imToken Wallet iOS latest version download link企业可以借助热线电话及时回应客户问题，因为他们往往缺乏经验和认识风险的能力，赢得市场份额，如果您在使用网易雷火科技全国有限公司的任何产品时遇到困难，玩家不仅可以通过客服热线解决在游戏中遇到的问题，还可以通过官方网站、官方社交媒体平台等渠道获取所需的帮助和支持，玩家能够直接与公司工作人员取得联系，避免盲目购物造成的退款问题，未成年充值退款客服热线的设立。

深受玩家喜爱，imToken Wallet iOS latest version download link您将更深入地了解该公司的产品和服务，imToken Wallet iOS latest version download link普及网络风险防范知识，还拥有优秀的沟通能力和解决问题的能力，通过电话客服可以及时解答用户的疑问和处理投诉。

玩家们可以及时解决各类问题，致力于为未成年玩家提供更加完善的保障措施，正因如此，让玩家在虚拟的太空世界中展开冒险与挑战。

观众观赏“锦绣江南”特展展出的影视剧服饰(shi)。

清代(dai)红(hong)地如意牡丹纹(wen)天(tian)华锦。

北京服装学(xue)院收藏的APEC会议(yi)“新中装”。

清代(dai)紫檀边缂丝花卉图挂屏之一。南京博(bo)物院供图

近期，“锦绣江南——中国传统织绣工艺的巅峰创造”特展在南京博(bo)物院开展。作为“文物里的中华文明”系列(lie)展之一，此次(ci)展览分为“织·神机妙算”“绣·巧夺天(tian)工”“染·五色斑斓”3个主要单元，呈现江南地区纺织工艺数千年发展创新的历史(shi)。

此次(ci)展览策展人、南京博(bo)物院副研究馆员张茹介绍，展览中荟萃了江南织绣精品，尤其是宋代(dai)以来巅峰创造的江南织绣品。它们(men)不(bu)仅体现了中华传统工艺的精湛(zhan)，还反映(ying)了自古(gu)以来“中国设计”丰富的精神文化内涵和与时俱进的创新精神。

织锦璀璨

江南纺织史(shi)的源头可追溯到7000年前(qian)的河(he)姆渡文化，其中出现了陶(tao)质和石质的纺轮等纺织工具。在诸多纺轮刻(ke)纹(wen)中，有(you)一种称为“胜”的纹(wen)样(yang)，描绘的是原始织机卷(juan)经轴侧端(duan)的部件，浙江余姚河(he)姆渡遗址和浙江杭州良渚遗址都(dou)出土(tu)过(guo)这种织机部件。中国纺织服饰(shi)研究的开拓者沈从文认(ren)为，胜纹(wen)后来可能演化成妇(fu)女的首(shou)饰(shi)，象征(zheng)男耕女织的分工。

江苏(su)苏(su)州草鞋(xie)山遗址发现了3块距今约6000年的马家浜文化葛布残片，这是中国目前(qian)已知(zhi)出土(tu)最早的纺织品实(shi)物，已经出现了山形、菱形的斜纹(wen)和罗纹(wen)等较为复杂的提花织物组织结构。纬线起花的罗纹(wen)织物经密度达到每厘米约10根，纬密度为每厘米26至(zhi)28根。

春秋时期，越国产纱；三国时期，东吴有(you)“八辈之蚕”（一年可出茧8次(ci)的蚕）；五代(dai)时期，出吴绫、越锦；至(zhi)宋代(dai)，江南地区成为全国丝织业中心。从三国时期东吴设立官办织造机构“织室”开始，宋、元、明都(dou)在江南设立官方织造机构，清代(dai)在江南设立江宁(ning)织造局、苏(su)州织造局、杭州织造局（统称“江南三织造”），不(bu)断(duan)将中国织造技艺推向巅峰。

缂丝是一种“通经断(duan)纬”的丝织工艺，被誉(yu)为“织中之圣”，织造工序繁复，有(you)“一寸缂丝一寸金”之说。宋代(dai)缂丝技艺发展至(zhi)高峰，题材多为院体书画，多用作高档艺术品。此次(ci)展出的南京博(bo)物院藏清代(dai)紫檀边缂丝花卉图挂屏为乾隆时期作品，原来陈设于紫禁城(cheng)养心殿中。其花卉图以月白色经线为底，以绿(lu)、蓝(lan)、棕等冷色调(diao)作为全图的基调(diao)，缂出梅花、桃花、竹石、灵芝等景物，采用齐缂、勾缂、朱缂等多种技法，经纬丝理结构紧密。

