信(xin)任筑(zhu)基：从《哪吒1》到《哪吒2》的默契接力

“《哪吒1》取(qu)得了很好成绩，成为家喻(yu)户晓(xiao)的IP ，业内也对《哪吒2》寄予厚望，我(wo)们接到参与制作邀请时，当然是非常激(ji)动。”回(hui)忆(yi)起与可可豆(dou)动画的二次携(xie)手，黑屋文化(hua)CEO、导演蒙智(zhi)慧坦言，《哪吒1》合作建立的信(xin)任是关键。2019年《哪吒1》收割49亿(yi)票房时，黑屋团队已承担过(guo)重要戏份的制作打(da)磨。这种“背靠背作战”的默契，让《哪吒2》的合作洽(qia)谈几乎省略(lue)了试探环(huan)节。对于(yu)动画行业而言，续集制作往(wang)往(wang)面临更高的技术标准(zhun)和更严苛的创作要求。蒙智(zhi)慧透露，黑屋团队此次负(fu)责的8分钟高光戏份，包括126个镜头和超(chao)过(guo)200多个的特效量，实际制作周期长达两年半，涉及角色建模(mo)、场(chang)景搭建、动作设计等多个制作环(huan)节。尤其在真假龙王对决的云海战场(chang)，每(mei)一帧画面背后都是精密计算——为呈现流(liu)体特效的细腻质感，单(dan)是云层与龙鳞的交互(hu)效果(guo)就迭代了多个版本。而在彩蛋篇中无量仙翁被鹿童(tong)鹤(he)童(tong)反复暴打(da)的8秒(miao)画面，更是耗时一年打(da)磨，也贡献了《哪吒2》最经典最解气(qi)的一幕。

黑屋文化(hua)CEO、导演蒙智(zhi)慧

“你们看(kan)到的挺多的炫酷场(chang)景，最初是动画师在会(hui)议室地板上滚(gun)出来的。”团队揭秘了独特的创作秘辛(xin)：在动作戏设计阶段，动画师需根(gen)据(ju)故事板先行真人(ren)演绎，有时导演饺子甚至开启“人(ren)力预演”的模(mo)式，使角色打(da)斗既具武侠(xia)片的力量感，又保留了神(shen)话生物的奇(qi)幻张(zhang)力。而面对云海、水雾等超(chao)写实特效的挑战，团队采取(qu)“技术模(mo)块化(hua)”攻坚策略(lue)，优化(hua)了角色与物理模(mo)拟的协同效率，最终在导演饺子“像素级”审核标准(zhun)下，完成了兼具东方美学与视觉冲击(ji)力的镜头呈现。值得关注的是，制作期间团队还并行推进着其他3个CG项目，这种“多线作战”能力折射出国产动画工业化(hua)管理的进阶——项目高峰期，超(chao)过(guo)100名动画师、建模(mo)师、特效师在精密排期下协同作业。

《哪吒2》动效制作花絮

黑屋文化(hua)的工作场(chang)景

从游戏CG到动画电影跨界突破(po)的行业启示录

作为一家深耕动画影视与游戏开发的深圳企业，黑屋文化(hua)的主(zhu)创团队拥有超(chao)过(guo)20年的行业经验，曾参与《哪吒之魔童(tong)降世》《深海》等动画电影，以及《王者荣耀(yao)》《和平精英》等头部游戏的CG制作。蒙智(zhi)慧介绍，游戏项目对实时渲染与交互(hu)设计的高要求，为团队在动画电影中处理复杂特效提供了技术储备。随着《哪吒2》《流(liu)浪地球2》等大片对特效精度需求激(ji)增，深圳企业凭(ping)借在程序化(hua)建模(mo)、高密度粒子运算等领域的技术优势，逐渐成为国产视效的“中坚力量”。从“参与者”到“定义者”，《哪吒2》的百亿(yi)票房不(bu)仅验证了国产动画的市场(chang)潜力，更凸显了深圳动画工业体系的成熟。对黑屋文化(hua)而言，参与这一现象级项目既是技术实力的证明，也是未来向更高难度题材进军(jun)的起点(dian)。令人(ren)欣喜的是，黑屋文化(hua)正积极布局原创IP赛道，并全力筹备原创动画电影。“未来将在动画领域持续深耕，目前已经储备了一系列极具潜力的原创故事，计划(hua)投(tou)入更多优质资(zi)源(yuan)，打(da)造具有鲜明中国文化(hua)特色的动画IP。”与此同时，动画衍生品领域也将成为黑屋文化(hua)的又一重要战场(chang)。例如，将大力开发动画电影的相关衍生产品，涵盖周边玩具、文创产品等，以此延长产业链条，提升商业变(bian)现能力。

