《大状王》的音乐融合(he)了中西元素，既有现代西洋(yang)音乐剧(ju)的形式，又保留了清代公堂戏的元素。音乐风格多样，包括童谣、圆(yuan)舞曲(qu)、百老汇(hui)风格、抒情(qing)歌、摇滚、流行民谣和(he)佛教音乐等。舞台设计(ji)上采用了虚(xu)实结合(he)的手法，营造出时空(kong)转换的视(shi)觉效果。演员们通过独唱(chang)、对唱(chang)、合(he)唱(chang)等多种技法表现复杂的人物(wu)关系和(he)情(qing)节发展。

2024年，该剧(ju)在北京天桥艺术(shu)中心举办的年度盛典中斩获五大奖项，包括年度最佳(jia)编舞、年度最佳(jia)舞美、年度最佳(jia)灯光、年度最佳(jia)作曲(qu)及组委(wei)会特(te)别奖。此外，该剧(ju)还(hai)获得了首届欧(ou)阳予倩戏剧(ju)奖的最佳(jia)剧(ju)目和(he)最佳(jia)男演员两(liang)项大奖。

《大状王》计(ji)划于2025年冲出中国香港(gang)，在内地及邻近(jin)地区巡回上演，进一步推广香港(gang)的文化艺术(shu)优势。上海文化广场也计(ji)划引进该剧(ju)并举办内地首演。

《大状王》不仅是一部成功的原创粤语音乐剧(ju)，更是一部在叙事、美学(xue)和(he)文化上开(kai)创本地粤语音乐剧(ju)新高峰的作品(pin)。这部作品(pin)不仅在中国香港(gang)获得了广泛(fan)认可，也为华语音乐剧(ju)的发展树立了新的标杆。

《风声》

音乐剧(ju)《风声》是一部由著名作家麦家和(he)音乐剧(ju)演员阿云嘎共(gong)同推动(dong)的原创音乐剧(ju)项目。该项目于2023年9月1日在浙江杭州正式启动(dong)，旨在将麦家的同名小说改编成一部特(te)别的流行音乐剧(ju)。

音乐剧(ju)《风声》的启动(dong)标志着文学(xue)与音乐剧(ju)的跨界融合(he)，为当代文学(xue)经典搭建了多元的艺术(shu)舞台。麦家表示，这部小说在他心中已经存在了16年，如今终于通过音乐剧(ju)的形式呈现出来，他希望这部作品(pin)能够成为中国原创音乐剧(ju)的代表作。阿云嘎作为音乐剧(ju)的制作人和(he)总导演，对改编信心十足，认为《风声》非(fei)常适合(he)音乐剧(ju)这一形式，因为它可以通过视(shi)觉、听觉和(he)心理等多重角度带来更具象的呈现。

在创作过程中，阿云嘎不仅担任制作人，还(hai)亲(qin)自参与作曲(qu)，力求通过音乐诠释角色内心，重现1941年的风云岁月。他希望通过音乐剧(ju)讲述历史故事，展现战争下的生活状态和(he)角色的内心挣扎，揭示人民在逆境中的坚毅(yi)精(jing)神(shen)。此外，音乐剧(ju)《风声》计(ji)划持(chi)续(xu)发布(bu)相关单曲(qu)，以推动(dong)剧(ju)目的孵化，并计(ji)划推出同名专辑。

2024年10月26日，音乐剧(ju)《风声》在上海文化广场举行了全球首演音乐会。这场音乐会由阿云嘎担任总制作人和(he)作曲(qu)，上海歌剧(ju)院交响乐团与合(he)唱(chang)团加盟，为观众(zhong)带来了一场视(shi)听盛宴。音乐会通过22首精(jing)心编排的歌曲(qu)，展现了顾晓(xiao)梦与李宁玉(yu)两(liang)位女主(zhu)角的家国情(qing)怀(huai)和(he)革命友情(qing)。音乐会的首演获得了观众(zhong)的热烈反响，许多人表示音乐太赞了，交响乐团和(he)合(he)唱(chang)团的加持(chi)让演出酣畅淋漓。

音乐剧(ju)《风声》不仅是一部艺术(shu)作品(pin)，更是一次文化传承(cheng)与创新的尝试。麦家和(he)阿云嘎希望通过这部作品(pin)，让观众(zhong)感受到中国原创音乐剧(ju)的魅力，并为中国音乐剧(ju)市(shi)场注入新的活力。未来，音乐剧(ju)《风声》将继续(xu)在全国各地巡演，让更多观众(zhong)体验到这部作品(pin)的独特(te)魅力。

