中华优秀传统文化(hua)在(zai)新(xin)时代绽放新(xin)光(guang)彩

近年来，取材于中华优秀传统文化(hua)的国产电影越(yue)来越(yue)受到观众的喜爱，从《长(chang)安三万里(li)》到《白(bai)蛇：浮生》，从《封神三部曲》到《只(zhi)此青绿》……向中华优秀传统文化(hua)要题材，成为国产电影走(zou)到今天的一条创新(xin)之路。

谈及为什(shi)么要拍“哪吒”？创作的原动力在(zai)哪？《哪吒2》编剧兼导演饺子的回答(da)是，首先这个(ge)IP拥有强大的生命力。“哪吒这个(ge)角色的性格定(ding)位是一以贯之的，只(zhi)不过他认识到了这世界的规则(ze)、框架和他想象的不一样，就会渐渐地(di)发生更多本质(zhi)性的矛盾冲突。在(zai)这个(ge)过程中，他会有自己认知上的成长(chang)。这也是我们(men)希望(wang)开发这个(ge)IP的原动力所在(zai)。”

中国艺术研究院教授支菲娜认为，传统文化(hua)题材电影的兴起，根本上缘(yuan)于中华优秀传统文化(hua)资源(yuan)得到空前的重视和大力的开发，深厚的历史文化(hua)资源(yuan)为艺术创作提供了无穷无尽(jin)的宝藏。

宏观来看，在(zai)习近平(ping)文化(hua)思想的指引下，全社会对传承和弘(hong)扬好中华优秀传统文化(hua)形成高度共识。创作层面来看，支菲娜认为，“一方(fang)面，创作者因此产生了挖掘(jue)民族文化(hua)的自觉性，另一方(fang)面，观众也能从相关(guan)的电影作品中获得文化(hua)身份的认同感和自豪感。创作者发现传统文化(hua)里(li)可以挖掘(jue)的题材还有很多，哪怕是一些人们(men)耳熟(shu)能详的故事，也能从全新(xin)的角度进行诠释，在(zai)这个(ge)过程中求新(xin)求变。”

“传统文化(hua)题材的影片之所以越(yue)来越(yue)受到观众的认可，很大一部分(fen)原因在(zai)于我们(men)古老的神话和故事中蕴含着中国人追(zhui)求自由、嫉恶如仇、敢(gan)于同命运抗争的力量，它具有一种蓬勃旺盛的原始生命力。”中国电影家协会副主席尹鸿说(shuo)。

2023年暑期上映(ying)的动画电影《长(chang)安三万里(li)》引发了全国上下的唐诗热(re)、传统文化(hua)热(re)，影片中的诗人们(men)和他们(men)流传千古的诗篇，钩沉出绵延千年的中华文明的独特(te)魅力。

近年来，《长(chang)安三万里(li)》的出品方(fang)追(zhui)光(guang)动画始终坚持从中华优秀传统文化(hua)中发掘(jue)能引发观众共鸣的拍摄题材，创作了“新(xin)传说(shuo)”“新(xin)神话”“新(xin)文化(hua)”等多个(ge)以中华优秀传统文化(hua)为主题的系列电影，其中，“白(bai)蛇三部曲”、《新(xin)神榜：哪吒重生》《新(xin)神榜：杨戬》等均取得了票(piao)房和口碑的双丰收(shou)。

“将传统文化(hua)作为我们(men)的创作题材是一件自然而然的事。”追(zhui)光(guang)动画总裁于洲说(shuo)，“‘中国团队、中国故事、中国观众’，是我们(men)一开始就有的提法。《长(chang)安三万里(li)》的成功给了我们(men)更多的信心，要让中华民族储备千年的优秀故事一代代传承下去。在(zai)这条路上走(zou)得越(yue)久，就越(yue)能感受到中华文化(hua)是一个(ge)巨大的宝藏。”

艺术创新(xin)，尊古而不复古。创造性转化(hua)、创新(xin)性发展，是文艺作品贴近时代、走(zou)近观众的不二法则(ze)，也是新(xin)时代赋予艺术创作的科学(xue)理(li)论支撑，为艺术创作指明了方(fang)向。只(zhi)有以当下的价值观、最新(xin)的表达方(fang)式(shi)去打(da)开传统文化(hua)资源(yuan)的宝藏，传统文化(hua)的魅力才能被真正激活，让观众感受到其蓬勃的生命力和独有的感染力。

在(zai)饺子看来，《哪吒2》成功的关(guan)键在(zai)于满足了观众对传统题材现代化(hua)表达的需求。“我们(men)把(ba)这个(ge)IP的价值提炼出来，再结(jie)合当下的时代环(huan)境和精(jing)神，人们(men)生活中的感悟，重新(xin)编出一个(ge)真正让大家相信的故事，而且(qie)用一种让大家喜闻乐(le)见的方(fang)式(shi)表现出来，体现出一种时代性，我觉得创作就成功了一半。”饺子说(shuo)。

