专(zhuan)为戏剧观众打(da)造

“以前(qian)我去百老(lao)汇、悉尼歌剧院看戏，发现国外观众有个习惯，每到(dao)散场后或(huo)幕间休息时，他们(men)会随性(xing)地(di)找家店喝杯酒，和朋(peng)友们(men)聊天，我很(hen)喜欢这种松弛的社交文化。”孙礼杰因此想开一家专(zhuan)为戏剧观众打(da)造的酒吧。

他很(hen)快想到(dao)年轻(qing)人喜爱的“日(ri)咖夜酒”。在“地(di)段要好(hao)”“要离演出核心圈足够近”的选址原则下，他将目光锁定在亚洲大厦附近，这栋楼被剧迷戏称(cheng)为“宇(yu)宙的中心”“竖向生长的中国百老(lao)汇”。

Stage Door店名来自剧迷熟悉的“SD”文化——本意为演职人员通道，演出结束后，观众会在这里等待与演员的近距离互动。从店名开始，扑(pu)面而来的戏剧元素牢牢抓住剧迷的心。

“可能(neng)是演员的‘职业病(bing)’，我习惯了在规定情境下沉浸、体验、将心比心。做生意也是这样，我会想，如果我是戏剧爱好(hao)者，当我在演出散场后走进这家店，我想看到(dao)什么(me)画面？想购买什么(me)产品？”孙礼杰说。

“1排1座”剧院座椅、后台同款化妆镜、墙上的剧照和台词……孙礼杰在店内设计多处(chu)戏剧主(zhu)题打(da)卡点，还将自己积攒(zan)的演出工作(zuo)证挂在楼梯(ti)一角，做成创意装置。就(jiu)连常来店里“串门”的小白猫，孙礼杰也叫它“白玉(yu)兰”。他笑道，“我家有两只狗，一只叫‘百老(lao)汇’，一只叫‘格莱美’，现在这只小猫来了，应该有一个我们(men)上海艺术奖项的名字。”

吧台对面，一块写满(man)留言的黑板格外醒(xing)目。“来自观众的夸赞或(huo)吐槽，是他们(men)对剧目最真实的所思所想。”孙礼杰说，不少业内人士对这面留言板很(hen)感兴趣，观众心声就(jiu)是演出市场的“风向标”。

开这家店之(zhi)前(qian)，孙礼杰有过一次加盟(meng)品牌咖啡店的经历，只做了三(san)个月便以失败告终，剩下的咖啡设备他舍不得(de)卖，心里埋着(zhe)再次创业的种子。“是不是应该有更独特的定位？是不是店址没(mei)选好(hao)？应该和我的主(zhu)业相关联吗？”他琢(zhuo)磨着(zhe)，Stage Door的雏形(xing)慢慢浮(fu)现。

孙礼杰想让Stage Door像一个“家”，“我的初衷是搭建(jian)一个社交空间，大家因为戏剧聚(ju)在这里，就(jiu)是彼此的‘家人’，可以一起(qi)盘(pan)票、蹲Repo（观众剧评）、做同担（喜爱同一位演员的观众），各抒己见，把酒言欢。”

Stage Door的顾客，大多是背着(zhe)帆布袋、拿(na)着(zhe)相机和演出周边，穿梭在上海大大小小剧场间的女孩，她们(men)自称(cheng)“剧女”。“这是一群超级可爱的人。从作(zuo)为演员在SD时和观众交流(liu)，到(dao)现在作(zuo)为老(lao)板和顾客聊天，我越来越能(neng)共情她们(men)了。”孙礼杰说，“在店里，大家逐(zhu)渐(jian)无话不谈，有时探讨对戏和角色的理(li)解，有时分享生活的困惑，也有人向我倾诉考研、工作(zuo)时遇(yu)到(dao)的问题，把这里当作(zuo)树洞。”

28岁(sui)的橙子每周都拖着(zhe)行李箱，从江(jiang)苏太仓赶来上海“连打(da)”看戏，去年她看了近百场音乐剧，攒(zan)下厚厚一沓戏票。看剧间隙，她爱和朋(peng)友泡在Stage Door里。“孙老(lao)板，你一定要坚(jian)持把店开下去啊，这是我们(men)‘剧女’的‘快乐老(lao)家’。”她常对孙礼杰说。

做饮品，就(jiu)像做戏剧

孙礼杰在音乐剧《粉丝(si)来信》中饰演出版人李灵，橘子是他在舞(wu)台上的重要道具，“多吃橘子才会好(hao)”是孙礼杰和调酒师专(zhuan)为《粉丝(si)来信》打(da)造的鸡尾酒，“我们(men)用橘子和酒营造剧中‘朝华编辑部’的温暖质感”。

