相比需要出境拍摄且有多(duo)场动作爆破场面的《误杀3》，讲述(shu)患有脑瘫的少年励志故事的《小小的我》并不算一部大(da)体量电影。后(hou)者(zhe)上映迄今仍保持日榜第三名，总票房超(chao)过7亿元，不得不说是高(gao)水平发挥。不过，考虑到主演易烊千玺的表演突破性与(yu)角色号召(zhao)力，这样的好成绩也不算意外。相较而言，更冒险(xian)的其实是《误杀3》——作为一部大(da)投(tou)入作品，它必须有足够的票房成绩，才能不光让观众值回票价，更让投(tou)资方(fang)“值回票价”。

目(mu)前看来，《误杀3》做到了(le)。截至1月19日18时，该片总票房7.95亿元，且上映23天内有22天排在日榜榜首，目(mu)前23%的排片占比和30%的日票房占比显示其票房仍有后(hou)劲，这股热度很有可能会持续至春(chun)节档正式到来。

在2024年12月31日上映的《“骗骗”喜(xi)欢你(ni)》更有意思，它上映后(hou)长时间处于日榜第三的位置，排在《误杀3》和《小小的我》之后(hou)。但在上映13天后(hou)，该片突然逆(ni)袭成为日榜第二名。至截稿(gao)时，它上映20天，稳居(ju)老二之位，总票房达3.59亿元。看得出来，相比目(mu)前票房在7亿元档的另外两名对手，《“骗骗”喜(xi)欢你(ni)》的市场成绩要低几个级别(bie)，但其出乎人们意料(liao)的逆(ni)袭之姿却证明，这部电影仍是一匹跨年档的小“黑马”——虽(sui)未大(da)爆，却有后(hou)来居(ju)上的能力。

总的说来，在“跨年档”这个“前春(chun)节档”，《误杀3》《小小的我》《“骗骗”喜(xi)欢你(ni)》成功地维(wei)持住了(le)人们对影院的热情，为春(chun)节档这道大(da)菜提前“热”了(le)“锅”。

一部创新，一部回归(gui)，都成了(le)

在甘(gan)剑宇出现之前，《误杀》系列险(xian)些就要踏入不断自我重复的窠臼。2019年的《误杀》改编自印度电影《误杀瞒天记》，故事背景也放到东南亚。片中，肖央扮演的父亲为了(le)保护女儿、维(wei)护家人，与(yu)黑警(jing)展开了(le)极限智斗(dou)。人们对影片中展现出的极致情感与(yu)案(an)情感到新鲜，《误杀》在豆瓣得到了(le)7.5分的高(gao)分，票房达到13.33亿元。两年后(hou)的《误杀2》同样是改编作品，原作是美(mei)国电影《迫在眉梢》，虽(sui)然拿到了(le)11.21亿元的票房，豆瓣评分却只有5.7分，人们已经开始(shi)对“肖央极限救娃”的故事感到厌倦。

《误杀3》是该系列第一部原创故事。故事仍发生在东南亚，相较于前两部的故事都建立(li)在主人公对黑暗势力的绝地反击之上，第三部的主线依然是救娃，但这次肖央扮演的主人公底色却并不无辜(gu)。整部影片更注重对复杂(za)人性的挖掘，并没有将所有问题都简(jian)单地归(gui)结于外部社会。这是甘(gan)剑宇聪明的一点——他利用了(le)系列前两部给(gei)人们留下的既(ji)定印象，使肖央扮演的父亲角色成功地骗过了(le)片里片外的所有人，让该片在“反转”这一点上显得尤其出色。