《锦(jin)衣卫之刀与花(hua)》

《锦(jin)衣卫之刀与花(hua)》可谓是2024年末华语原创音乐剧(ju)一匹黑马！它以其独特(te)的国风美学(xue)和(he)深刻的情(qing)感表达(da)赢得了观众(zhong)的高度评(ping)价。自2024年12月24日首演以来，《锦(jin)衣卫之刀与花(hua)》迅(xun)速获得了市(shi)场的认可，首轮19场演出全部售(shou)罄。观众(zhong)普(pu)遍认为该剧(ju)“歌好听舞好看”，并对其群像戏和(he)节奏感给(gei)予了高度评(ping)价。尽管(guan)有观众(zhong)指出剧(ju)情(qing)有些(xie)冗长，但整(zheng)体上仍认为这是一部值(zhi)得反复观看的好作品(pin)。

该剧(ju)以明朝(chao)靖难(nan)之役为背景，讲述了反英雄主(zhu)义(yi)人物(wu)风舞阳和(he)梅霜花(hua)的故事，通过复杂的剧(ju)情(qing)和(he)丰富的角色塑造，展现了历史与人性(xing)的交织。锦(jin)衣卫通过风舞阳和(he)梅霜花(hua)的视(shi)角，探(tan)讨了权力、爱情(qing)与人性(xing)的复杂关系。风舞阳和(he)梅霜花(hua)虽然出身相似，但因乱(luan)世而走上了不同的道(dao)路。剧(ju)中通过宠物(wu)嬉(xi)闹(nao)等细节，暗示了明争暗斗和(he)复杂的人际关系，同时展现了社会动(dong)荡中的悲欢(huan)离合(he)。

该剧(ju)融合(he)了摇滚、戏曲(qu)、说唱(chang)、武术(shu)等多种艺术(shu)形式，音乐创作延续(xu)了“新·国风”的独特(te)审美，将历史的厚(hou)重感与当代电音潮流相结合(he)。例如，《笼中》《战与仇》等歌曲(qu)不仅在情(qing)感表达(da)上具有冲击力，还(hai)通过中国戏曲(qu)和(he)民族器(qi)乐元素的运用，增强了叙事的深度。

舞台设计(ji)巧妙地利用了飞鱼服和(he)绣春(chun)刀等元素，突显了锦(jin)衣卫的身份象征和(he)皇(huang)权的威严。舞美设计(ji)通过“人”字摆放的座位和(he)双飞燕的飞舞，象征着社会动(dong)荡中的惨烈过往。

该剧(ju)2025年官宣30城巡演，其中5月上海场二轮，6月苏州站及7月南京站已售(shou)罄，大湾区已确认有深圳和(he)珠海站。

《扬名立万》

音乐剧(ju)《扬名立万》是一部改编自同名高分电影的中文原创音乐剧(ju)，由阿云嘎和(he)孙圣凯担任总制作人，北京歌剧(ju)舞剧(ju)院音乐剧(ju)团制作。该剧(ju)讲述了民国时期(qi)一群电影人被上海滩大亨陆(lu)子野邀请参加剧(ju)本讨论会，却意外发现案发现场就在大宅中，而凶手就在他们之中的故事。电影本身在2021年上映后取(qu)得了9.23亿元的票房，并获得了多项大奖。

音乐剧(ju)的创作团队包括阿云嘎和(he)孙圣凯，两(liang)人是大学(xue)时期(qi)的同班(ban)同学(xue)，这次在音乐剧(ju)领域首次合(he)作。阿云嘎担任总制作人，孙圣凯则担任制作人，他们共(gong)同致力于将电影IP改编为音乐剧(ju)，并在创作过程中进行了多次修改和(he)优化。

剧(ju)中通过荒诞(dan)幽默的手法展现了人性(xing)的光辉与对现实的批判。音乐剧(ju)在剧(ju)情(qing)、音乐、舞蹈、动(dong)作、悬疑等元素上都进行了创新，力求在舞台剧(ju)中呈现全新的观剧(ju)体验。

自2024年11月在上海首演以来，受到了观众(zhong)的热烈欢(huan)迎。首演期(qi)间，观众(zhong)对演员的表演、舞台布(bu)景和(he)音乐给(gei)予了高度评(ping)价，认为音乐剧(ju)在荒诞(dan)的外壳下展现了人性(xing)的光辉。此外，音乐剧(ju)还(hai)获得了“2024微博文化之夜年度期(qi)待剧(ju)目”和(he)“2024北京·天桥音乐剧(ju)盛典年度最期(qi)待剧(ju)目”等荣誉。2024年12月6日至8日，音乐剧(ju)《扬名立万》在中国香港(gang)上环文娱中心剧(ju)院上演，吸引了大量香港(gang)音乐剧(ju)爱好者(zhe)的关注。中国香港(gang)站的演出同样获得了观众(zhong)的好评(ping)，观众(zhong)称赞音乐剧(ju)的舞台布(bu)景复古精(jing)致，演员表演出色，音乐抓耳(er)且(qie)旋律优美。