打(da)开饮品单，特调的名字都很(hen)“有戏”：“春之(zhi)觉醒(xing)”“妈妈咪呀”“钢的琴(qin)”“人生舞(wu)台”“演出顺利”……

晚上7点，店里响起(qi)三(san)道场铃，这是“日(ri)咖”和“夜酒”独特的交班仪式。

“我和调酒师、咖啡师每月组织两到(dao)三(san)次‘头(tou)脑风暴’，拼命想新点子、新创意。”孙礼杰说，特调饮品的灵感大多来自经典音乐剧，或(huo)是让剧迷会心一笑的“热梗”，从饮品名字、配方到(dao)设计呈现，每个细节力(li)求引发观众共鸣，“有时也会交给调酒师自由发挥，他们(men)根据季节和顾客口味设计，再由我取名字。”

招聘调酒师和咖啡师时，孙礼杰看重“眼缘”和“理(li)念”，“和戏剧很(hen)像，鸡尾酒和咖啡也在‘讲故事’。”孙礼杰会向他们(men)讲述一些(xie)剧本桥段、角色形(xing)象。设计“钢的琴(qin)”特调咖啡时，孙礼杰向咖啡师介(jie)绍(shao)了音乐剧《钢的琴(qin)》，“这杯饮品必须有深厚层次，要有东北老(lao)工业城(cheng)市的味道。”咖啡师给出的作(zuo)品让他惊喜，“太天才了！我甚至喝出了‘铁(tie)锈’的味道。”

Stage Door所在的演艺大世(shi)界聚(ju)集27个专(zhuan)业剧场、80余(yu)个演艺新空间，“周围总有新的戏剧和观众，所以总有新鲜感，总能(neng)刺(ci)激出新的创意。”孙礼杰觉得(de)，做饮品的过程就(jiu)像创作(zuo)一部戏，他就(jiu)是制作(zuo)人，“我提(ti)出想法(fa)，主(zhu)创们(men)帮我落地(di)，一起(qi)打(da)磨出精品，艺术创作(zuo)也是这样。”

未来会承载更多艺术活动

Stage Door开业即(ji)旺季，当时正值暑(shu)假，客流(liu)量远超孙礼杰想象，“我们(men)请了运(yun)营线上点评App的团队，兴奋地(di)想着(zhe)怎样‘破圈’，怎样吸引路人走进剧场。”

“3个月后，现实狠狠打(da)了我们(men)的脸(lian)。”他没(mei)想到(dao)，9月营业额断崖式下跌，每天流(liu)水降至几百元，他这才意识到(dao)，“我们(men)店的生意，和周边剧场的开票情况、演出排期息息相关，戏剧和观众一旦少了，顾客就(jiu)少。”

孙礼杰分析，Stage Door是典型(xing)的“私域(yu)强，公域(yu)弱”业态(tai)，客户黏性(xing)强，但发展到(dao)一定阶段，就(jiu)会面临(lin)新的瓶颈。目前(qian)门店仍(reng)高度依赖剧迷群体，“我们(men)及时调整预期，先把剧迷‘家人’们(men)照顾好(hao)，慢慢打(da)磨出品牌效应，强化独有定位，要有耐心，也要有信心。”

冬季原本是酒吧的淡季，附近陆续有餐饮门店关店、合并，但每当夜幕降临(lin)，孙礼杰的小店尤其(qi)热闹，音乐剧粉丝(si)们(men)在这里举(ju)办应援活动，吸引不少游客入店，“生意逐(zhu)渐(jian)回本，有了回温向上的劲(jin)头(tou)，我蛮有成就(jiu)感。”

“现在做餐饮，越来越考验店主(zhu)的创新思维和融合能(neng)力(li)。戏剧加餐饮，很(hen)有可能(neng)‘1+1>2’。”等店铺经营满(man)一年，孙礼杰想对营业数据做一次客观研判，再探索升级和发展。

孙礼杰说，业内许多导演、制作(zuo)人、音乐人是Stage Door的常客，他们(men)约在店里休闲小酌、讨论创作(zuo)、收集观众反馈，“或(huo)许在未来，Stage Door会承载更多艺术活动。沙龙、工作(zuo)坊、演后谈，我想都有可能(neng)。”

对孙礼杰来说，上海歌舞(wu)团独唱演员、音乐剧演员、酒吧老(lao)板，是三(san)个相互滋养的身份。“走出剧场，整个社会也是一个舞(wu)台，每个人都在扮演各自的角色。如果我不是演员，没(mei)有对行业的密切观察，我做饮品的想法(fa)就(jiu)会枯竭；如果我只做演员，没(mei)有搭建(jian)这个和观众交流(liu)的平台，我的演艺之(zhi)路也会越走越窄。”

孙礼杰在上海长大。2014年从上海音乐学院毕(bi)业后一直从事表演工作(zuo)，见证了上海音乐剧市场从萌(meng)芽到(dao)蓬(peng)勃发展的过程，“在上海，我们(men)有‘剧场群’，有庞大的观众群体，这是时代和城(cheng)市赋予我的机遇(yu)。”

“每个人都是自己生活的主(zhu)角”“累(lei)了吗？来剧场做个梦吧”……墙上的寄语让顾客驻足，这是孙礼杰为店铺写的Slogan，“希望大家通过戏剧缓解压(ya)力(li)、找到(dao)自我，奔向积极美好(hao)的未来。”（见习记者 段心玫）