一级作曲家、广东省音乐家协会主席金旭庚(geng)告诉记者，其实(shi)音乐人将AI当(dang)成一种工具已有很(hen)长一段时间(jian)了。比如：早(zao)期，乐队用来配器的Bigband，其实(shi)就可(ke)算作简单的AI；后期，有好多音乐人用AI生成人声，制作作品的小样，让作品更加全面和丰(feng)富；再后来，各种AI的文字(zi)处理出来后，就可(ke)以利用它来帮忙设(she)计歌词、台本等。

在不知(zhi)不觉间(jian)，技术已更深地介(jie)入文艺创作的过程，如阅文集团“妙笔”大模型能自动(dong)生成世界(jie)观设(she)定与角色(se)关系网，清华大学“九歌”系统甚(shen)至可(ke)创作古典诗词。“阅文妙笔”“阅爱聊”“文心一言(yan)”“逍遥大模型”等这一类基于神经网络与深度(du)学习的生成式人工智能（AIGC），主要(yao)是在占有丰(feng)富的语料数据库基础上，利用算法重新组合(he)已有文本或(huo)者生成新文本，与网络文学这种数据库写(xie)作和运营显得(de)尤(you)为契合(he)。AI生成的网文在“升级打怪”“金手指”等套路化叙事中表现优异，甚(shen)至能通过大数据分析(xi)用户偏好定制故事线。

羊城晚报记者尝试让DeepSeek化身文化记者，采访相关专家学者。当(dang)记者输入采访对象的相关信(xin)息以及问题的具体要(yao)求后，短(duan)短(duan)几(ji)秒钟内，一篇(pian)完(wan)整的采访大纲就出现在屏幕前(qian)，让人叹为观止(zhi)。“文字(zi)性的工作，被取代真(zhen)的只是时间(jian)问题吗？”

AI意象组合(he)精妙 但“少了心跳声”　　　　

挑战或(huo)机遇？取代或(huo)共存？AI与创作的关系，恰如“工具理性”与“创作主体性”的博(bo)弈，也是当(dang)下文艺界(jie)的缩影。

广州市作家协会主席庞贝认为，AI对套路化写(xie)作威胁较大，但有个性的原创不用太过担忧(you)，“AI能模仿(fang)莫言(yan)的魔幻(huan)，却写(xie)不出《红高粱》里用血酿酒(jiu)的痛(tong)感”。诗人黄礼孩亦感慨，AI诗歌的意象组合(he)堪称精妙，但细读时总觉得(de)少了心跳声。

“AI能帮助(zhu)制作音乐作品，但并不是说它可(ke)以替代人的创作。它可(ke)以替代的，是音乐创作中最基本、最简单的部分，或(huo)者重复性较多的部分内容。”金旭庚(geng)说。

深圳歌剧舞(wu)剧院首席舞(wu)者、舞(wu)剧《咏春》主演常宏基强调，文艺创作是人类构建(jian)意义(yi)的重要(yao)方式。AI生成的“艺术品”如同实(shi)验(yan)室培育的钻石——具备(bei)所有物(wu)理属性，却永远缺少地底岩(yan)浆(jiang)淬炼赋予的叙事价值。“当(dang)我(wo)们凝视敦煌壁画，震撼我(wo)们的不仅是线条色(se)彩，更是千(qian)年间(jian)无数无名画工在幽暗洞窟中传(chuan)递的生命痕迹。”

这些言(yan)论直指AI创作的核心争议——缺乏真(zhen)实(shi)生命体验(yan)的机器，能否传(chuan)递人性深处的共鸣(ming)？

技术派则对此持乐观态度(du)。华东师范大学“灵咔灵咔”创意写(xie)作智能体通过情感曲线分析(xi)技术，不仅能够精确把握小说的时间(jian)线，还可(ke)以细腻地描(miao)绘(hui)人物(wu)间(jian)的情感变化；《天命使徒》的人机协作模式中，AI甚(shen)至贡(gong)献(xian)了关键情节转折。从2017年就在写(xie)作中探索人机协作的科幻(huan)作家陈楸帆表示，DeepSeek的中文能力(li)令人惊艳(yan)，甚(shen)至在创作诗歌等短(duan)篇(pian)幅作品方面，已经能超过90%的人类创作者。