如(ru)果说《误杀3》的成功在于创新，那么《“骗骗”喜(xi)欢你(ni)》的诀窍则在于回归(gui)。影片运用了(le)南方(fang)喜(xi)剧常用的以桥段而非语言为主要手段的搞笑方(fang)式，对“杀猪盘”等社会热点议题的展现也兼具都市感和生活化，在风格上颇有当年港式喜(xi)剧之风。但不同的是，影片摆脱(tuo)了(le)传统港式喜(xi)剧片对女性角色不尊(zun)重的习惯(guan)，避免了(le)当代女性观众的反感。导演苏彪还大(da)胆起用《孤注一掷》里的“缅北二人组”孙阳和金(jin)晨组成“骗骗二人团(tuan)”，事实证明其慧(hui)眼独具，这两位演员确乎有演喜(xi)剧的天赋。此外，王耀庆(qing)和李雪琴的客串也摆脱(tuo)了(le)一般(ban)喜(xi)剧片里配角只是纯丑角的命运，看过的人大(da)多(duo)对这两位演员的突破性演技印象深刻。影片在豆瓣以7.2分开分，目(mu)前虽(sui)落至6.8分，但仍然高(gao)于80%的喜(xi)剧片和79%的爱情片。

成功背后(hou)，都有“贵人相助”

1988年出生的甘(gan)剑宇，其成长路线中有明显的“贵人相助”色彩。其首部大(da)银幕作品《铤而走险(xian)》由曹保平担任监制，该片入围了(le)第22届上海国际电影节主竞赛(sai)单元。如(ru)今，《误杀3》的监制则是陈思诚，后(hou)者(zhe)已被公认为是当下中国电影市场里捕捉观众情绪与(yu)打造票房爆款(kuan)的高(gao)手。

《误杀3》的大(da)场面戏不少，并非普(pu)通新人导演所能把控的，这背后(hou)有陈思诚的相助，也有甘(gan)剑宇在香港演艺学院电影制作导演方(fang)向的学习积累(lei)。他曾在接受(shou)媒体采访时表示，香港电影人创作方(fang)式“灵活又专(zhuan)业”，擅长不停地解决问题，因此拍电影很有效率(lu)，这让他受(shou)益匪浅。

《“骗骗”喜(xi)欢你(ni)》的导演苏彪1987年出生，他曾是多(duo)部大(da)鹏导演电影的编剧，包括《煎饼侠》《缝纫机乐队》《保你(ni)平安》《热烈》。很多(duo)人不知道，两人甚至从《屌丝男(nan)士》的时候就开始(shi)合作了(le)。跟陈思诚相似，大(da)鹏也是一个“半路出家”但对市场有着(zhe)超(chao)强(qiang)嗅觉的导演，过去作品的票房都很高(gao)。在其熏陶和帮助下，苏彪的首部导演作品《“骗骗”喜(xi)欢你(ni)》受(shou)到市场欢迎也在情理之中。

我们很难将这两位接近同龄的导演归(gui)为“第七代导演”，因为两者(zhe)风格十分不同。事实上，是否有“第七代导演”的存在，业内一直有争(zheng)议。前几代导演的成长路径和审美(mei)追求多(duo)有相似之处。如(ru)“第五代导演”多(duo)指20世纪80年代从北京电影学院毕业的导演，作品特点是主观性、象征性、寓(yu)意性强(qiang)烈，代表人物包括张(zhang)艺谋、陈凯歌(ge)、田壮壮等。“第六代导演”则是指20世纪80年代中后(hou)期进入北京电影学院导演系，并从90年代后(hou)期开始(shi)执导电影的导演，如(ru)贾樟柯、王小帅、管虎、娄烨等。但再到后(hou)来，人们很难找出新一代导演之间明确的共性。对此王小帅曾直言：“中国电影不可能有第七代导演。”

过去几年，“第五代导演”“第六代导演”在市场上屡屡发挥失常，新一代导演逐渐挑(tiao)起大(da)梁。猫眼专(zhuan)业版发布(bu)的《2024中国电影市场数(shu)据(ju)洞察》显示，在去年票房超(chao)过1000万元的电影中，超(chao)过半数(shu)出自青(qing)年导演之手。从今年“前春(chun)节档”两位“85后(hou)”导演的出色发挥中，也能看出“长江(jiang)后(hou)浪推前浪”之势。但也要看到，前辈电影人的支持和提携仍是青(qing)年电影人成长的重要助力。