清代(dai)康(kang)熙到乾隆年间，欧洲流行一种缂织挂毯，常悬挂于室内墙壁上。这种挂毯采用通经断(duan)纬的工艺织造出巨幅画面，一般以彩色羊毛(mao)缂织而成。展厅中央，一块富丽华美的大型挂毯格外引人注目。根据本次(ci)展览另一位策展人、南京博(bo)物院研究馆员杨海涛介绍，这块挂毯名为《宴会》，是法国国王路易十(shi)五送给乾隆的“中国题材”缂织挂毯之一。“中国题材”系列(lie)挂毯根据法国艺术大师弗朗索瓦·布歇1742年创作的中国风情(qing)画设计，由博(bo)韦皇家挂毯厂制作而成，尺幅宏大，工艺精湛(zhan)，深受乾隆喜爱，被布置在圆明园中。这是南京博(bo)物院首(shou)次(ci)展出这件文物，将它与同时期养心殿的缂丝挂屏对照展示，呈现了中西缂织技术的不(bu)同表现风格。

宋锦主产地为苏(su)州，与云锦、蜀锦并称为中国古(gu)代(dai)三大名锦。宋锦采用经线纬线联合(he)显花的组织结构和彩抛(pao)换色工艺，风格古(gu)朴(pu)典雅，在古(gu)代(dai)多用于书画装裱，有(you)着独特的艺术魅力。清代(dai)红(hong)地如意牡丹纹(wen)天(tian)华锦为宫廷用宋式锦，红(hong)缎地上以彩色丝线和金线作纬显花，图案基本骨架为典型的宋锦纹(wen)样(yang)——“米”字状(zhuang)八达晕式样(yang)，饰(shi)有(you)牡丹、莲花、如意纹(wen)等，寓意富贵安康(kang)、吉祥如意。

云锦因“灿若云霞”而得名，作为贡品大量(liang)用于龙袍(pao)等高等级服饰(shi)中。妆花是云锦织造工艺中最复杂的品类，特点是通经断(duan)纬、色彩对比强(qiang)、变化丰富。南京博(bo)物院藏清光绪绛地彩云金龙纹(wen)妆花缎袍(pao)料是此类织物的代(dai)表，机头有(you)“苏(su)州织造臣崇启”织款(kuan)，织造时织物背面向上，经线被提起，通过(guo)纬线挖花盘(pan)织形成花纹(wen)。清乾隆绿(lu)地妆花缎彩云金龙纹(wen)男蟒是古(gu)代(dai)戏服的巅峰之作，工艺堪比龙袍(pao)，充分体现了云锦工艺的华丽精巧。

展览中还有(you)一件五色圣旨——明隆庆元年（公(gong)元1567年）织锦诰(gao)命卷(juan)。这种诰(gao)命圣旨为五色提花织锦缎，圣旨上的文字由五色丝线一体织成，堪称古(gu)代(dai)“高科(ke)技”防伪的典范。

染色缤纷

元代(dai)以来，江南地区人民改进了棉纺织技术，并将其推广普及，推动了棉纺织业蓬勃发展，还带(dai)动了靛蓝(lan)染色的广泛应用。江南地区创造的蓝(lan)印(yin)花布、色织土(tu)布等棉染工艺，彰(zhang)显了独特的文化魅力。

四缬是中国传统印(yin)染技艺，主要包括(kuo)夹缬、蜡缬、绞缬和灰缬（在江南地区也称夹染、蜡染、扎染和蓝(lan)印(yin)花布）。明清以来，四缬在民间普及，主要用于棉染。蓝(lan)印(yin)花布兴起于松江（今上海）和苏(su)州，以黄豆和石灰为防染剂原料，印(yin)染的布料蓝(lan)白分明，给人以宁(ning)静雅致之感，且不(bu)易褪(tui)色、不(bu)易蛀(zhu)霉(mei)、吸湿透(tou)气，适合(he)江南温润多雨的气候。直到20世纪80年代(dai)，苏(su)州甪直等地的女性还经常穿着棉布蓝(lan)染的传统服饰(shi)。

中国丝绸染色工艺历史(shi)悠久，不(bu)仅在技艺上不(bu)断(duan)进步，而且注重色彩精神世界的构建。据《考工记(ji)》记(ji)载(zai)：“画缋之事，杂五色。东方谓之青，南方谓之赤，西方谓之白，北方谓之黑，天(tian)谓之玄(xuan)，地谓之黄。”五色对应五行、五方，反映(ying)出古(gu)人天(tian)人合(he)一的观念。

黄色是五色中象征(zheng)“土(tu)德”的中央之色。从唐代(dai)开始，黄色成为皇室专用服色。南京博(bo)物院藏清代(dai)黄地团龙纹(wen)江绸是杭州织造进献宫廷的贡品，为黄地织团龙纹(wen)暗花，织物机头有(you)“浙江盐(yan)政(zheng)监(jian)管杭州织造臣延丰”织款(kuan)。

