他很快想(xiang)到年(nian)轻人喜爱的“日咖(ka)夜酒”。在“地段(duan)要好”“要离演出核心(xin)圈足够近”的选址原则(ze)下，他将目光锁定在亚洲大厦附近，这栋(dong)楼被剧迷戏称为(wei)“宇宙(zhou)的中(zhong)心(xin)”“竖向生长的中(zhong)国百老汇(hui)”。

Stage Door店名来自(zi)剧迷熟悉的“SD”文化——本意为(wei)演职人员通道(dao)，演出结束后，观众(zhong)会在这里等待与(yu)演员的近距离互动。从店名开始，扑面而来的戏剧元素牢牢抓住剧迷的心(xin)。

“可能是演员的‘职业病’，我习惯了在规定情(qing)境下沉浸、体验、将心(xin)比(bi)心(xin)。做生意也是这样(yang)，我会想(xiang)，如果我是戏剧爱好者，当我在演出散(san)场后走进(jin)这家店，我想(xiang)看到什么画面？想(xiang)购买什么产品？”孙礼杰说。

“1排1座”剧院座椅、后台(tai)同款化妆(zhuang)镜、墙(qiang)上的剧照和台(tai)词……孙礼杰在店内(nei)设(she)计多处戏剧主题打卡点，还(hai)将自(zi)己积攒的演出工作证挂在楼梯一角，做成创意装置。就连常来店里“串门”的小白(bai)猫，孙礼杰也叫它“白(bai)玉兰”。他笑道(dao)，“我家有两只狗，一只叫‘百老汇(hui)’，一只叫‘格莱美’，现在这只小猫来了，应该有一个我们上海艺术奖项的名字。”

吧台(tai)对(dui)面，一块写满留(liu)言的黑板(ban)格外醒目。“来自(zi)观众(zhong)的夸赞或吐槽，是他们对(dui)剧目最真实的所思所想(xiang)。”孙礼杰说，不少业内(nei)人士对(dui)这面留(liu)言板(ban)很感兴趣，观众(zhong)心(xin)声就是演出市场的“风向标”。

开这家店之前，孙礼杰有过一次加盟品牌咖(ka)啡店的经历，只做了三个月便以失败(bai)告终，剩(sheng)下的咖(ka)啡设(she)备他舍(she)不得(de)卖，心(xin)里埋(mai)着再次创业的种子。“是不是应该有更独特的定位？是不是店址没选好？应该和我的主业相关联吗(ma)？”他琢磨着，Stage Door的雏形慢慢浮现。

孙礼杰想(xiang)让Stage Door像一个“家”，“我的初衷是搭建一个社交空间，大家因为(wei)戏剧聚在这里，就是彼此的‘家人’，可以一起(qi)盘票、蹲Repo（观众(zhong)剧评）、做同担（喜爱同一位演员的观众(zhong)），各抒己见，把酒言欢。”

Stage Door的顾客，大多是背着帆布(bu)袋、拿着相机和演出周边，穿梭在上海大大小小剧场间的女孩，她(ta)们自(zi)称“剧女”。“这是一群超级可爱的人。从作为(wei)演员在SD时和观众(zhong)交流，到现在作为(wei)老板(ban)和顾客聊天，我越来越能共情(qing)她(ta)们了。”孙礼杰说，“在店里，大家逐渐无话不谈(tan)，有时探讨对(dui)戏和角色的理解，有时分享生活的困惑，也有人向我倾诉考研、工作时遇(yu)到的问(wen)题，把这里当作树洞。”

28岁的橙子每周都拖(tuo)着行李箱，从江苏太(tai)仓(cang)赶来上海“连打”看戏，去年(nian)她(ta)看了近百场音乐剧，攒下厚厚一沓戏票。看剧间隙，她(ta)爱和朋友泡在Stage Door里。“孙老板(ban)，你一定要坚持把店开下去啊，这是我们‘剧女’的‘快乐老家’。”她(ta)常对(dui)孙礼杰说。

做饮品，就像做戏剧

孙礼杰在音乐剧《粉丝来信》中(zhong)饰演出版人李灵(ling)，橘子是他在舞台(tai)上的重要道(dao)具，“多吃(chi)橘子才会好”是孙礼杰和调酒师专为(wei)《粉丝来信》打造的鸡尾酒，“我们用橘子和酒营造剧中(zhong)‘朝(chao)华编辑部’的温暖质感”。

打开饮品单，特调的名字都很“有戏”：“春之觉醒”“妈妈咪呀”“钢(gang)的琴”“人生舞台(tai)”“演出顺利(li)”……

晚上7点，店里响起(qi)三道(dao)场铃(ling)，这是“日咖(ka)”和“夜酒”独特的交班仪式。

“我和调酒师、咖(ka)啡师每月组织两到三次‘头脑风暴’，拼命(ming)想(xiang)新点子、新创意。”孙礼杰说，特调饮品的灵(ling)感大多来自(zi)经典音乐剧，或是让剧迷会心(xin)一笑的“热梗”，从饮品名字、配方到设(she)计呈现，每个细节力求引发(fa)观众(zhong)共鸣，“有时也会交给(gei)调酒师自(zi)由发(fa)挥，他们根据季节和顾客口味设(she)计，再由我取名字。”