中国首部3D动画电影深圳造 “深圳有土(tu)壤有种子，中国动画的深圳基因会(hui)越来越多。”

19年前，中国首部全3D动画电影《魔比斯环(huan)》震惊(jing)业界，一提起这部开创了中国三维动画先河的影片，就不(bu)得不(bu)提到其背后的制作团队——位于(yu)深圳的环(huan)球数码创意控股有限公司，这个数码媒体产业的“黄埔军(jun)校(xiao)”为中国CG界培养了第一批核心人(ren)才，他们很多人(ren)至今仍活跃在国内外知(zhi)名CG圈中，蒙智(zhi)慧就是其中的一个，“深圳有土(tu)壤有种子，中国动画行业的深圳基因会(hui)越来越多。”蒙智(zhi)慧表示，宝安(an)区虽然是传统的工业大区，但近(jin)年来在推动人(ren)工智(zhi)能产业发展和科技创新方面出台了多项政策，其中部分政策间接或直接涉及对游戏动画制作等文化(hua)创意产业的支(zhi)持，这些政策激(ji)励着我(wo)们不(bu)断提升创作水平，努力打(da)造更多高质量的动画电影。他还特别提到，“宝安(an)区还积极搭建平台，促进企业间的交流(liu)与合作，让我(wo)们有机会(hui)与同行切(qie)磋技艺、共享资(zi)源(yuan)，共同推动动画电影行业的进步。”记者梳理发现，宝安(an)区已设立宣传文化(hua)体育发展专项资(zi)金，并启动了2025年度的项目申(shen)报工作，重点(dian)扶持文艺精品创作，包括文学、美术、影视剧（包括短视频制作）等领域的创作等活动，鼓励企业开展原创内容制作和技术创新。而在最新发布的2025—2026年人(ren)工智(zhi)能产业行动方案中，宝安(an)区锚定打(da)造“人(ren)工智(zhi)能创新应用集聚区”目标，这对数字创意等领域的发展无疑是一大利好。

龙岗企业连续参与两部《哪吒》视效制作

在同样是深圳工业大区的龙岗，也有一家企业因为连续两部《哪吒》的火爆而出圈。

“100亿(yi)票房的奇(qi)迹(ji)，不(bu)是4000名动画人(ren)孤(gu)独的征程，而是亿(yi)万观众用热爱汇聚成的星河。每(mei)一次购票入场(chang)，每(mei)一次欢笑与感动，都是这场(chang)光影盛宴的砖瓦。感谢(xie)我(wo)们一起托举起了这份闪耀(yao)的成绩……”2月(yue)15日凌晨，深圳市洛克特视效科技有限公司创始人(ren)聂(nie)华军(jun)在朋友圈发出了这样的感慨，配图是凌晨时分电影院拥挤的人(ren)群。显然，对于(yu)《哪吒之魔童(tong)闹海》（以下简称“《哪吒2》”）高歌猛进的票房，聂(nie)华军(jun)表现得很兴奋。

“能投(tou)身这部备受瞩目的续作，是团队多年技术沉淀的成果(guo)”

洛克特视效是连续两部《哪吒》的主(zhu)力视效团队。早在《哪吒1》成为当年动画电影票房天花板时，洛克特视效就因为影片出色的视效而备受关注。近(jin)3年里，洛克特承担了《哪吒2》里最具挑战性的特效设计工作，完成了多个高难度特效镜头从0到1的“打(da)样”。“能投(tou)身这部备受瞩目的续作，是团队多年技术沉淀的成果(guo)，每(mei)一步都倾注了无数心血 。”聂(nie)华军(jun)说，《哪吒2》的特效镜头在体量和质量上都有了很大突破(po)。据(ju)介绍，相对于(yu)第一部，《哪吒2》整个故事更为宏大，特效镜头达1900多个，其特效质量难度是《哪吒1》的3倍-5倍，细节也更加(jia)讲究。以电影中西海龙王敖闰“裂空爪”使出后的特效为例，岩浆就做了八种不(bu)同材质、不(bu)同速(su)度的流(liu)体。

洛克特视效的工作场(chang)景

洛克特视效的工作场(chang)景

影视影像产业让龙岗“有意思(si)”

从《哪吒1》到《哪吒2》，观众等了5年。而这5年，也是深圳龙岗影视行业快速(su)发展的时期。5年里，龙岗数字创意产业走(zou)廊获评国家级文化(hua)产业示范园(yuan)区。影视动漫，正是这条产业走(zou)廊里的重要产业。除了是洛克特视效的创始人(ren)，聂(nie)华军(jun)还有另外一层身份——深港国际影视后期制作基地的运营负(fu)责人(ren)。这个位于(yu)龙岗数字创意产业走(zou)廊里的影视制作基地，已经吸引了20多个知(zhi)名团队入驻，业务覆盖影视后期各环(huan)节，产业链初现雏形。而在全龙岗，影视企业更是超(chao)过(guo)了200家。2024年，龙岗区还引入了上影（深圳·龙岗）IP全产业链基地和上影集团大湾区IP总部，进一步发力影视和IP产业。

