但饺子(zi)还是更倾(qing)向于将锁链实(shi)打实(shi)地做出来(lai)。于是制作人员花了很(hen)长(chang)的时间去(qu)研发相关特效，让最终的场景得(de)以实(shi)现。

正(zheng)是在将这一个个创新细节无限打磨的过程里，《哪吒2》的制作周期被一直拉长(chang)。最终，它以一种看上去(qu)不那么(me)市场化的方式，被完成了。

正(zheng)如电影所试图传达的“对抗规则”主题一样，《哪吒2》的横空出世，改变了从业者已(yi)经习惯的市场法则，也改变了人们对爆款续集难以超(chao)越前作的固有印象，更是突破了中国动画电影乃至单一电影市场的票房上限。

这出乎了所有人的意料，在《哪吒2》上映前，业界(jie)对其的普遍票房成绩预期在三(san)十亿到四十亿之(zhi)间，《哪吒2》制片人刘文章此前在接受界(jie)面新闻时曾提及(ji)，因为(wei)观众对票房的期待而感觉“压力很(hen)大”。

如今，电影的成功超(chao)出了所有从业者的预期，也超(chao)出了一部电影能够承载的意义(yi)。就像同期DeepSeek所引发的对中国科技(ji)资产的价值重估一样，《哪吒2》的爆火能在多大程度上激发对中国动画电影产业的价值重估？我(wo)们能否期待更多的《哪吒》？

上海：春节档电影《哪吒2》影院海报 图片来(lai)源：视觉中国

寻(xun)找下一个哪吒

思考这部电影的成功，让业界(jie)似(si)乎回到了一个古老的、已(yi)经鲜有人论及(ji)的概(gai)念(nian)与话题——内容为(wei)王(wang)。在过去(qu)几(ji)年里，电影市场热衷于讨论的是，观众的类型需求以季度为(wei)单位在改变，于是，创作公司开始用精密(mi)的计算(suan)来(lai)制作电影以及(ji)短视频的宣发手段。

但《哪吒2》颠覆(fu)了这一切，作为(wei)一部打磨了五(wu)年的作品，它的所有成功都(dou)附着于电影本(ben)体之(zhi)上，其短视频营销(xiao)、市场体察(cha)或者类型偏好都(dou)没有达到可以总结出任何新规律(lu)的程度。

一位电影营销(xiao)人员告诉界(jie)面新闻，《哪吒2》的火爆和其所做的营销(xiao)工作可能只有30%的关系，“火爆和前作的基础以及(ji)这一部的质量还是有很(hen)大关系的，外延的宣传点以内容为(wei)基底。即使没有营销(xiao)团(tuan)队去(qu)做二创，网友也会去(qu)做。”

电影分(fen)析师吴优认为(wei)，在电影上映前，不乏有人认为(wei)阔别五(wu)年的续集翻车概(gai)率大于成功概(gai)率，但电影的火爆实(shi)现了对行业尽量别做续集这种求稳(wen)心态的扭转，“原来(lai)只要认认真真做内容，别管五(wu)年之(zhi)后观众喜欢什么(me)，只要拿出创作者的最高水(shui)平，观众就会看到你的诚意。”

而这种对于内容初心的回归，也会给行业更多正(zheng)向反馈，让电影公司和投资方把更多精力放在内容本(ben)身，而不是过多的市场与营销(xiao)研究(jiu)上。

但从题材来(lai)看，想要复制《哪吒2》的成功十分(fen)困难。在吴优看来(lai)，《哪吒2》的成功是一个在中国的自有IP中“沙里淘金”的过程，“虽然说中国的这个神(shen)话体系很(hen)多，但孙悟空、杨(yang)戬和哪吒已(yi)经到顶了，生长(chang)在我(wo)们骨血中的IP没有想象中的那么(me)多。”