“人际和谐”的色彩观在明代(dai)江南地区的“百家衣”上有(you)所体现。明崇祯末年，江南地区出现了一种用各色零碎丝绸料拼合(he)缝衲而成的服装，俗名“水田衣”，形似僧人的百衲衣，后演变为新生儿常用的服装，布料来自亲朋邻(lin)里，俗称“百家衣”，寓意孩子未(wei)来可以穿百家衣、吃百家饭，衣食无忧。

清光绪红(hong)缎绣花宫衣绚丽精美、光彩夺目，展现了清代(dai)丝染工艺的高超。这是戏曲中皇妃、公(gong)主等角色所穿的服装，常与戏曲凤冠搭配，民间也常将其作为“凤冠霞帔”嫁衣的替代(dai)品使用。

绣工精妙

刺绣在传统女性生活中扮演着重要角色。将传说故事和吉祥图案绣于生活物件之上，既能起到装饰(shi)作用，又能传达价值观念和吉祥寓意。清光绪十(shi)四年大红(hong)贡缎绣百子图壁挂表达了多子多福的传统观念，壁挂背面有(you)“坤宁(ning)宫，冬(dong)暖屏，玻璃挡”字样(yang)，应为“江南三织造”为光绪帝大婚(hun)准备的贡品，尺幅较大，保存完好，十(shi)分珍贵，是清末刺绣贡品中的精品。

苏(su)绣是江南地区刺绣品种的总称，为中国传统四大名绣之一，以精细雅洁著(zhu)称。宋代(dai)以来，苏(su)绣逐渐从实(shi)用绣蜕变为艺术绣。明代(dai)露香园顾氏女眷将传统书画艺术与刺绣技法巧妙融合(he)，开创了“以针为笔，以纤(xian)素为纸，以丝线为颜色”的画绣艺术，被称为“顾绣”。清代(dai)顾绣逐渐走向商品化生产，成为最上乘苏(su)绣的代(dai)名词。

南京博(bo)物院藏《顾绣松鹿图轴》为顾绣中的吉祥题材，画面上部鹤翔山岭(ling)，中部青松傲立，下部鹿游山谷，松、鹤皆象征(zheng)长寿。山石以笔绘渲染，其余皆用彩线绣制。上部绣款(kuan)题“鹤翔缑岭(ling)松间日，鹿踪崇山芒上霞”，款(kuan)下绣“露香园”和“青碧斋”两印(yin)，为顾绣中的珍品。

近代(dai)苏(su)绣艺术大师沈寿将西洋(yang)摄影和美术题材融入苏(su)绣，创立了仿真绣，并开创了近代(dai)刺绣工艺美术教育，推动苏(su)绣传承发展。《刺绣女优(you)倍克像》是沈寿仿真绣代(dai)表作之一，历时3年绣成。1920年，该作品在美国纽约展出，引起关注，倍克本人欲购买(mai)收藏，张謇以“此乃国宝，只展不(bu)卖”为由婉拒，后由张謇后人捐给南京博(bo)物院。

近年来，“新中式”服装掀起时尚风潮，传统织绣染工艺运用于现代(dai)服饰(shi)生产中，焕发新活力。2014年，各国领导人身穿宋锦华服亮相北京APEC（亚太经合(he)组织）会议(yi)，东方之美惊艳了世界。在展览的尾声部分，展示了北京服装学(xue)院收藏的6套APEC会议(yi)“新中装”，让观众领略苏(su)绣、宋锦等传统工艺与现代(dai)设计结合(he)的魅力。

为了吸引更多年轻人关注织绣非遗，此次(ci)展览还与15部热播影视剧原班(ban)服装造型师方思哲团队合(he)作，以静态与动态相结合(he)的方式，分批展示约40套珍藏版影视服装，它们(men)均为演员拍摄用原件，九成以上为首(shou)次(ci)公(gong)开展出。除了在南博(bo)的多个展陈空间进行展示外，还打造了一场影视剧服装秀，重现了剧中经典造型。

值得一提的是，此次(ci)展览以“文化无碍，融合(he)有(you)爱”为主题，设计了全融合(he)无障碍展陈及活动模式，满足视障、听(ting)障、行走障碍、老(lao)年人等群体的需求(qiu)。互动体验区陈列(lie)着江南常用织物原料与成品，视障观众可以通过(guo)触摸感受其质地。此外，还从展览中选取10件文物，录制了手语导览视频，并制成二维码。视频不(bu)仅有(you)手语图像和字幕，还有(you)声音，方便使用人工耳蜗的听(ting)障观众进行声音校正(zheng)和口(kou)语训练。（本报记(ji)者 尹晓宇）

《人民日报海外版》（2025年03月25日 第 07 版）

责编(bian)：黄之安、李萌

版权号:18172771662813