《大状王》的音(yin)乐融合了中西元素，既(ji)有(you)现(xian)代西洋音(yin)乐剧(ju)的形式，又保留了清代公堂戏的元素。音(yin)乐风格多(duo)样，包括童(tong)谣、圆舞曲、百老汇风格、抒情歌、摇(yao)滚、流行民谣和佛教(jiao)音(yin)乐等。舞台设计上采用了虚实结合的手法(fa)，营造出时空(kong)转换的视觉(jue)效果(guo)。演(yan)员们通过独唱、对唱、合唱等多(duo)种(zhong)技法(fa)表现(xian)复杂的人物关系和情节发展。

2024年，该剧(ju)在(zai)北(bei)京天桥艺术中心举办的年度盛典(dian)中斩获(huo)五大奖项，包括年度最佳(jia)编舞、年度最佳(jia)舞美、年度最佳(jia)灯光、年度最佳(jia)作曲及组委会特别奖。此外，该剧(ju)还获(huo)得了首(shou)届欧阳予倩戏剧(ju)奖的最佳(jia)剧(ju)目(mu)和最佳(jia)男演(yan)员两项大奖。

《大状王》计划于2025年冲出中国香港(gang)，在(zai)内地及邻近地区巡回上演(yan)，进一步推广香港(gang)的文化(hua)艺术优势。上海文化(hua)广场也计划引进该剧(ju)并举办内地首(shou)演(yan)。

《大状王》不(bu)仅是一部成(cheng)功的原创粤语(yu)音(yin)乐剧(ju)，更是一部在(zai)叙事、美学和文化(hua)上开创本地粤语(yu)音(yin)乐剧(ju)新高峰的作品。这部作品不(bu)仅在(zai)中国香港(gang)获(huo)得了广泛认可，也为华语(yu)音(yin)乐剧(ju)的发展树立了新的标(biao)杆。

《风声》

音(yin)乐剧(ju)《风声》是一部由著名作家(jia)麦家(jia)和音(yin)乐剧(ju)演(yan)员阿云嘎共同(tong)推动的原创音(yin)乐剧(ju)项目(mu)。该项目(mu)于2023年9月1日在(zai)浙(zhe)江杭州正式启动，旨在(zai)将麦家(jia)的同(tong)名小说改编成(cheng)一部特别的流行音(yin)乐剧(ju)。

音(yin)乐剧(ju)《风声》的启动标(biao)志着文学与音(yin)乐剧(ju)的跨(kua)界融合，为当代文学经典(dian)搭建了多(duo)元的艺术舞台。麦家(jia)表示，这部小说在(zai)他(ta)心中已经存在(zai)了16年，如今终于通过音(yin)乐剧(ju)的形式呈现(xian)出来，他(ta)希望(wang)这部作品能够成(cheng)为中国原创音(yin)乐剧(ju)的代表作。阿云嘎作为音(yin)乐剧(ju)的制(zhi)作人和总导演(yan)，对改编信心十足(zu)，认为《风声》非常适合音(yin)乐剧(ju)这一形式，因为它可以通过视觉(jue)、听觉(jue)和心理等多(duo)重(zhong)角度带来更具象的呈现(xian)。

在(zai)创作过程中，阿云嘎不(bu)仅担任制(zhi)作人，还亲自参与作曲，力求通过音(yin)乐诠释角色内心，重(zhong)现(xian)1941年的风云岁月。他(ta)希望(wang)通过音(yin)乐剧(ju)讲(jiang)述历史故事，展现(xian)战争下(xia)的生活状态和角色的内心挣扎，揭(jie)示人民在(zai)逆境中的坚毅精神。此外，音(yin)乐剧(ju)《风声》计划持续发布相关单(dan)曲，以推动剧(ju)目(mu)的孵(fu)化(hua)，并计划推出同(tong)名专(zhuan)辑。

2024年10月26日，音(yin)乐剧(ju)《风声》在(zai)上海文化(hua)广场举行了全球首(shou)演(yan)音(yin)乐会。这场音(yin)乐会由阿云嘎担任总制(zhi)作人和作曲，上海歌剧(ju)院交响乐团与合唱团加盟，为观(guan)众带来了一场视听盛宴。音(yin)乐会通过22首(shou)精心编排的歌曲，展现(xian)了顾晓梦与李宁玉两位女主角的家(jia)国情怀和革命友情。音(yin)乐会的首(shou)演(yan)获(huo)得了观(guan)众的热烈反(fan)响，许多(duo)人表示音(yin)乐太赞了，交响乐团和合唱团的加持让演(yan)出酣畅淋漓。

音(yin)乐剧(ju)《风声》不(bu)仅是一部艺术作品，更是一次文化(hua)传承与创新的尝试。麦家(jia)和阿云嘎希望(wang)通过这部作品，让观(guan)众感受到中国原创音(yin)乐剧(ju)的魅力，并为中国音(yin)乐剧(ju)市场注入新的活力。未来，音(yin)乐剧(ju)《风声》将继续在(zai)全国各地巡演(yan)，让更多(duo)观(guan)众体验到这部作品的独特魅力。

