宏观来看，在习近平文(wen)化思想的指引下(xia)，全(quan)社(she)会对(dui)传(chuan)承和弘扬好中华优(you)秀传(chuan)统文(wen)化形成高度(du)共识。创作层面来看，支菲娜认为，“一方面，创作者因(yin)此产生了挖掘民族文(wen)化的自觉性，另一方面，观众也能从(cong)相关的电影作品中获得(de)文(wen)化身份的认同感和自豪感。创作者发现传(chuan)统文(wen)化里可以挖掘的题材(cai)还有很多，哪怕是一些人(ren)们(men)耳熟能详的故事，也能从(cong)全(quan)新(xin)的角度(du)进行诠释，在这个过程中求新(xin)求变。”

“传(chuan)统文(wen)化题材(cai)的影片之(zhi)所以越来越受到观众的认可，很大一部分原因(yin)在于我们(men)古(gu)老的神话和故事中蕴含着中国人(ren)追求自由、嫉恶如(ru)仇、敢(gan)于同命运抗(kang)争的力量，它具有一种蓬勃旺盛的原始生命力。”中国电影家协会副主席尹鸿说(shuo)。

2023年(nian)暑期上映的动画电影《长安三万里》引发了全(quan)国上下(xia)的唐诗热、传(chuan)统文(wen)化热，影片中的诗人(ren)们(men)和他们(men)流传(chuan)千古(gu)的诗篇，钩沉出(chu)绵延千年(nian)的中华文(wen)明的独特魅力。

近年(nian)来，《长安三万里》的出(chu)品方追光动画始终坚持(chi)从(cong)中华优(you)秀传(chuan)统文(wen)化中发掘能引发观众共鸣的拍摄题材(cai)，创作了“新(xin)传(chuan)说(shuo)”“新(xin)神话”“新(xin)文(wen)化”等(deng)多个以中华优(you)秀传(chuan)统文(wen)化为主题的系列电影，其中，“白(bai)蛇(she)三部曲”、《新(xin)神榜：哪吒重生》《新(xin)神榜：杨戬》等(deng)均取得(de)了票房和口碑的双(shuang)丰收(shou)。

“将传(chuan)统文(wen)化作为我们(men)的创作题材(cai)是一件自然而然的事。”追光动画总裁(cai)于洲说(shuo)，“‘中国团(tuan)队、中国故事、中国观众’，是我们(men)一开(kai)始就有的提法。《长安三万里》的成功给了我们(men)更多的信心，要让中华民族储备千年(nian)的优(you)秀故事一代代传(chuan)承下(xia)去。在这条(tiao)路上走得(de)越久(jiu)，就越能感受到中华文(wen)化是一个巨大的宝藏。”

艺术创新(xin)，尊古(gu)而不复古(gu)。创造性转化、创新(xin)性发展，是文(wen)艺作品贴近时代、走近观众的不二法则，也是新(xin)时代赋予(yu)艺术创作的科学理论支撑，为艺术创作指明了方向。只有以当下(xia)的价值观、最新(xin)的表达方式(shi)去打开(kai)传(chuan)统文(wen)化资源的宝藏，传(chuan)统文(wen)化的魅力才能被真正激活，让观众感受到其蓬勃的生命力和独有的感染力。

在饺子看来，《哪吒2》成功的关键在于满足了观众对(dui)传(chuan)统题材(cai)现代化表达的需求。“我们(men)把这个IP的价值提炼出(chu)来，再结合当下(xia)的时代环境和精神，人(ren)们(men)生活中的感悟，重新(xin)编出(chu)一个真正让大家相信的故事，而且用一种让大家喜闻乐见的方式(shi)表现出(chu)来，体现出(chu)一种时代性，我觉得(de)创作就成功了一半。”饺子说(shuo)。

不仅是电影，近年(nian)来，在一系列文(wen)化活动和文(wen)艺创作中，中华传(chuan)统文(wen)化元素被展现得(de)淋漓尽(jin)致——北京冬奥会开(kai)幕式(shi)上，从(cong)二十四节气倒计时，到一滴冰蓝色水墨倾(qing)泻而下(xia)幻化为黄(huang)河之(zhi)水；杭州亚运会开(kai)幕式(shi)上，从(cong)来自良渚文(wen)化的“水玉(yu)琮”，到寓意团(tuan)结与友(you)善的“团(tuan)扇”……当代创作者对(dui)传(chuan)统文(wen)化的全(quan)新(xin)演绎，无不流露出(chu)中华民族内在的美好与浪漫。这是一个中华优(you)秀传(chuan)统文(wen)化焕发勃勃生机的时代，也是一个民族文(wen)化自信更加坚定的时代。