深港国际影视后期制作基地

不(bu)久前，《深圳市龙岗区“有意思(si)”三年行动方案（2025—2027年）》正式发布。从方案可以看(kan)到，“探秘影视影像产业新片场(chang)”是龙岗打(da)造“有意思(si)”城区的关键举措。未来3年，龙岗将整合全区影视拍摄相关资(zi)源(yuan)，建立“全域协拍”服务体系，并促进新技术赋能影视微短剧生产创作，打(da)造资(zi)源(yuan)对接、技术共享等公共服务平台，推动影视微短剧抱团出海。此外，龙岗还将建设影视微短剧产业园(yuan)区，搭建超(chao)高清虚拟摄影棚。串联影视园(yuan)区打(da)造影视参观和体验的旅游路线，组织全民参与剧本创作大赛，定期举办影视拍摄参观和“群演”体验活动。

孕育下一个“哪吒”，深圳做对了什(shi)么？

深圳市在文化(hua)产业领域的发展一路高歌猛进，爆款频出，从华强方特孕育的国民级动漫IP"熊出没"，到腾讯游戏缔(di)造的"王者荣耀(yao)"现象，再到展现深圳文化(hua)力国际化(hua)水准(zhun)的原创舞剧《咏春》，对武术文化(hua)、岭南文化(hua)等进行创造性转化(hua)，将中国故事带向世界，已然成为新时代中国故事的新符号。当人(ren)们漫步于(yu)华侨城创意文化(hua)园(yuan)的斑驳(bo)工业遗(yi)迹(ji)与先锋艺术展陈之间，或在大芬油画村见证世界名画与市井烟(yan)火的神(shen)奇(qi)共生，便能触(chu)摸到深圳独特的文化(hua)肌理。这些既承载工业记忆(yi)又焕发创意生机的文化(hua)聚落，正以磁场(chang)效应重塑着产业生态，从单(dan)一产品裂变(bian)到全产业链布局，从区域品牌(pai)崛起为全球文化(hua)标识，深圳文化(hua)产业的指数级成长构建起完整的产业矩阵。

有观点(dian)认为，深圳作为全国数字文化(hua)产业发展的前沿阵地，动漫产业已构筑(zhu)起成熟的生态链。从创意萌芽期的剧本孵化(hua)到美术设计，从动画制作到衍生品开发，全产业链条环(huan)环(huan)相扣，持续释放出强大的规模(mo)效应与边际效益。在战略(lue)部署(shu)层面，深圳以制度创新赋能产业发展新格局，将动漫产业纳入城市文化(hua)创新极核工程，相继发布《深圳市关于(yu)加(jia)快文化(hua)产业创新发展的实施意见》《深圳市培育数字创意产业集群行动计划(hua)（2022—2025年）》等文件，聚焦新质生产力培育，深耕数字内容、沉浸式娱乐、智(zhi)能交互(hu)装备等前沿赛道，通过(guo)优化(hua)政策环(huan)境、激(ji)发市场(chang)活力、促进公平竞争等手段，为文化(hua)产业数字化(hua)高质量发展营造更加(jia)开放、包容、创新的生态系统。随着深圳国家动漫画产业基地迎来“焕新腾飞”，深圳正崛起为中国动漫产业的"创新极"。

一直在关注《哪吒2》的城市经济学者刘晓(xiao)博表示，深圳的转型需打(da)破(po)“单(dan)向度”发展模(mo)式，将硬科技优势与软文化(hua)结合。例如，南方科技大学艺术中心正探索科技与艺术的跨学科教育，而深圳设计之都创意产业园(yuan)则聚集了全球设计资(zi)源(yuan)。若能在政策扶持、人(ren)才储备与内容创新上持续发力，深圳有望成为下一个“文化(hua)+科技”融(rong)合发展的全球标杆，重现类似(si)《哪吒》的文化(hua)与经济共振效应。刘晓(xiao)博认为，深圳的艺术教育与文化(hua)产业正处于(yu)“破(po)茧期”，既需补齐基础教育的短板，更需通过(guo)政策创新与产业协同，释放文化(hua)杠杆的催化(hua)作用。未来，这座“理工男”城市能否蜕变(bian)为兼具科技硬实力与文化(hua)软实力的综合性都市，值得期待(dai)。

统筹：南都记者 潘莹(ying)瑜

采写：南都记者 潘莹(ying)瑜 颜鹏

摄影：南都记者 许松龙

视频编辑：刘奥

海报：陈芳(fang)

实习生：施昭羽