开放时间

周一至(zhi)周日9：00—17：30

展览前言

中(zhong)国画里(li)，传统与(yu)当代是在传承中(zhong)融合发展的，是精(jing)神的传承，是意蕴的融合，是笔墨的传承，是气象的融合，读巨建伟的画，有李公麟“扫支粉黛，淡毫清墨”的意蕴，不施颜色，而(er)光彩照人，有崔(cui)白“体制清澹，作用疏(shu)通”的画风，兼收并(bing)蓄，善于“扬弃”，更有李迪“精(jing)俊如生，翘翘欲起”的精(jing)神，而(er)这种精(jing)神也恰是中(zhong)国当代绘画所需要的精(jing)神。

荣(rong)宝斋肩负弘扬和传承民族(zu)文(wen)化的使命，也一直致力与(yu)对青年艺术(shu)家的扶持(chi)和培养(yang)，努力打造青年艺术(shu)家持(chi)续发展的生态系统，巨建伟是当代杰出的青年艺术(shu)家代表，在故宫博(bo)物院从事(shi)古书画临摹(mo)和技法研究工作，通过对古法的深入理解、研究和探索，能更加清晰(xi)的认识到(dao)绘画技艺的重要性，以及情(qing)感承载和生命表现的意义。本(ben)次展览延续了“妙粹灵通”的主题，四十余件展览作品涵盖了人物、花鸟、动物等(deng)题材(cai)，既有丈二大作，也有微(wei)微(wei)尺牍，既有钟馗(kui)煮(zhu)茗降邪纳福、又有富(fu)贵平安肥猫暖(nuan)春(chun)，关公献瑞罗汉山溪等(deng)代表性的作品。时值中(zhong)国农历二月初二龙抬头的好日子，春(chun)回大地、万物复苏(su)，特此举(ju)办“妙粹灵通Ⅱ——巨建伟绘画作品展”。旨在为观(guan)众带来一场视觉与(yu)心灵的盛宴(yan)。

道通为一

——新视角下的传统绘画实践思考(kao)

文(wen) / 巨建伟

我在故宫博(bo)物院从事(shi)古书画临摹(mo)及其(qi)技法研究工作已(yi)经14年了，在博(bo)物馆体系中(zhong)，临摹(mo)工作对于绘画创作是可以直接进行成(cheng)果转(zhuan)化的，当然(ran)二者(zhe)又可以互相促进。因此，我大学毕业即接受最高标准(zhun)的技法训练是万分幸运的。在长期的临摹(mo)和创作实践中(zhong)，我常常思考(kao)一个问(wen)题，即在科技如此发达(da)的今天我们该如何认知传统绘画，尤其(qi)针对我所面临的传统绘画技法以及该向创作如何转(zhuan)化等(deng)问(wen)题。根据书画美学的“关联”逻辑(ji)，我非常注重于“笔墨”本(ben)身所涉及的客(ke)观(guan)物理属性及其(qi)对物象表现的影(ying)响，这个关联不仅是我理解“古法”的有效(xiao)方法，更是我深入书画美学逻辑(ji)、完(wan)善创作理念的重要途径。

《暖(nuan)春(chun)图》 52×41.5cm 纸本(ben)水墨 2025年

关于对笔墨的理解，除了学习先贤诸家外，我更惯于从事(shi)物本(ben)身入手，先考(kao)察其(qi)物理属性，再去关联其(qi)文(wen)化及审美内涵，以找到(dao)更贴切(qie)的表现方式。在对“笔”的概念理解中(zhong)，我将笔锋理解为由动物毛组成(cheng)的软(ruan)质的“锥形(xing)物”，在蘸取水墨，并(bing)与(yu)媒介（纸、绢及其(qi)他）产(chan)生摩擦(ca)时，会因不同程度的受力、水分、速度等(deng)造成(cheng)锥形(xing)呈现不同形(xing)态，甚至(zhi)打破锥形(xing)的基本(ben)形(xing)状，形(xing)成(cheng)若干(gan)小的锥形(xing)分枝，这些由锥形(xing)物所演变的不同形(xing)态正是形(xing)成(cheng)画面千姿百态的直接原因。锥形(xing)结构的妙处(chu)还不仅如此，在具体运笔中(zhong)，笔锋与(yu)媒介接触时并(bing)非是平铺状态，而(er)是以弧形(xing)的受力方式作用于媒介上，如此形(xing)成(cheng)的线中(zhong)间厚实，两侧虚薄，极其(qi)富(fu)有体量和空(kong)间。正是出于对“锥形(xing)物”的这一客(ke)观(guan)属性的理解，古人在绘画实践中(zhong)往往采用“线”的语言去勾染，立体的线进行复杂的排列和交织，也总会留有空(kong)隙，达(da)到(dao)繁而(er)不乱的效(xiao)果。在以“线”完(wan)成(cheng)大量的轮廓和结构塑造外，古人也常以“线”施染，如李公麟的《五马图》中(zhong)对于马身上的纹饰和结构处(chu)理中(zhong)，就(jiu)明(ming)确使用了“线”的技法去进行深入地勾染刻画。即便后世宣纸广泛应用后，石(shi)涛、任伯年等(deng)也都坚持(chi)以“线”染画的方法，近现代的齐白石(shi)更是用夸张(zhang)的粗(cu)线去“染”人物的衣饰，形(xing)成(cheng)了具有一组粗(cu)线的组合，既保留了“线”的自身妙感，又富(fu)有极强(qiang)的装饰意味。在对“锥形(xing)物”的具体操(cao)作中(zhong)，不同状态的操(cao)作会让其(qi)产(chan)生不同的形(xing)态，进而(er)形(xing)成(cheng)很(hen)多(duo)的偶然(ran)效(xiao)果，这种“偶然(ran)”更适宜艺术(shu)灵感的迸发，形(xing)成(cheng)不可复制和预(yu)知的艺术(shu)效(xiao)果。由此可见(jian)，“锥形(xing)物”自身的妙处(chu)。

