第一个(ge)妖怪土拨鼠，负责轻(qing)松开场(chang)，穿插大量喜剧元素与高娱乐性的动(dong)作场(chang)面，用毫无负担(dan)的情节将刚进电影院的观众带入(ru)沉浸状态。

第二个(ge)妖怪申正道，开始切入(ru)主题——一群被统治阶层贴着下(xia)等标签的妖怪，他们认可规则(ze)，不求反抗，只求得(de)道成仙，苦心(xin)修炼，谦虚上进，对规则(ze)制定者礼貌尊重，但仍要被赶尽杀绝。

此处剧情承上启下(xia)，既呼应(ying)了前面揭露的申公豹的经历，又丝滑将故事(shi)带入(ru)下(xia)一个(ge)阶段——人(ren)妖本来和谐的同盟被仙界无情摧毁。尽管情节开始变(bian)得(de)严肃，但同样不乏喜剧元素与精彩的动(dong)作戏。

第三(san)个(ge)妖怪石矶娘娘，打(da)斗场(chang)面被缩减，直接上情绪，快速(su)将故事(shi)推(tui)向高潮(chao)。

故事(shi)进入(ru)高潮(chao)后(hou)，《哪吒2》还安(an)排了一层反转(zhuan)——此前以伟光正形象出现(xian)的无量仙翁，才是反派。

当画面停在申公豹愤怒的面部特写时，有观影经验的观众很快能猜到反转(zhuan)。但相较于一条路走到黑，这样的反转(zhuan)仍能提供一定的观影乐趣(qu)。

《哪吒2》的强剧本还体现(xian)在其剧情的主题的良好(hao)结(jie)合。

开篇是定调——获得(de)新肉(rou)身的哪吒参加仙界考试，但被要求掩盖魔气。这本质是统治阶层对哪吒自我身份(fen)的一种剥夺，即便他成为神仙，那也(ye)不是真正的哪吒。

在与他人(ren)打(da)斗的过程中，哪吒的莲藕肉(rou)身多次处于撕裂(lie)边缘。直到电影结(jie)尾，师傅说：“哪吒的肉(rou)身完成了。”

这个(ge)肉(rou)身，不是父母赋予他的，也(ye)不是师傅赐予他的，更(geng)不是仙界颁发给他的，而是他自己通(tong)过三(san)昧真火完成的。哪吒真正成为了自己。

从(cong)“是神是魔由我决定”到“是魔那又如何”，这种自我身份(fen)的认同，既是对前作主题的继承，又暗示了更(geng)强的主体性。能够在继承中完成升级，对于国产系列第二部来说，尤为难(nan)得(de)。

无论是哪吒的成长，或是申公豹与龙(long)族(zu)的经历，都(dou)指向同个(ge)主题，即个(ge)体与体制的关系。三(san)人(ren)皆从(cong)接受(shou)、妥(tuo)协到反抗，题眼最终由主角哪吒喊出。尽管金(jin)句加的有点多，但这不再只是喊口号，而是通(tong)过情节和人(ren)物塑造，一步步铺垫的爆发。

当然，《哪吒2》剧本也(ye)有不少缺点。

如过多的喜剧元素和打(da)斗场(chang)面拖慢(man)了节奏，电影时长144分钟，绝对还能更(geng)紧凑。屎尿屁笑点太(tai)泛滥，踩鹤同裙(qun)子(zi)、对石矶娘娘的塑造等情节会让(rang)一些观众感到不适。

哪吒因误会把敖丙父亲打(da)进炼丹炉(lu)，得(de)知真相后(hou)，对哪吒敖丙心(xin)理(li)转(zhuan)变(bian)与情绪的描写太(tai)匆忙，两人(ren)很快很丝滑地就接受(shou)了一切。

实际上，《哪吒2》从(cong)剧情到主题都(dou)算不上新鲜，但胜在商业性和完成度高。在IP的观众基础(chu)和口碑(bei)加持下(xia)，横扫春节档是情理(li)之中。

02 当下(xia)性

围绕《魔童》系列的最大争议，是主创对哪吒这一形象的新编。

“哪吒”是中国古典小说中极具(ju)反叛精神的角色，尤其“剔骨(gu)还父、削肉(rou)还母”的传说，让(rang)哪吒成为了旗帜鲜明的反抗父权的符号。

有一流(liu)传甚广但难(nan)以考证来源的互(hu)联网金(jin)句——“哪吒自刎是整个(ge)中国文学史上尺度最大的表达，东(dong)亚(ya)小孩的一生一直重复哪吒自刎那一幕(mu)”。这句话的传播力度侧面证明观众对于这个(ge)哪吒形象的认可。