从电影漫长(chang)的打磨周期来(lai)看，《哪吒2》惊艳的产出不是那么(me)好借鉴，关键(jian)在于，“是否有导演和投资方愿(yuan)意有魄力、长(chang)期投入去(qu)做这样一件事。因为(wei)动画电影比(bi)真人电影难，至少要三(san)四年。”

一位业内人士告诉界(jie)面新闻，“到今天为(wei)止，也没听说过哪些项目因为(wei)《哪吒2》而立项或者重新受到资本(ben)青睐，比(bi)如曾经立项又搁置的动画电影《魁(kui)拔4》也没听说要重启。”

相比(bi)复制爆款，行业或许更需要题材的拓展，动画制片人刘延认为(wei)前年《长(chang)安三(san)万(wan)里》的成功对行业很(hen)有价值，“可能《长(chang)安三(san)万(wan)里》的参考性还是要大于《哪吒2》，因为(wei)前者的高票房带来(lai)了很(hen)多新的东西，拓宽了整个动画电影能做的赛道。”

《长(chang)安三(san)万(wan)里》在去(qu)年掀起了历史类动画电影的浪潮。在2024年，追光动画备案(an)了《三(san)国第一部：争(zheng)洛阳》，光线影业则完成了《三(san)国之(zhi)赤壁(bi)之(zhi)战》的备案(an)，连(lian)儒意影业也启动了《包公案(an)》系列(lie)动画电影计划。

各地“哪吒”主题涂鸦墙走红 图片来(lai)源：视觉中国

外包的极致与人才的瓶颈

在《哪吒2》的片尾列(lie)表上，出现了142家参与制作的公司，这几(ji)乎是中国动画电影最庞大的制作体系，刘延感慨“这代表了（动画）外包的极致。”

他认为(wei)这背后是一种对生产流程的掌控力，“非常值得(de)赞叹的是他们的制片水(shui)平，能够管理清楚130多家供应商，都(dou)能够有条不紊的输出同样的内容。”

这种管理更具体的表现，是出品方可可豆公司以及(ji)其他外部公司对于细节的反复打磨。像是墨境天合主要负责(ze)了《哪吒2》中“哪吒撕裂重生”等场景的特效镜头，其视效总监邢明礼在接受《每日经济新闻》采访时表示，饺子(zi)对每一个细节都(dou)要求很(hen)高，原本(ben)预计3、4个月完成的任务，最终花了11个月。这当然也是这部电影无限打磨的又一例证。

优秀动画电影的产出，需要技(ji)术的积累，在过去(qu)几(ji)年里，中国动画电影的制作水(shui)平在不断进步。刘延认为(wei)从技(ji)术水(shui)平上来(lai)看，中国动画电影整体和皮(pi)克(ke)斯的顶尖作品还有一定差距，但胜在人力成本(ben)带来(lai)的性价比(bi)，“同样的价格，美国人做不出来(lai)这个级(ji)别的电影”。

人力资源的一面，是中国动画电影行业人才的缺乏。此前，《哪吒2》制片人刘文章在专访中告诉界(jie)面新闻，人才的缺乏会限制同类作品的产出频率，“行业其实(shi)最紧缺的是人才。我(wo)们这部电影哪怕现在这几(ji)千人，都(dou)已(yi)经是竭尽全力、掘地三(san)尺地去(qu)找，把能找的都(dou)找来(lai)了，但是也远远不够。”

但是在另一面，刘延说，“所谓(wei)的人才短缺，可能对可可豆来(lai)说是能进行技(ji)术战略攻坚(jian)的人太少了，但《哪吒2》已(yi)经是这个行业最top级(ji)的需求了，更多的从业者是达不到需求的。”

几(ji)家主要的动画公司之(zhi)外，是许多靠外包为(wei)生的动画公司，行业生态分(fen)散。这种生态同时带来(lai)了效率问题，动画公司为(wei)了提高效率，就产生员工过劳和薪资被挤(ji)压的问题。因此在小红书(shu)等社区，充斥着对这一行业基层员工薪水(shui)以及(ji)工作量的吐槽。