《锦衣卫之刀与花》

《锦衣卫之刀与花》可谓是2024年末华语(yu)原创音(yin)乐剧(ju)一匹黑(hei)马(ma)！它以其(qi)独特的国风美学和深刻的情感表达赢(ying)得了观(guan)众的高度评价。自2024年12月24日首(shou)演(yan)以来，《锦衣卫之刀与花》迅速(su)获(huo)得了市场的认可，首(shou)轮19场演(yan)出全部售罄。观(guan)众普遍认为该剧(ju)“歌好听舞好看”，并对其(qi)群像戏和节奏感给予了高度评价。尽管(guan)有(you)观(guan)众指出剧(ju)情有(you)些冗长，但整(zheng)体上仍认为这是一部值得反(fan)复观(guan)看的好作品。

该剧(ju)以明朝靖难之役为背景，讲(jiang)述了反(fan)英(ying)雄主义人物风舞阳和梅霜花的故事，通过复杂的剧(ju)情和丰富的角色塑造，展现(xian)了历史与人性的交织。锦衣卫通过风舞阳和梅霜花的视角，探讨了权力、爱情与人性的复杂关系。风舞阳和梅霜花虽然出身相似，但因乱世而走上了不(bu)同(tong)的道路。剧(ju)中通过宠物嬉闹等细节，暗示了明争暗斗和复杂的人际关系，同(tong)时展现(xian)了社会动荡中的悲欢离合。

该剧(ju)融合了摇(yao)滚、戏曲、说唱、武术等多(duo)种(zhong)艺术形式，音(yin)乐创作延续了“新·国风”的独特审美，将历史的厚重(zhong)感与当代电音(yin)潮流相结合。例如，《笼中》《战与仇》等歌曲不(bu)仅在(zai)情感表达上具有(you)冲击力，还通过中国戏曲和民族器乐元素的运用，增强了叙事的深度。

舞台设计巧妙地利用了飞鱼服和绣春刀等元素，突(tu)显了锦衣卫的身份象征和皇权的威严。舞美设计通过“人”字摆放的座位和双飞燕的飞舞，象征着社会动荡中的惨烈过往。

该剧(ju)2025年官宣(xuan)30城巡演(yan)，其(qi)中5月上海场二轮，6月苏(su)州站及7月南京站已售罄，大湾区已确认有(you)深圳和珠海站。

《扬名立万》

音(yin)乐剧(ju)《扬名立万》是一部改编自同(tong)名高分电影(ying)的中文原创音(yin)乐剧(ju)，由阿云嘎和孙圣凯担任总制(zhi)作人，北(bei)京歌剧(ju)舞剧(ju)院音(yin)乐剧(ju)团制(zhi)作。该剧(ju)讲(jiang)述了民国时期(qi)一群电影(ying)人被(bei)上海滩大亨陆子(zi)野邀请参加剧(ju)本讨论会，却意外发现(xian)案发现(xian)场就在(zai)大宅(zhai)中，而凶(xiong)手就在(zai)他(ta)们之中的故事。电影(ying)本身在(zai)2021年上映(ying)后(hou)取得了9.23亿元的票房，并获(huo)得了多(duo)项大奖。

音(yin)乐剧(ju)的创作团队包括阿云嘎和孙圣凯，两人是大学时期(qi)的同(tong)班同(tong)学，这次在(zai)音(yin)乐剧(ju)领(ling)域首(shou)次合作。阿云嘎担任总制(zhi)作人，孙圣凯则担任制(zhi)作人，他(ta)们共同(tong)致力于将电影(ying)IP改编为音(yin)乐剧(ju)，并在(zai)创作过程中进行了多(duo)次修改和优化(hua)。

剧(ju)中通过荒诞幽默的手法(fa)展现(xian)了人性的光辉与对现(xian)实的批判。音(yin)乐剧(ju)在(zai)剧(ju)情、音(yin)乐、舞蹈、动作、悬疑等元素上都进行了创新，力求在(zai)舞台剧(ju)中呈现(xian)全新的观(guan)剧(ju)体验。

自2024年11月在(zai)上海首(shou)演(yan)以来，受到了观(guan)众的热烈欢迎。首(shou)演(yan)期(qi)间(jian)，观(guan)众对演(yan)员的表演(yan)、舞台布景和音(yin)乐给予了高度评价，认为音(yin)乐剧(ju)在(zai)荒诞的外壳下(xia)展现(xian)了人性的光辉。此外，音(yin)乐剧(ju)还获(huo)得了“2024微博文化(hua)之夜年度期(qi)待剧(ju)目(mu)”和“2024北(bei)京·天桥音(yin)乐剧(ju)盛典(dian)年度最期(qi)待剧(ju)目(mu)”等荣誉。2024年12月6日至8日，音(yin)乐剧(ju)《扬名立万》在(zai)中国香港(gang)上环文娱中心剧(ju)院上演(yan)，吸引了大量香港(gang)音(yin)乐剧(ju)爱好者的关注。中国香港(gang)站的演(yan)出同(tong)样获(huo)得了观(guan)众的好评，观(guan)众称赞音(yin)乐剧(ju)的舞台布景复古精致，演(yan)员表演(yan)出色，音(yin)乐抓耳且旋律优美。

