他很快想到年轻人喜爱的“日咖夜(ye)酒”。在“地段要好”“要离演出核心圈(quan)足够近”的选址原则(ze)下，他将目光锁定(ding)在亚洲(zhou)大厦附近，这栋楼(lou)被剧迷(mi)戏称为“宇(yu)宙的中心”“竖向生(sheng)长的中国百老汇”。

Stage Door店名来自剧迷(mi)熟悉的“SD”文化——本意为演职人员(yuan)通道，演出结束(shu)后，观众会(hui)在这里(li)等待与演员(yuan)的近距离互动。从店名开始，扑面而来的戏剧元素(su)牢牢抓住剧迷(mi)的心。

“可能是演员(yuan)的‘职业病’，我习惯了在规定(ding)情境下沉浸、体(ti)验、将心比心。做生(sheng)意也是这样(yang)，我会(hui)想，如果我是戏剧爱好者，当我在演出散场后走(zou)进这家店，我想看到什么画面？想购买什么产品？”孙礼杰说。

“1排1座”剧院座椅、后台(tai)同款化妆镜、墙上(shang)的剧照和台(tai)词……孙礼杰在店内设计多处戏剧主题打卡点，还(hai)将自己积攒的演出工(gong)作证挂在楼(lou)梯一角，做成创意装(zhuang)置。就连常(chang)来店里(li)“串门”的小白猫，孙礼杰也叫它(ta)“白玉兰”。他笑道，“我家有两(liang)只狗，一只叫‘百老汇’，一只叫‘格莱美’，现在这只小猫来了，应该有一个我们上(shang)海艺术奖项的名字。”

吧台(tai)对面，一块写满留言的黑板格外醒目。“来自观众的夸赞或(huo)吐槽，是他们对剧目最真实的所思所想。”孙礼杰说，不少(shao)业内人士对这面留言板很感兴趣，观众心声就是演出市场的“风向标”。

开这家店之前，孙礼杰有过一次加盟品牌咖啡店的经历，只做了三个月便以失败告终，剩下的咖啡设备(bei)他舍不得卖，心里(li)埋着再次创业的种(zhong)子。“是不是应该有更独特的定(ding)位？是不是店址没选好？应该和我的主业相关(guan)联吗？”他琢(zhuo)磨着，Stage Door的雏形慢慢浮现。

孙礼杰想让Stage Door像一个“家”，“我的初衷是搭建一个社交(jiao)空间，大家因(yin)为戏剧聚在这里(li)，就是彼(bi)此(ci)的‘家人’，可以一起盘票、蹲Repo（观众剧评）、做同担（喜爱同一位演员(yuan)的观众），各(ge)抒己见(jian)，把酒言欢(huan)。”

Stage Door的顾客，大多是背着帆布袋、拿着相机和演出周边，穿梭在上(shang)海大大小小剧场间的女孩，她们自称“剧女”。“这是一群超级可爱的人。从作为演员(yuan)在SD时和观众交(jiao)流，到现在作为老板和顾客聊天，我越来越能共情她们了。”孙礼杰说，“在店里(li)，大家逐渐无话不谈，有时探(tan)讨对戏和角色的理解，有时分享(xiang)生(sheng)活(huo)的困(kun)惑，也有人向我倾诉考研、工(gong)作时遇(yu)到的问题，把这里(li)当作树洞。”

28岁的橙子每周都拖着行李箱，从江苏太仓赶来上(shang)海“连打”看戏，去年她看了近百场音乐剧，攒下厚(hou)厚(hou)一沓戏票。看剧间隙，她爱和朋友泡(pao)在Stage Door里(li)。“孙老板，你(ni)一定(ding)要坚持(chi)把店开下去啊，这是我们‘剧女’的‘快乐老家’。”她常(chang)对孙礼杰说。

做饮品，就像做戏剧

孙礼杰在音乐剧《粉(fen)丝来信》中饰演出版人李灵，橘子是他在舞(wu)台(tai)上(shang)的重(zhong)要道具，“多吃橘子才会(hui)好”是孙礼杰和调酒师(shi)专为《粉(fen)丝来信》打造(zao)的鸡尾酒，“我们用(yong)橘子和酒营造(zao)剧中‘朝华编辑部(bu)’的温暖质感”。

打开饮品单，特调的名字都很“有戏”：“春之觉醒”“妈妈咪呀(ya)”“钢的琴”“人生(sheng)舞(wu)台(tai)”“演出顺利”……

晚上(shang)7点，店里(li)响起三道场铃(ling)，这是“日咖”和“夜(ye)酒”独特的交(jiao)班仪式。

“我和调酒师(shi)、咖啡师(shi)每月组织(zhi)两(liang)到三次‘头脑风暴’，拼命想新点子、新创意。”孙礼杰说，特调饮品的灵感大多来自经典音乐剧，或(huo)是让剧迷(mi)会(hui)心一笑的“热(re)梗”，从饮品名字、配方到设计呈现，每个细节力求引(yin)发观众共鸣(ming)，“有时也会(hui)交(jiao)给调酒师(shi)自由发挥，他们根据(ju)季节和顾客口味设计，再由我取名字。”