创新(xin)精神成为时代澎湃发展的标识

角色数(shu)量是第一部的3倍，特效镜头近2000个、超过第一部镜头总和……饺子坦(tan)言，最初也曾尝试与国际团(tuan)队合作，但由于国外团(tuan)队制(zhi)作的风格、手法并不适合影片的内容(rong)和审美，最终还是选择特效由中国团(tuan)队主导完成。其中许多特效镜头的完成，体现出(chu)中国电影视效技术发展的开(kai)创性。

新(xin)时代是创新(xin)精神高扬的时代，创新(xin)精神推动着改革发展不断前(qian)行。从(cong)《哪吒2》可以看到，在这个时代，电影视效技术得(de)到前(qian)所未有的发展，打破人(ren)有我无的局面，实现从(cong)无到有的突破。

2015年(nian)左右上映的《西(xi)游(you)记之(zhi)大闹(nao)天宫》《西(xi)游(you)记之(zhi)孙悟空三打白(bai)骨精》等(deng)影片基本上还是找美国团(tuan)队或韩国团(tuan)队来制(zhi)作特效。而2017年(nian)上映的《悟空传(chuan)》一举改变了人(ren)们(men)对(dui)中国电影特效的偏见，当片尾出(chu)现的特效团(tuan)队绝(jue)大部分都是中国特效公司时，人(ren)们(men)突然意识到，国内特效团(tuan)队的制(zhi)作水平已经不再是早期所谓的“五毛钱特效”。

“影片里最后一场妖仙大战的戏，想要的效果是双(shuang)方部队的对(dui)战既要像海浪又要像鸟群，要像一种自然奇观，需要很强的形式(shi)上的美感。为了把这个效果做出(chu)来，我们(men)需要内部一遍遍打样测试，反(fan)复跟导演确认。这个过程是最痛苦的，需要一遍遍去‘死磕’，但也是在这个过程中，我们(men)的技术水平得(de)到了新(xin)的提升。”《哪吒2》执行制(zhi)片人(ren)刘潘说(shuo)。

新(xin)时代升腾而起的创新(xin)精神赋予(yu)艺术工作者勇攀高峰的勇气。

饺子透露，《哪吒2》中，有的镜头制(zhi)作贯穿整个周期，“一些实验性的镜头，因(yin)为之(zhi)前(qian)没(mei)人(ren)试过，所以无法用时间来规划进度(du)，就像一道数(shu)学难题，说(shuo)不定什么时候能解决。我原先提出(chu)的标准，是一个大家达不到的标准，得(de)先去够，然后我们(men)再看极限在哪儿。后来看到一些成品的时候，大家都觉得(de)不虚此行。如(ru)果不逼，大家也不知(zhi)道自己这么厉害。”

解放思想、守正创新(xin)，新(xin)时代给艺术创作带来前(qian)所未有的理念变革，激发源头活水，极大解放了创新(xin)创造的活力。

浙江时光坐标科技公司创始人(ren)陈(chen)奕指出(chu)，目前(qian)国内的视效技术已经基本可以实现主创需要呈现的所有画面，整体视效水平跟世界一流水平基本没(mei)有太大区别。“同时，视效团(tuan)队也越来越深刻地认识到，观众已经不满足于单纯(chun)的视觉奇观，电影创作需要视效有效服务(wu)于故事情节的展开(kai)和情感诉求的抵达。”

在《哪吒2》的创作中，哪吒挣脱穿心咒，骨肉分离又重塑肉身这场戏的视效制(zhi)作就很好地证明了这一变化。“那场戏可以说(shuo)是整部电影的关键，前(qian)面所有情节的铺(pu)垫(dian)都是为了呈现哪吒重生这个场景，所以它必须能够让人(ren)产生揪心的感觉，跟哪吒的命运产生化学反(fan)应。”这组镜头的承制(zhi)方墨境天合首席执行官魏明介绍，为了做好这组镜头，团(tuan)队总共花费了八九个月的时间。“过程虽然艰难，但整场戏为故事的推进、哪吒形象的塑造发挥了重要作用。”

2020年(nian)8月，国家电影局、中国科协印发《关于促进科幻电影发展的若干(gan)意见》。2021年(nian)，国家电影局发布《“十四五”中国电影发展规划》。2024年(nian)，国家电影局指导开(kai)展电影行业新(xin)技术新(xin)工艺试验和推广应用资助(zhu)项目，电影视效技术作为重点扶持(chi)的领域，在最终评审出(chu)的10个项目中占据6席。

一系列举措(cuo)，推动中国电影视效行业加速创新(xin)发展。创新(xin)精神成为整个社(she)会追求和弘扬的精神，创新(xin)文(wen)化加速发展成为全(quan)社(she)会的文(wen)化氛围。