但是除了几(ji)部重要的作品，大部分(fen)动画公司担心的不是人才缺乏，而是没活干。行业需要一些鲶鱼的刺激，来(lai)带来(lai)动画电影的产能扩产，这可能是《哪吒2》更大的积极意义(yi)。

从更长(chang)远来(lai)看，一个爆款无法解决行业上下游的所有问题。墨境天合视效成都(dou)CEO、视效总监刘颖告诉界(jie)面新闻，在公司所合作的项目中，动画电影所占的比(bi)例其实(shi)很(hen)少，“当然长(chang)远来(lai)看，《哪吒2》的成功一定会带动投资会进入动画电影市场，那也会带来(lai)特效需求”。

今年墨境天合参与了四部春节档电影的特效，刘颖认为(wei)虽然《哪吒2》获得(de)破纪录的成绩，但如果其他电影的收入没有达到预期，行业对于预算(suan)的投入仍(reng)然会受到控制。

特效行业仍(reng)然需要大量真人电影的预算(suan)投入，从去(qu)年延续到春节档，《解密(mi)》《蛟龙行动》《封神(shen)2》等运用大量特效的真人电影票房表现不及(ji)预期，刘颖等从业者都(dou)对《封神(shen)2》等特效大片的票房成功有着期待，因为(wei)这意味着投资者更大的信心，“如果票房表现不好，那么(me)投资方就会变得(de)非常谨慎，下一步就可能压缩视效预算(suan)。”

在刘颖看来(lai)，《哪吒2》的积极意义(yi)还是对大众的观念(nian)冲击，“应该也能吸(xi)引大量的人才加入到动画电影或者视效行业，还是有媒体宣传的价值在这里，会有很(hen)多人去(qu)报道。一些观众他在看到画面炫酷的效果，也许会产生我(wo)是不是也想参与、学习的冲动。”

IP市场等来(lai)新玩家

一直以来(lai)，中国电影市场未能迎来(lai)真正(zheng)的“国民级(ji)”动画IP。即便有《大圣归来(lai)》和《长(chang)安三(san)万(wan)里》在前，且票房亮眼，但仍(reng)然难以形成强大的IP效应。

如果将目光转向国际动画市场，可以明显看到差距。电影票房达7.8亿美元的《狮子(zi)王(wang)》，其衍(yan)生品收入远远超(chao)越票房，达到20亿美元。相比(bi)类型片，动画电影在衍(yan)生品开发和二次创作上往往有更大的空间。

《哪吒2》上映之(zhi)前，最具代表性的动画IP之(zhi)一是《熊出没》。华强方特凭(ping)借这一亲子(zi)向系列(lie)动画，收获每年近(jin)十亿元票房，以及(ji)数十亿元的衍(yan)生品收入，逐步建立起从原创内容、影视到主题公园、衍(yan)生品的产业。

然而，《熊出没》的受众主要集中在低龄儿童，内容低幼化、优质IP后继乏力等问题，始终困扰着中国动画行业，全年龄层的动画IP依然难觅踪影。

近(jin)年来(lai)，随着新消费(fei)企业崛起和“谷子(zi)热”的出现，这种情况有所改善。

2025年2月19日，浙江金华，义(yi)乌市朝阳门广(guang)场一家卡游门店，消费(fei)者在选购《哪吒2》电影收藏卡牌。图片来(lai)源：视觉中国

“以前我(wo)们不会想到跟奶茶联名，但现在奶茶品牌自己(ji)都(dou)会主动找过来(lai)合作，有点像一种双向奔赴的状态。” 一位影视公司业内人士对界(jie)面新闻称，近(jin)年来(lai)无论是番剧(ju)还是动画，带动的周边销(xiao)售都(dou)比(bi)五(wu)年前要高出不少。