招聘调酒师(shi)和咖啡师(shi)时，孙礼杰看重(zhong)“眼缘”和“理念”，“和戏剧很像，鸡尾酒和咖啡也在‘讲故事’。”孙礼杰会(hui)向他们讲述(shu)一些剧本桥段、角色形象。设计“钢的琴”特调咖啡时，孙礼杰向咖啡师(shi)介绍了音乐剧《钢的琴》，“这杯饮品必须有深(shen)厚(hou)层次，要有东北老工(gong)业城市的味道。”咖啡师(shi)给出的作品让他惊(jing)喜，“太天才了！我甚至喝出了‘铁锈’的味道。”

Stage Door所在的演艺大世界聚集27个专业剧场、80余个演艺新空间，“周围总有新的戏剧和观众，所以总有新鲜感，总能刺激(ji)出新的创意。”孙礼杰觉得，做饮品的过程就像创作一部(bu)戏，他就是制(zhi)作人，“我提出想法，主创们帮我落地，一起打磨出精品，艺术创作也是这样(yang)。”

未来会(hui)承载更多艺术活(huo)动

Stage Door开业即旺季，当时正值暑假，客流量远超孙礼杰想象，“我们请了运营线上(shang)点评App的团队，兴奋地想着怎样(yang)‘破圈(quan)’，怎样(yang)吸引(yin)路(lu)人走(zou)进剧场。”

“3个月后，现实狠(hen)狠(hen)打了我们的脸。”他没想到，9月营业额(e)断崖式下跌，每天流水降至几百元，他这才意识到，“我们店的生(sheng)意，和周边剧场的开票情况、演出排期息息相关(guan)，戏剧和观众一旦少(shao)了，顾客就少(shao)。”

孙礼杰分析(xi)，Stage Door是典型(xing)的“私域强，公域弱”业态，客户(hu)黏性强，但发展到一定(ding)阶(jie)段，就会(hui)面临新的瓶(ping)颈。目前门店仍高度依赖(lai)剧迷(mi)群体(ti)，“我们及时调整预期，先(xian)把剧迷(mi)‘家人’们照顾好，慢慢打磨出品牌效应，强化独有定(ding)位，要有耐心，也要有信心。”

冬季原本是酒吧的淡(dan)季，附近陆续有餐饮门店关(guan)店、合并，但每当夜(ye)幕降临，孙礼杰的小店尤其热(re)闹，音乐剧粉(fen)丝们在这里(li)举办应援活(huo)动，吸引(yin)不少(shao)游客入店，“生(sheng)意逐渐回本，有了回温向上(shang)的劲头，我蛮有成就感。”

“现在做餐饮，越来越考验店主的创新思维和融合能力。戏剧加餐饮，很有可能‘1+1>2’。”等店铺经营满一年，孙礼杰想对营业数据(ju)做一次客观研判，再探(tan)索升(sheng)级和发展。

孙礼杰说，业内许多导演、制(zhi)作人、音乐人是Stage Door的常(chang)客，他们约在店里(li)休闲小酌、讨论(lun)创作、收集观众反馈，“或(huo)许在未来，Stage Door会(hui)承载更多艺术活(huo)动。沙(sha)龙、工(gong)作坊(fang)、演后谈，我想都有可能。”

对孙礼杰来说，上(shang)海歌舞(wu)团独唱演员(yuan)、音乐剧演员(yuan)、酒吧老板，是三个相互滋养的身份。“走(zou)出剧场，整个社会(hui)也是一个舞(wu)台(tai)，每个人都在扮演各(ge)自的角色。如果我不是演员(yuan)，没有对行业的密(mi)切观察，我做饮品的想法就会(hui)枯(ku)竭；如果我只做演员(yuan)，没有搭建这个和观众交(jiao)流的平台(tai)，我的演艺之路(lu)也会(hui)越走(zou)越窄。”

孙礼杰在上(shang)海长大。2014年从上(shang)海音乐学(xue)院毕业后一直从事表演工(gong)作，见(jian)证了上(shang)海音乐剧市场从萌芽(ya)到蓬勃发展的过程，“在上(shang)海，我们有‘剧场群’，有庞大的观众群体(ti)，这是时代和城市赋予我的机遇(yu)。”

“每个人都是自己生(sheng)活(huo)的主角”“累了吗？来剧场做个梦吧”……墙上(shang)的寄语让顾客驻足，这是孙礼杰为店铺写的Slogan，“希望大家通过戏剧缓(huan)解压力、找到自我，奔向积极美好的未来。”（见(jian)习记者 段心玫）

来源：解放日报