《扬名立万》不(bu)仅是一部成(cheng)功的IP改编作品，更是一次大胆的艺术创新尝试。通过将电影(ying)中的悬疑、喜剧(ju)和剧(ju)本杀元素融入音(yin)乐剧(ju)，创作者们成(cheng)功地在(zai)舞台上重(zhong)现(xian)了电影(ying)的经典(dian)场景和人物性格，为观(guan)众带来一场视听盛宴。

《她对此感到厌烦》

音(yin)乐剧(ju)《她对此感到厌烦》是一部改编自同(tong)名小说的女性觉(jue)醒题材作品，讲(jiang)述了女主角莉莉丝在(zai)虚拟世界《女神录》中不(bu)断攻略男主以回到现(xian)实世界的故事。然而，她逐渐对游戏规则感到厌倦，并在(zai)最后(hou)一次游戏时选择打破规则，追求自己的自由和真实自我(wo)。

这部音(yin)乐剧(ju)自2024年12月20日首(shou)演(yan)以来，受到了观(guan)众的广泛关注和热烈讨论。全女卡(ka)司的阵容和女性力量的展现(xian)是该剧(ju)的一大亮点(dian)。观(guan)众普遍认为演(yan)员们的表演(yan)出色，尤(you)其(qi)是多(duo)琳和莉莉丝的演(yan)员表现(xian)令人印象深刻，她们在(zai)台下(xia)的沉浸感和小动作也给观(guan)众留下(xia)了深刻印象。此外，剧(ju)目(mu)的舞台设计和剧(ju)情处理也得到了高度评价，许多(duo)观(guan)众表示被(bei)剧(ju)中的情感共鸣所(suo)打动，甚至在(zai)观(guan)看过程中落泪。

总体来看，《她对此感到厌烦》作为一部女性主义题材的音(yin)乐剧(ju)，成(cheng)功地引发了观(guan)众对女性角色、性别问题以及个人命运的思考。许多(duo)观(guan)众表示，这部剧(ju)不(bu)仅是一次视听享受，更是一次心灵的洗礼(li)，激发了她们对自我(wo)价值和命运的重(zhong)新思考。

该剧(ju)以其(qi)独特的女性视角和深刻的主题，成(cheng)功地吸引了大量观(guan)众的关注，并在(zai)多(duo)个方面获(huo)得了积极(ji)的评价。尽管(guan)存在(zai)一些不(bu)足(zu)之处，但其(qi)在(zai)女性主义题材上的探索和表现(xian)仍然值得肯定。

《宝玉》

音(yin)乐剧(ju)《宝玉》以其(qi)独特的视角和创新的表现(xian)手法(fa)，重(zhong)新诠释了《红楼梦》中的经典(dian)形象。通过现(xian)代音(yin)乐和舞台设计，该剧(ju)不(bu)仅展现(xian)了东(dong)方美学，还探讨了“真与假、梦与醒”的哲学命题，为观(guan)众带来了一场视听盛宴。

音(yin)乐剧(ju)《宝玉》的创作灵感来源(yuan)于《红楼梦》中贾宝玉这一角色。贾宝玉不(bu)仅是贾家(jia)的公子(zi)，也是通灵宝玉的象征，代表着身份和命运。在(zai)剧(ju)中，他(ta)既(ji)是“贾宝玉”，也是“通灵宝玉”，象征着真我(wo)与命运的交织。制(zhi)作人王海笑表示，该剧(ju)试图通过现(xian)代化(hua)的表现(xian)手法(fa)，展现(xian)东(dong)方美学，探索“真与假、梦与醒”的永(yong)恒主题。

该剧(ju)围绕贾宝玉的内心世界展开，探讨了他(ta)作为“通灵宝玉”的多(duo)重(zhong)身份和命运。剧(ju)中不(bu)仅展现(xian)了宝玉与黛玉、宝钗等人物的情感纠葛，还通过现(xian)代音(yin)乐和舞台设计，将《红楼梦》中的哲学与人文关怀融入其(qi)中。导演(yan)高瑞嘉表示，该剧(ju)通过“爬楼梯”的结构递(di)进，串(chuan)联整(zheng)体叙事，力求在(zai)保留《红楼梦》内核的同(tong)时，实现(xian)创新。

《宝玉》的主创团队包括导演(yan)高瑞嘉、编剧(ju)王怡(yi)娃等。选角方面，制(zhi)作人王海笑表示，团队收到了近500份投稿，经过严格筛选，最终选出了符合角色气(qi)质的演(yan)员。

该剧(ju)计划于2025年4月在(zai)南京保利大剧(ju)院首(shou)演(yan)，并随后(hou)巡演(yan)至上海、武汉、成(cheng)都、苏(su)州、佛山、天津(jin)、深圳、哈尔滨、宁波、重(zhong)庆等城市。

采写：南都记者 李春花