此外，谷子(zi)经济的崛起也为(wei)IP衍(yan)生品市场注入了新的活力。二次元和同人女是谷子(zi)经济最重要的消费(fei)者，而《哪吒2》上映后也成功占据了这些人群(qun)的注意力。

虽然目前电影公司自身的意识仍(reng)然相对薄弱，上述(shu)业内人士提到，许多公司是被消费(fei)行业和平台推着往前走， “往往是某一家做了之(zhi)后，才引发了大量的同质化模(mo)仿。”

如今，《哪吒2》或许是那个最有可能打破这一局面的候选者。

票房节节攀升(sheng)的《哪吒2》，在IP衍(yan)生品市场也出现了火爆的局面。早在影片上映前，《哪吒2》官方公布(bu)的周边合集清单就有30多种不同类型的产品，衍(yan)生品授权(quan)方包括灵动创想、集卡社、中信出版社、Fun Crazy、万(wan)代南梦宫等。

作为(wei)卡牌领域的代表性公司，卡游在2024年年初就与《哪吒2》团(tuan)队达成合作意向，他们在春节后进入了24小时加班的状态，工厂将所有生产线都(dou)投入到了《哪吒2》衍(yan)生品的生产中。

目前，卡游的天猫旗(qi)舰店显示，魔童闹海电影收藏卡“斗天包EX版”的产品累计销(xiao)售已(yi)经在2万(wan)件以上，该产品曾一度售罄，目前则处于预售状态。

在此前，卡游的常青IP是奥特曼和小马宝莉，核心购买者为(wei)年轻卡牌群(qun)体。而随着《哪吒》卡牌的上市，消费(fei)人群(qun)蔓延到了电影观众，许多此前从未接触过卡牌的中年人甚至也开始走进店铺。

卡游的设计团(tuan)队几(ji)乎是在对《哪吒2》一无所知的情况下开始设计，“哪吒团(tuan)队对内容的保(bao)密(mi)程度非常高。”

卡游的主设计师回忆，让他印象最深(shen)的是哪吒团(tuan)队对细节的要求——云纹、水(shui)波纹、火焰纹等画面背景纹样都(dou)一一把控，既不能太现代，也不能过于花哨。为(wei)了设计出符(fu)合电影调性的包装，导演饺子(zi)自己(ji)画了包装上龙头的示意图，再由设计师反复修改，最终才定稿。

卡游公司也表示，这次合作是他们首次在电影上映前数月就启动衍(yan)生品设计，整个制作周期比(bi)以往任何项目都(dou)长(chang)得(de)多，产品设计伴随着电影制作的进展不断调整。

这种合作模(mo)式反映了电影衍(yan)生品开发的一个显著变化：从“后置”到“前置”。

以往，衍(yan)生品的开发往往依赖(lai)于众筹模(mo)式。2015年《西游记之(zhi)大圣归来(lai)》的衍(yan)生品众筹创下近(jin)2000万(wan)元的纪录，2019年《哪吒2》的手办众筹也在3小时内突破百万(wan)元。

众筹模(mo)式虽然降低了投入风险，却有一个弱点——从电影火爆到衍(yan)生品上市，大概(gai)需要几(ji)周的制作时间，而这正(zheng)是热度较高的售卖期。

《哪吒2》改变了这一模(mo)式，衍(yan)生品的开发与电影制作同步进行。相比(bi)之(zhi)下，此前卡游合作过的《长(chang)安三(san)万(wan)里》衍(yan)生品是在电影上线后才开始生产，从生产到上市虽然只有两周，却错失了一段销(xiao)售火爆时期。

近(jin)年来(lai)，影视公司逐渐意识到IP衍(yan)生品的价值，许多大项目开始在电影上映前1至3个月就启动衍(yan)生品开发。有业内人士向界(jie)面新闻透露，现在许多影视公司在剧(ju)集衍(yan)生品策(ce)划上的热情显著提高。例如优酷今年上线的部分(fen)剧(ju)集项目在拍摄时，就专门做了衍(yan)生品的计划并植入剧(ju)集，在剧(ju)集宣发时，部分(fen)影视公司还会专门做衍(yan)生品销(xiao)售的策(ce)划案(an)。