不仅是电影，近年来，在(zai)一系列文化(hua)活动和文艺创作中，中华传统文化(hua)元素被展现得淋(lin)漓尽(jin)致——北京冬奥会开幕式(shi)上，从二十四节气倒计时，到一滴冰蓝色水墨倾泻而下幻化(hua)为黄河之水；杭州亚运会开幕式(shi)上，从来自良渚文化(hua)的“水玉琮”，到寓意团结(jie)与友善的“团扇”……当代创作者对传统文化(hua)的全新(xin)演绎，无不流露(lu)出中华民族内(nei)在(zai)的美好与浪漫(man)。这是一个(ge)中华优秀传统文化(hua)焕发勃勃生机的时代，也是一个(ge)民族文化(hua)自信更加坚定(ding)的时代。

创新(xin)精(jing)神成为时代澎湃(pai)发展的标识

角色数量是第一部的3倍，特(te)效镜头近2000个(ge)、超过第一部镜头总和……饺子坦言，最初(chu)也曾尝试与国际团队合作，但由于国外团队制(zhi)作的风格、手法并不适合影片的内(nei)容和审美，最终还是选择(ze)特(te)效由中国团队主导完成。其中许多特(te)效镜头的完成，体现出中国电影视效技术发展的开创性。

新(xin)时代是创新(xin)精(jing)神高扬的时代，创新(xin)精(jing)神推(tui)动着改革发展不断前行。从《哪吒2》可以看到，在(zai)这个(ge)时代，电影视效技术得到前所未有的发展，打(da)破人有我无的局面，实现从无到有的突破。

2015年左右上映(ying)的《西游记之大闹天宫》《西游记之孙悟空三打(da)白(bai)骨精(jing)》等影片基(ji)本上还是找美国团队或韩(han)国团队来制(zhi)作特(te)效。而2017年上映(ying)的《悟空传》一举改变了人们(men)对中国电影特(te)效的偏见，当片尾出现的特(te)效团队绝(jue)大部分(fen)都是中国特(te)效公司时，人们(men)突然意识到，国内(nei)特(te)效团队的制(zhi)作水平(ping)已经不再是早期所谓的“五毛钱特(te)效”。

“影片里(li)最后一场(chang)妖仙大战的戏，想要的效果(guo)是双方(fang)部队的对战既要像海浪又(you)要像鸟群，要像一种自然奇观，需要很强的形式(shi)上的美感。为了把(ba)这个(ge)效果(guo)做出来，我们(men)需要内(nei)部一遍遍打(da)样测试，反复跟导演确认。这个(ge)过程是最痛苦的，需要一遍遍去‘死磕’，但也是在(zai)这个(ge)过程中，我们(men)的技术水平(ping)得到了新(xin)的提升。”《哪吒2》执行制(zhi)片人刘潘说(shuo)。

新(xin)时代升腾而起的创新(xin)精(jing)神赋予艺术工作者勇攀(pan)高峰的勇气。

饺子透露(lu)，《哪吒2》中，有的镜头制(zhi)作贯穿(chuan)整个(ge)周期，“一些实验性的镜头，因为之前没(mei)人试过，所以无法用时间来规划进度，就像一道数学(xue)难题，说(shuo)不定(ding)什(shi)么时候能解决。我原先提出的标准，是一个(ge)大家达不到的标准，得先去够，然后我们(men)再看极限在(zai)哪儿。后来看到一些成品的时候，大家都觉得不虚此行。如果(guo)不逼，大家也不知道自己这么厉害。”

解放思想、守正创新(xin)，新(xin)时代给艺术创作带来前所未有的理(li)念变革，激发源(yuan)头活水，极大解放了创新(xin)创造的活力。

浙江时光(guang)坐标科技公司创始人陈奕指出，目前国内(nei)的视效技术已经基(ji)本可以实现主创需要呈现的所有画面，整体视效水平(ping)跟世界一流水平(ping)基(ji)本没(mei)有太大区(qu)别。“同时，视效团队也越(yue)来越(yue)深刻地(di)认识到，观众已经不满足于单纯的视觉奇观，电影创作需要视效有效服务于故事情节的展开和情感诉(su)求的抵(di)达。”

在(zai)《哪吒2》的创作中，哪吒挣脱穿(chuan)心咒，骨肉分(fen)离又(you)重塑肉身这场(chang)戏的视效制(zhi)作就很好地(di)证明了这一变化(hua)。“那场(chang)戏可以说(shuo)是整部电影的关(guan)键，前面所有情节的铺垫都是为了呈现哪吒重生这个(ge)场(chang)景，所以它必须能够让人产生揪(jiu)心的感觉，跟哪吒的命运产生化(hua)学(xue)反应。”这组镜头的承制(zhi)方(fang)墨境天合首席执行官魏明介绍，为了做好这组镜头，团队总共花费了八九(jiu)个(ge)月的时间。“过程虽然艰难，但整场(chang)戏为故事的推(tui)进、哪吒形象的塑造发挥了重要作用。”