《平安富(fu)贵图》 53×28cm 纸本(ben)水墨 2025年

深入地理解和应用好“锥形(xing)物”才是进入笔墨境界的关键所在，实际上，这些理解和方法积(ji)累起来就(jiu)是“锥形(xing)物”的基本(ben)操(cao)作“法度”，这个“法度”应被(bei)包含(han)于笔法当中(zhong)，故作“锥法”更妥。锥形(xing)笔锋是对称结构，（底面、腹面）半径、高、（弧形(xing)）母线构成(cheng)了每一类笔锋的基本(ben)形(xing)状，这个结构更像一个坐标，每位画家根据自身的用笔习惯和审美嗜好都会形(xing)成(cheng)一个独特的“坐标”，并(bing)形(xing)成(cheng)了专属的艺术(shu)风格。

《安居图》 53×28cm 纸本(ben)水墨 2025年

对“锥形(xing)物”的考(kao)察难以离开对“墨”的研究，“墨”是记录其(qi)轨迹、形(xing)态及情(qing)感的核(he)心角色，古人以“五色”作为操(cao)作墨的基本(ben)方法，这里(li)的“五色”需要笔在连贯的状态下自然(ran)流漏，而(er)非专门(men)调制，所以“笔”本(ben)身是需要先后逻辑(ji)的，产(chan)生的“五色”要最大限度的符合物象特征和秩序关系。在操(cao)作中(zhong)，每次用笔取墨我都将墨分抹于盘中(zhong)，形(xing)成(cheng)由焦到(dao)淡的渐变笔触，画面中(zhong)用到(dao)哪里(li)直接提取便可，这是我多(duo)年的操(cao)作经验，这些方法皆是来源于这个时代“科学客(ke)观(guan)”的逻辑(ji)，这一点我们是不同于古人的。当然(ran)关于色阶的把握(wo)还需要长期对于勾线的训练，在勾线过程中(zhong)，充分的体验不同条件下的摩擦(ca)所产(chan)生不同色阶的墨迹，体会他们之间微(wei)妙的差别，长久(jiu)如此，即会得(de)心应手。关于情(qing)感的承载，却需要“笔”和“墨”的结合表现，在训练的过程中(zhong)更要注意始终保持(chi)我们的艺术(shu)敏(min)感力，即可事(shi)半功倍(bei)。

《南极老人图》 33.75×26cm 纸本(ben)水墨 2024年

在“科学客(ke)观(guan)”的逻辑(ji)下，先进的“显微(wei)”技术(shu)让我们深刻的理解了古人的“笔精(jing)墨妙”，高倍(bei)显微(wei)检测(ce)使我们对于古人的“墨”法和逻辑(ji)进行了认真的梳理和研究，同时也感慨于我们视力的监测(ce)范畴太过于局限，我们除了要画看得(de)到(dao)的，也要画看不到(dao)且(qie)客(ke)观(guan)存在的。所以，我常常在将笔用枯、墨用尽(jin)时依旧继续我的绘画操(cao)作，即便我们难以用视力进行捕捉(zhuo)，但最终它们将会以“韵”的形(xing)态呈现出来。这种“墨”的极端(duan)状态的拓展是这个时代给我们的红利，但是却需要我们时刻保持(chi)洞察的职业状态。

《双喜图》 138×68cm 纸本(ben)水墨 2024年

置于当今的背(bei)景下，无论“笔墨”还是科技所拓展的新空(kong)间，都不仅仅是一个单纯的工具及生产(chan)力的问(wen)题，而(er)是“物道”与(yu)“画道”的磨合问(wen)题，这种磨合的方式就(jiu)是我们对于传统绘画新的认知及实践视角，当然(ran)归根结底还是要解决同一个问(wen)题，就(jiu)是要达(da)到(dao)“道通为一”的美学境界。

巨建伟

1987年生于河北(bei)，2011年毕业于清华大学美术(shu)学院绘画系，同年入职于故宫博(bo)物院，现任书画临摹(mo)组组长，副研究馆员，中(zhong)国国家画院青年艺术(shu)中(zhong)心聘(pin)任画家，中(zhong)国艺术(shu)研究院写意画院导师，荣(rong)宝斋画院宋元人物画研究创作班导师。

作品赏(shang)析

《松氲图》 144×367cm 纸本(ben)水墨 2025年

《松氲图》局部

《春(chun)雀(que)图》 45×35cm 纸本(ben)水墨 2025年

《鱼藻图》 32.5×38.5cm 纸本(ben)水墨 2025年

《鱼藻图》局部

《富(fu)贵图》 53×45cm 纸本(ben)水墨 2025年

《清供图》 53×33cm 纸本(ben)水墨 2025年

《栖素图》 52×41cm 纸本(ben)水墨 2024年

《报喜图》 51×25.9cm 纸本(ben)水墨 2024年

《惠风图》 97×53cm 纸本(ben)水墨 2024年

《松荫(yin)图》 45×30cm 纸本(ben)水墨 2024年

《出谷(gu)图》 33×33cm 纸本(ben)水墨 2024年

《关公图》 20×21cm 纸本(ben)水墨 2024年

《浮碧图》 120×52cm 纸本(ben)水墨 2023年

《谷(gu)风图》 26×68cm 纸本(ben)水墨 2022年

《谷(gu)风图》局部

《清塘(tang)图》 41×171cm 纸本(ben)水墨 2021年

《煮(zhu)茗图》 32×28cm 纸本(ben)水墨 2020年

《罗汉四屏之四》 69×35cm 纸本(ben)水墨 2020年