卡游也感受到了这股趋势——《哪吒2》上映后不到一个月，已(yi)有多个影视IP主动寻(xun)求合作，其中不少是计划在年中上映的项目。“我(wo)相信将来(lai)行业会越来(lai)越注重整个产业链协同的效应，而不是单单去(qu)看票房和一个短时间段的内容输出。”

然而，盗版问题是衍(yan)生品市场的一大痛点。卡游的产品上市不到一个月，市场上已(yi)经出现了“重塑包”。打击盗版的权(quan)责(ze)并不明确，维权(quan)成本(ben)高昂。 此外国内消费(fei)者对周边商品的消费(fei)习惯尚未完全形成。

与迪(di)士尼的成熟体系相比(bi)，中国的IP衍(yan)生品销(xiao)售渠(qu)道仍(reng)然分(fen)散，缺乏统一的载体。例如线下门店往往只是跟随热点，某个IP火了后就大量上架(jia)相关产品，缺乏长(chang)期规划。

除了衍(yan)生品，IP的打造还有赖(lai)于系列(lie)化的电影生产，哪吒是否形成了稳(wen)固的用户心智，电影是否能形成稳(wen)定的情感陪伴，都(dou)是一个成熟IP需要去(qu)解决的问题。

在电影上映前，《哪吒2》制片人刘文章告诉界(jie)面新闻，推动继续制作的动力之(zhi)一是粉丝们并没有忘记哪吒。

“每次过年过节，包括哪吒生日、7月26号电影首映周年庆，他们会来(lai)跟我(wo)们互动，关心续作的状态，有些还会分(fen)享自己(ji)的生活。”一部电影需要让观众产生更深(shen)的情感勾连(lian)，仿佛与其一同成长(chang)。

当然，不能忽(hu)视的还有电影叙(xu)事与时代情绪的暗合。

电影的票房佳绩混杂着广(guang)泛的民族自豪(hao)感， 结合着春节档期同时期“deepseek”火爆，《哪吒2》也被视为(wei)另一个“国运”符(fu)号，其票房有多少，与国产电影是否崛起、民族地位是否提高划上等号。

从《流浪地球》、《黑神(shen)话：悟空》到《哪吒2》，组成了一新的文娱(yu)序(xu)列(lie)。《哪吒2》的故事正(zheng)是将青年文化与宏大叙(xu)事融(rong)合的范(fan)例。

《文化纵(zong)横》的一篇评论认为(wei)，一种全新的中国当代个人主义(yi)正(zheng)在浮出水(shui)面，它一方面强调自我(wo)实(shi)现的绝对价值，另一方面又混合了鲜明的集体主义(yi)/国家主义(yi)，而《哪吒2》中塑造的“我(wo)命(ming)由己(ji)不由天”的哪吒形象，正(zheng)暗合了这种新的个人主义(yi)。

或许，这也是新时代一个成功文化产品的必(bi)要条件。

市场不能只有一家光线传媒

从电影票房来(lai)看，《哪吒2》对电影大盘的加热可能是短暂的，中国电影市场仍(reng)然十分(fen)依赖(lai)档期效应，吴优预测，等到今年4月份，日票房会重新回到两三(san)千万(wan)的水(shui)准，“后面只要没片，立马大盘就露出原形”。

他并没有因为(wei)《哪吒2》的成功就迅速提高对电影行业的预期，“这毕竟是一个五(wu)年才做出来(lai)的一个产品，短期之(zhi)内无法复刻，并且可能都(dou)没有人想复刻。”

在《哪吒2》下映之(zhi)后，中国观众可能仍(reng)然保(bao)持着不到三(san)次的年观影频次，冷(leng)档期的日票房仍(reng)然会降低到几(ji)千万(wan)的水(shui)准。