2020年8月，国家电影局、中国科协印(yin)发《关(guan)于促进科幻电影发展的若干意见》。2021年，国家电影局发布《“十四五”中国电影发展规划》。2024年，国家电影局指导开展电影行业新(xin)技术新(xin)工艺试验和推(tui)广应用资助项目，电影视效技术作为重点扶持的领域，在(zai)最终评审出的10个(ge)项目中占据6席。

一系列举措，推(tui)动中国电影视效行业加速创新(xin)发展。创新(xin)精(jing)神成为整个(ge)社会追(zhui)求和弘(hong)扬的精(jing)神，创新(xin)文化(hua)加速发展成为全社会的文化(hua)氛围。

高素质(zhi)人才涌(yong)现为新(xin)时代注入创新(xin)之力

在(zai)饺子看来，《哪吒2》的成功并非(fei)偶然。“随着中国经济社会的发展，当人民群众的艺术生活需求达到一定(ding)阶段的时候，自然会有这么大的市场(chang)来承载这样的作品，来包容这样的创作者。这不是一蹴而就的，而是水到渠成的。”

新(xin)时代是创新(xin)型人才涌(yong)现的时代，以青年为代表的创新(xin)人才利用时代条件大展拳脚。一大批青年电影人才喷涌(yong)而出，为当前中国电影的创新(xin)发展提供了源(yuan)源(yuan)不绝(jue)的动力。

当前，80后、90后的青年创作者已成为中国电影不可忽视的力量，他们(men)的作品在(zai)题材选择(ze)、创作手法、审美趣味、技术运用等方(fang)面展现出新(xin)面貌(mao)，在(zai)年轻(qing)观众中引发反响。

作为青年创作者，《好东西》导演邵艺辉、《三大队》导演戴墨、《孤注一掷》导演申奥、《人生大事》导演刘江江、《消失的她》导演崔睿、刘翔等，已经成为中国电影业的新(xin)锐力量。

“国力强盛，社会开放度提升，为青年电影人提供了更多自由表达的机会。这一批青年创作者的集体亮相，说(shuo)明产业强了，市场(chang)大了，这些因素为青年电影人才的成长(chang)提供了支撑。”支菲娜说(shuo)。

“今天的电影创作者，不仅要是专业技术人才，还必须具备比较高的文化(hua)素养，并且(qie)热(re)爱创作、执着于创作。”尹鸿说(shuo)，“就像这次《哪吒2》的成功，作为80后的导演饺子虽然不是电影导演科班出身，但他的知识储备丰富，涉(she)猎很广，了解观众对动画电影的需求，能够把(ba)生活中领悟到的或看到的东西糅进作品，关(guan)键是还能在(zai)艺术和技术的关(guan)卡面前‘死磕’。这说(shuo)明我们(men)对电影人才的需求提升到了一个(ge)新(xin)的维度。”

“现在(zai)行业的从业人员整体都非(fei)常年轻(qing)，以追(zhui)光(guang)动画为例，我们(men)现在(zai)有380多人，平(ping)均年龄不到30岁，总体来说(shuo)，95后的年轻(qing)人已经成为主力。”于洲说(shuo)。

青年人才给电影行业带来了蓬勃的朝气和不竭的创造力。于洲观察到，95后、00后的年轻(qing)人对中国文化(hua)的热(re)爱尤其强烈。“从他们(men)出生到长(chang)大，中国一直很强大，这让他们(men)充满了民族文化(hua)认同感和文化(hua)自信。我特(te)别希望(wang)这一代年轻(qing)的电影人能将他们(men)朴素的爱国情感和对中国文化(hua)的深入了解很好地(di)传承下去，灌注到他们(men)的电影创作中，为中国电影的未来创造出更多可能。”

2024年，横空出世的游戏《黑(hei)神话：悟空》不仅展现了中华传统文化(hua)的魅力，也让人们(men)看到了中国3A游戏的无限可能，而最让人震撼(han)的是，这款游戏的幕后团队平(ping)均年龄在(zai)30岁左右；来自中国的AI公司DeepSeek在(zai)大洋彼岸(an)成功“破圈”，团队成员超过一半为95后，90后占比超过75%；北斗卫星团队的核心人员平(ping)均年龄仅为36岁，量子科学(xue)团队的平(ping)均年龄为35岁，而中国天眼FAST研发团队的平(ping)均年龄更是只(zhi)有30岁……人们(men)惊呼，“这一代中国年轻(qing)人了不起！”

“我们(men)遇上了一个(ge)好时代，所以才有这样的机会去做自己喜欢(huan)的事，去心无旁骛地(di)投入创作，最终还能得到相应的回报。只(zhi)要这样的成功案例越(yue)来越(yue)多，我相信以后会涌(yong)现出更多更好的创作者和作品，这将是中国未来发展的趋势。”饺子说(shuo)。