招聘调酒师和咖(ka)啡师时，孙礼杰看重“眼缘”和“理念”，“和戏剧很像，鸡尾酒和咖(ka)啡也在‘讲(jiang)故事’。”孙礼杰会向他们讲(jiang)述一些剧本桥段(duan)、角色形象。设(she)计“钢(gang)的琴”特调咖(ka)啡时，孙礼杰向咖(ka)啡师介绍了音乐剧《钢(gang)的琴》，“这杯饮品必(bi)须有深厚层(ceng)次，要有东北老工业城市的味道(dao)。”咖(ka)啡师给(gei)出的作品让他惊喜，“太(tai)天才了！我甚(shen)至喝出了‘铁锈’的味道(dao)。”

Stage Door所在的演艺大世界聚集27个专业剧场、80余个演艺新空间，“周围总(zong)有新的戏剧和观众(zhong)，所以总(zong)有新鲜感，总(zong)能刺(ci)激出新的创意。”孙礼杰觉得(de)，做饮品的过程(cheng)就像创作一部戏，他就是制作人，“我提(ti)出想(xiang)法，主创们帮我落地，一起(qi)打磨出精品，艺术创作也是这样(yang)。”

未来会承载更多艺术活动

Stage Door开业即旺季，当时正值暑假，客流量远超孙礼杰想(xiang)象，“我们请了运营线上点评App的团队，兴奋地想(xiang)着怎样(yang)‘破圈’，怎样(yang)吸引路人走进(jin)剧场。”

“3个月后，现实狠(hen)狠(hen)打了我们的脸。”他没想(xiang)到，9月营业额断崖式下跌，每天流水降(jiang)至几百元，他这才意识到，“我们店的生意，和周边剧场的开票情(qing)况(kuang)、演出排期息息相关，戏剧和观众(zhong)一旦(dan)少了，顾客就少。”

孙礼杰分析，Stage Door是典型的“私域强，公域弱”业态，客户(hu)黏性强，但发(fa)展到一定阶段(duan)，就会面临新的瓶颈。目前门店仍高度依赖(lai)剧迷群体，“我们及时调整预期，先把剧迷‘家人’们照顾好，慢慢打磨出品牌效(xiao)应，强化独有定位，要有耐心(xin)，也要有信心(xin)。”

冬(dong)季原本是酒吧的淡季，附近陆续有餐饮门店关店、合并，但每当夜幕降(jiang)临，孙礼杰的小店尤其热闹，音乐剧粉丝们在这里举办(ban)应援活动，吸引不少游客入店，“生意逐渐回(hui)本，有了回(hui)温向上的劲头，我蛮有成就感。”

“现在做餐饮，越来越考验店主的创新思维和融合能力。戏剧加餐饮，很有可能‘1+1>2’。”等店铺经营满一年(nian)，孙礼杰想(xiang)对(dui)营业数据做一次客观研判，再探索(suo)升(sheng)级和发(fa)展。

孙礼杰说，业内(nei)许多导演、制作人、音乐人是Stage Door的常客，他们约在店里休闲小酌、讨论创作、收集观众(zhong)反馈，“或许在未来，Stage Door会承载更多艺术活动。沙龙、工作坊(fang)、演后谈(tan)，我想(xiang)都有可能。”

对(dui)孙礼杰来说，上海歌(ge)舞团独唱演员、音乐剧演员、酒吧老板(ban)，是三个相互滋养的身份。“走出剧场，整个社会也是一个舞台(tai)，每个人都在扮演各自(zi)的角色。如果我不是演员，没有对(dui)行业的密切(qie)观察，我做饮品的想(xiang)法就会枯竭；如果我只做演员，没有搭建这个和观众(zhong)交流的平台(tai)，我的演艺之路也会越走越窄。”

孙礼杰在上海长大。2014年(nian)从上海音乐学院毕业后一直(zhi)从事表(biao)演工作，见证了上海音乐剧市场从萌芽到蓬勃发(fa)展的过程(cheng)，“在上海，我们有‘剧场群’，有庞大的观众(zhong)群体，这是时代(dai)和城市赋予我的机遇(yu)。”

“每个人都是自(zi)己生活的主角”“累了吗(ma)？来剧场做个梦吧”……墙(qiang)上的寄语让顾客驻足，这是孙礼杰为(wei)店铺写的Slogan，“希望大家通过戏剧缓解压力、找(zhao)到自(zi)我，奔向积极(ji)美好的未来。”（见习记者 段(duan)心(xin)玫）

来源：解放(fang)日报(bao)