《魔童》系列反其道而行之，走父慈子(zi)孝(xiao)路线。第一部中，哪吒反抗的不是爹，而是命运。第二部中，哪吒反抗的是规则(ze)。

电影中，仙界是统治阶层，是规则(ze)制定者，是体制本身。任何人(ren)妖魔想要被认可，只能成仙，而成仙途径又被仙界牢(lao)牢(lao)把控着。

在神话系统中，人(ren)妖仙魔不相容，是种族(zu)矛盾。但《哪吒2》中，这种等级规则(ze)与考试制度的设定，暗含了某种阶级叙事(shi)——成仙相当于阶级跃升，这个(ge)跃升通(tong)道不仅狭窄，而且并不公平(ping)。

在第二部中，戏份(fen)变(bian)多的申公豹成为最出彩的配角之一。他的经历被很多观众称为“仙界的小镇做题家”——出身不好(hao)，努力考仙，上岸后(hou)成为替仙界特权阶层干(gan)脏活(huo)的妖。申公豹引发的共鸣(ming)也(ye)侧面验证了这种叙事(shi)的有效(xiao)。

电影最后(hou)揭示，既有规则(ze)只是仙界为维护自身统治地位(wei)而制定的，妥(tuo)协也(ye)并不会换来更(geng)多的自由，哪吒申公豹和敖光都(dou)选择了反抗。

略显中二的金(jin)句台词配合特效(xiao)打(da)斗，哪吒集(ji)团取得(de)阶段性胜利(li)。相较于通(tong)过自刎显示反抗的决心(xin)，魔童哪吒的反抗显然更(geng)阳(yang)光、更(geng)爽文。

这种改编或许难(nan)以让(rang)每个(ge)人(ren)都(dou)满意，但大概是非常具(ju)备当下(xia)性、适合春节档、商业化更(geng)高的新编。

《哪吒2》中还增加了不少出彩的新角色。申公豹的东(dong)海龙(long)王敖光虽是旧角，但人(ren)物背景或性格都(dou)做了更(geng)新。

如上文所述，申公豹是能够引发普通(tong)人(ren)共鸣(ming)的小镇做题家，申小豹是还在努力上岸的可爱(ai)小镇做题家。

初现(xian)人(ren)形的敖光是慈爱(ai)又进步的父亲，结(jie)尾放敖丙跟哪吒走，并说出了父辈经验不一定对的金(jin)句。而且，他的建模还很帅(shuai)。上映首(shou)日，敖光登(deng)上了多个(ge)热搜，包(bao)括但不限于“敖光东(dong)海尤物”、“敖丙他爸好(hao)帅(shuai)”。

西海龙(long)王敖闰则(ze)是强大且不择手段的利(li)己主义(yi)者，建模也(ye)很好(hao)看。

从(cong)主角到配角，每个(ge)角色性格各异，且都(dou)不是简单的脸谱工具(ju)人(ren)，有自己坚持的原(yuan)则(ze)或大义(yi)。电影以哪吒为核心(xin)的群像塑造得(de)非常成功，既能让(rang)每个(ge)观众找到自己喜欢的角色，又提供了丰富(fu)的二创空间，还有利(li)于系列发展和IP运营。

配角中，尤其申公豹和敖光让(rang)人(ren)印象深刻(ke)。如何在不把主角写崩的前提下(xia)，保证配角弧光，建议隔壁《封(feng)神2》前来学习。

丰富(fu)的人(ren)物群像、商业性完成度兼备的剧本、具(ju)有多义(yi)性的主题表达，角色、情节、情绪，《哪吒2》再次找到了观众的最大公约数。

从(cong)《哪吒1》到《哪吒2》，似乎很容易总结(jie)出某种爆款公式(shi)，要轻(qing)松愉快、要有CP、要爽、要点燃情绪。但这些只是最表面的东(dong)西。

电影中有一段申正道称赞哪吒打(da)油(you)诗的情节，哪吒被表扬后(hou)那短短几秒的反应(ying)镜头(tou)，都(dou)经过了反复打(da)磨。

吃(chi)惊、窃喜、想隐藏情绪，导演说：“像这样几种情绪掺杂在一起表演才会有层次感，但一开始动(dong)画师可能理(li)解得(de)比(bi)较简单片面，就只表现(xian)其中一种，我就自己表演了一段偷摸着高兴然后(hou)有点不好(hao)意思的感觉，让(rang)他们参照我的表演。”《哪吒2》里百分之七十的内容，导演都(dou)表演过一次。

这种无法被爆款公式(shi)总结(jie)的东(dong)西，或许才是《哪吒2》能够打(da)动(dong)那么多观众的真正原(yuan)因。