《扬名立万》不仅是一部成功的IP改编作品(pin)，更是一次大胆的艺术(shu)创新尝试。通过将电影中的悬疑、喜剧(ju)和(he)剧(ju)本杀元素融入音乐剧(ju)，创作者(zhe)们成功地在舞台上重现了电影的经典场景和(he)人物(wu)性(xing)格，为观众(zhong)带来一场视(shi)听盛宴。

《她对此感到厌烦》

音乐剧(ju)《她对此感到厌烦》是一部改编自同名小说的女性(xing)觉醒题(ti)材(cai)作品(pin)，讲述了女主(zhu)角莉莉丝在虚(xu)拟世界《女神(shen)录》中不断攻略男主(zhu)以回到现实世界的故事。然而，她逐(zhu)渐对游(you)戏规则感到厌倦，并在最后一次游(you)戏时选择打破(po)规则，追求自己的自由和(he)真(zhen)实自我。

这部音乐剧(ju)自2024年12月20日首演以来，受到了观众(zhong)的广泛(fan)关注和(he)热烈讨论。全女卡司(si)的阵容和(he)女性(xing)力量的展现是该剧(ju)的一大亮点。观众(zhong)普(pu)遍认为演员们的表演出色，尤(you)其是多琳和(he)莉莉丝的演员表现令人印象深刻，她们在台下的沉浸(jin)感和(he)小动(dong)作也给(gei)观众(zhong)留下了深刻印象。此外，剧(ju)目的舞台设计(ji)和(he)剧(ju)情(qing)处理也得到了高度评(ping)价，许多观众(zhong)表示被剧(ju)中的情(qing)感共(gong)鸣所打动(dong)，甚至在观看过程中落(luo)泪。

总体来看，《她对此感到厌烦》作为一部女性(xing)主(zhu)义(yi)题(ti)材(cai)的音乐剧(ju)，成功地引发了观众(zhong)对女性(xing)角色、性(xing)别问题(ti)以及个人命运的思考。许多观众(zhong)表示，这部剧(ju)不仅是一次视(shi)听享(xiang)受，更是一次心灵的洗礼，激发了她们对自我价值(zhi)和(he)命运的重新思考。

该剧(ju)以其独特(te)的女性(xing)视(shi)角和(he)深刻的主(zhu)题(ti)，成功地吸引了大量观众(zhong)的关注，并在多个方面获得了积极的评(ping)价。尽管(guan)存在一些(xie)不足之处，但其在女性(xing)主(zhu)义(yi)题(ti)材(cai)上的探(tan)索和(he)表现仍然值(zhi)得肯定。

《宝(bao)玉(yu)》

音乐剧(ju)《宝(bao)玉(yu)》以其独特(te)的视(shi)角和(he)创新的表现手法，重新诠释了《红楼梦》中的经典形象。通过现代音乐和(he)舞台设计(ji)，该剧(ju)不仅展现了东方美学(xue)，还(hai)探(tan)讨了“真(zhen)与假、梦与醒”的哲学(xue)命题(ti)，为观众(zhong)带来了一场视(shi)听盛宴。

音乐剧(ju)《宝(bao)玉(yu)》的创作灵感来源于《红楼梦》中贾宝(bao)玉(yu)这一角色。贾宝(bao)玉(yu)不仅是贾家的公子，也是通灵宝(bao)玉(yu)的象征，代表着身份和(he)命运。在剧(ju)中，他既是“贾宝(bao)玉(yu)”，也是“通灵宝(bao)玉(yu)”，象征着真(zhen)我与命运的交织。制作人王海笑表示，该剧(ju)试图通过现代化的表现手法，展现东方美学(xue)，探(tan)索“真(zhen)与假、梦与醒”的永恒主(zhu)题(ti)。

该剧(ju)围绕贾宝(bao)玉(yu)的内心世界展开(kai)，探(tan)讨了他作为“通灵宝(bao)玉(yu)”的多重身份和(he)命运。剧(ju)中不仅展现了宝(bao)玉(yu)与黛玉(yu)、宝(bao)钗等人物(wu)的情(qing)感纠葛，还(hai)通过现代音乐和(he)舞台设计(ji)，将《红楼梦》中的哲学(xue)与人文关怀(huai)融入其中。导演高瑞(rui)嘉表示，该剧(ju)通过“爬楼梯”的结构递进，串联整(zheng)体叙事，力求在保留《红楼梦》内核的同时，实现创新。

《宝(bao)玉(yu)》的主(zhu)创团队包括导演高瑞(rui)嘉、编剧(ju)王怡娃等。选角方面，制作人王海笑表示，团队收到了近(jin)500份投稿，经过严格筛选，最终选出了符(fu)合(he)角色气质的演员。

该剧(ju)计(ji)划于2025年4月在南京保利大剧(ju)院首演，并随后巡演至上海、武汉、成都、苏州、佛山、天津、深圳、哈尔滨、宁波、重庆等城市(shi)。

采写：南都记者(zhe) 李春(chun)花(hua)