但黄礼孩依旧(jiu)坚信(xin)写(xie)作灵感的核心是人对世界(jie)的感知(zhi)，如触觉、嗅觉等生命体验(yan)。AI没有肉(rou)体，无法真(zhen)正“触摸(mo)”世界(jie)。“像(xiang)现在吹过来的这一阵风，AI可(ke)以感受到(dao)吗？即便未(wei)来人机结合(he)，诗歌的独特性仍在于个体心灵的不可(ke)复制性。”

作家魏微也认同这一点。在她看来，AI的发展确实(shi)对写(xie)作者来说确实(shi)构成了相当(dang)大的困扰，但她觉得(de)文学还是不可(ke)被替代，写(xie)作中的苦(ku)与乐，焦(jiao)虑与表达，对汉字(zi)的斟酌把握，都是AI写(xie)作无法体会的。“写(xie)作不能只看结果，‘文章千(qian)古事，得(de)失寸心知(zhi)’，AI把这个过程抹去了，对于写(xie)作者来说，少了很(hen)多乐趣。”

魏微强调，文学的本质是“人学”，是人类情感和思想的独特表达，AI可(ke)以模仿(fang)人类的语言(yan)和思维，但它无法真(zhen)正理解人类的情感深度(du)和复杂性。文学创作不仅仅是语言(yan)的组合(he)，更是心灵的对话。在这个时代，可(ke)能我(wo)们作家更应(ying)该坚守文学的初心，用文字(zi)去探索人性的深处，去记录(lu)时代的变迁，去传(chuan)递真(zhen)实(shi)的情感。文学的力(li)量(liang)在于它能够触动(dong)人心、引发共鸣(ming)，这是AI无法替代的。

在算法浪潮中重建(jian)文艺坐标

回(hui)望历史，书写(xie)工具的每一次变革都引发了一场关于艺术和创作的争论，但每一次技术革命终究带来的不是创作者的消亡(wang)，而是不同创作方式的涌现。无论以上两(liang)个问题的答案是什么，未(wei)来，人机共生似乎已是大势所趋。与其思考AI是否会取代人类的创作，不如换(huan)个思路，想想我(wo)们该如何在算法浪潮中重建(jian)文艺坐标？

越来越多的作家、文艺工作者都意识到(dao)，AI时代的文艺创作，注定会带来更大的挑战。若想不被轻易替换(huan)或(huo)淘汰，需要(yao)更具个性、情感和原创的表达。

“站在人机协作的临(lin)界(jie)点，我(wo)们既要(yao)警(jing)惕‘自我(wo)工具化’的异化风险(xian)，也要(yao)摒弃卢德主义(yi)式的技术恐惧。”陈楸帆指出，当(dang)AI能批量(liang)生产及格(ge)线以上的小说时，真(zhen)正的创作恰恰要(yao)从“及格(ge)”走向(xiang)“破格(ge)”。也许(xu)是时候(hou)让文学回(hui)归到(dao)最本真(zhen)、质朴的原点：探索心灵、自由(you)表达，开拓前(qian)人未(wei)曾体验(yan)过的美(mei)、情感与思想。

作家陈崇正预计，未(wei)来两(liang)三年内，先智能再人工的写(xie)作方式将会非常普遍。“技术潮流不可(ke)逆转，文学创作也必定迎(ying)来全新的生产模式，未(wei)来文字(zi)与音视频共生会变得(de)更为普遍。”陈崇正认为，在文体方面，散文诗歌、杂文短(duan)评、网络文学首先会被AI突破，而长文本的严(yan)肃小说创作应(ying)该会是最后被“淹没”的领域(yu)。

“写(xie)作的新时代已经到(dao)来。”作为一名有计算机背(bei)景(jing)的文学教授(shou)，华东师范大学传(chuan)播学院院长王峰大胆预测，10年后，人工智能就可(ke)能拿到(dao)诺贝尔文学奖，“目前(qian)，我(wo)们的工作目标是让更多人享受到(dao)创作的乐趣和成就感，当(dang)然，作品的质量(liang)和文学性还是取决于一开始的创意够不够好。”

如果“人机协作”成为常态，文艺作品的版权(quan)归属又该何去何从？AI和人类参(can)与的比例如何界(jie)定？作品的原创性如何保证？

毫无疑问，“人机协作”还有很(hen)长的路要(yao)走。这场始于技术的变革，终将回(hui)归文学最古老的命题：如何让文字(zi)成为人类存在的证词？