对于动画电影的市场空间，《哪吒之(zhi)魔童闹海》主要出品方光线传媒的王(wang)长(chang)田曾谈到一个标(biao)准，那就是其在整个电影票房中所占的比(bi)例，“美国这种发达市场能占到15%甚至20%。但在中国可能是7%到8%，最高能到十几(ji)。”

在一番狂飙突进之(zhi)后，《哪吒2》的票房已(yi)经突破了130亿，以2024年425亿的年票房为(wei)参照，《哪吒2》已(yi)经占到年票房的30%，以一己(ji)之(zhi)力超(chao)额实(shi)现了王(wang)长(chang)田提高中国动画电影市场份额的构想。

但行业拐点还不会马上到来(lai)。“毕竟所有人都(dou)知道《哪吒2》是一个很(hen)特殊的项目，不能代表整个行业的现状。”刘延说。

两年前，电影《深(shen)海》制片人易巧在接受界(jie)面新闻采访时也表示，中国动画电影需要再往前走一步，“不然我(wo)们三(san)年或五(wu)年才出一个爆款，只是个例，不会成为(wei)普遍现象。我(wo)们现在要做到的是像迪(di)士尼、皮(pi)克(ke)斯一样，一年至少有三(san)至五(wu)部片子(zi)是OK的，有两至三(san)部是非常好的。”

如今两年过去(qu)了，中国动画电影对爆款的产出频次并没有提高。如果横向和欧美以及(ji)日本(ben)市场进行对比(bi)，国内动画电影的产量仍(reng)然偏少，高质量的动画作品的比(bi)例则更小。国内目前动画电影的玩家有限，能持续产出的公司主要就是光线传媒、前土豆创始人王(wang)微创立的追光动画、《熊出没》系列(lie)的出品方华强方特，以及(ji)《雄(xiong)狮少年》系列(lie)的出品公司北京精彩等公司。

几(ji)家公司中，追光动画能够保(bao)持几(ji)乎每年都(dou)有一部动画电影上映，在行业里已(yi)经算(suan)是少见的高产者了。追光的导演李佳锴曾告诉界(jie)面新闻，追光动画有着非常稳(wen)定的计划，会构想出未来(lai)三(san)年要做的电影，并且尊重计划的执行，齿轮咬(yao)合得(de)非常紧，不会发生空转或者停摆的状况。

但像追光动画能同时推动多个项目的公司并不多，比(bi)如可可豆在过去(qu)五(wu)年里就只有《哪吒2》一个项目。

《哪吒2》持续火爆，影迷纷纷前往位于成都(dou)高新区的可可豆动画打卡。 图片来(lai)源：视觉中国

积极的迹象是，流媒体扶持的动画番剧(ju)的整体盘子(zi)在变大。一位接近(jin)平台的人士告诉界(jie)面新闻，“除了腾讯一直在加码动漫，其他平台大致平稳(wen)，没有再缩减。”番剧(ju)的发展，让不少动画公司有了活路，“实(shi)际上没有几(ji)家公司真的能靠动画电影生存。动画制作公司（要养活自己(ji)）基本(ben)上还是要做番剧(ju)的。”

这些番剧(ju)也在尝试推出自己(ji)的剧(ju)场版电影，在日本(ben)，这是动画电影乃至电影主要呈(cheng)现方式，但在国内，剧(ju)场版更多时候还是会选择在流媒体上线。

更长(chang)远的未来(lai)，则有赖(lai)于外部平台和资本(ben)对于投资风险的评估。动画电影并不是资金运转效率高的投资标(biao)的，所以需要长(chang)期投入。而光线和《哪吒2》会形成一个正(zheng)面的商业案(an)例，如刘延所说，“光线坚(jian)定地投入了十年，这正(zheng)是他收到回报的好时候，后面肯(ken)定会加大投入，但市场上不能只有一家光线传媒。”

（文中刘延、吴优为(wei)化名）