高素质人(ren)才涌现为新(xin)时代注入创新(xin)之(zhi)力

在饺子看来，《哪吒2》的成功并非偶(ou)然。“随着中国经济社(she)会的发展，当人(ren)民群众的艺术生活需求达到一定阶段的时候，自然会有这么大的市场来承载这样的作品，来包容(rong)这样的创作者。这不是一蹴(cu)而就的，而是水到渠成的。”

新(xin)时代是创新(xin)型人(ren)才涌现的时代，以青年(nian)为代表的创新(xin)人(ren)才利用时代条(tiao)件大展拳脚。一大批青年(nian)电影人(ren)才喷涌而出(chu)，为当前(qian)中国电影的创新(xin)发展提供了源源不绝(jue)的动力。

当前(qian)，80后、90后的青年(nian)创作者已成为中国电影不可忽视的力量，他们(men)的作品在题材(cai)选择、创作手法、审美趣味、技术运用等(deng)方面展现出(chu)新(xin)面貌，在年(nian)轻观众中引发反(fan)响。

作为青年(nian)创作者，《好东西(xi)》导演邵(shao)艺辉、《三大队》导演戴(dai)墨、《孤注一掷》导演申奥、《人(ren)生大事》导演刘江江、《消(xiao)失(shi)的她》导演崔(cui)睿、刘翔(xiang)等(deng)，已经成为中国电影业的新(xin)锐力量。

“国力强盛，社(she)会开(kai)放度(du)提升，为青年(nian)电影人(ren)提供了更多自由表达的机会。这一批青年(nian)创作者的集(ji)体亮相，说(shuo)明产业强了，市场大了，这些因(yin)素为青年(nian)电影人(ren)才的成长提供了支撑。”支菲娜说(shuo)。

“今天的电影创作者，不仅要是专业技术人(ren)才，还必须具备比较高的文(wen)化素养，并且热爱(ai)创作、执着于创作。”尹鸿说(shuo)，“就像这次(ci)《哪吒2》的成功，作为80后的导演饺子虽然不是电影导演科班出(chu)身，但他的知(zhi)识储备丰富，涉猎(lie)很广，了解观众对(dui)动画电影的需求，能够把生活中领悟到的或看到的东西(xi)糅进作品，关键是还能在艺术和技术的关卡面前(qian)‘死磕’。这说(shuo)明我们(men)对(dui)电影人(ren)才的需求提升到了一个新(xin)的维度(du)。”

“现在行业的从(cong)业人(ren)员整体都非常年(nian)轻，以追光动画为例，我们(men)现在有380多人(ren)，平均年(nian)龄不到30岁，总体来说(shuo)，95后的年(nian)轻人(ren)已经成为主力。”于洲说(shuo)。

青年(nian)人(ren)才给电影行业带来了蓬勃的朝气和不竭的创造力。于洲观察到，95后、00后的年(nian)轻人(ren)对(dui)中国文(wen)化的热爱(ai)尤其强烈。“从(cong)他们(men)出(chu)生到长大，中国一直很强大，这让他们(men)充满了民族文(wen)化认同感和文(wen)化自信。我特别希望这一代年(nian)轻的电影人(ren)能将他们(men)朴素的爱(ai)国情感和对(dui)中国文(wen)化的深入了解很好地传(chuan)承下(xia)去，灌注到他们(men)的电影创作中，为中国电影的未来创造出(chu)更多可能。”

2024年(nian)，横空出(chu)世的游(you)戏《黑神话：悟空》不仅展现了中华传(chuan)统文(wen)化的魅力，也让人(ren)们(men)看到了中国3A游(you)戏的无限可能，而最让人(ren)震撼(han)的是，这款游(you)戏的幕后团(tuan)队平均年(nian)龄在30岁左右；来自中国的AI公司DeepSeek在大洋彼岸成功“破圈”，团(tuan)队成员超过一半为95后，90后占比超过75%；北斗卫星团(tuan)队的核心人(ren)员平均年(nian)龄仅为36岁，量子科学团(tuan)队的平均年(nian)龄为35岁，而中国天眼FAST研发团(tuan)队的平均年(nian)龄更是只有30岁……人(ren)们(men)惊呼，“这一代中国年(nian)轻人(ren)了不起！”

“我们(men)遇上了一个好时代，所以才有这样的机会去做自己喜欢(huan)的事，去心无旁骛地投入创作，最终还能得(de)到相应的回报。只要这样的成功案例越来越多，我相信以后会涌现出(chu)更多更好的创作者和作品，这将是中国未来发展的趋势。”饺子说(shuo)。(本报记者 刘 阳)

《人(ren)民日报》（2025年(nian)02月23日 第 05 版）

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