不过，对于作品的(de)吐槽也同时存在，主要集中在选角层面。

剧中，一众45岁(sui)+的(de)中生代演员们齐齐扮(ban)嫩，饰演二十来岁(sui)的(de)角色，尽管有演技的(de)加持，但也弥补不了青春感的(de)缺失(shi)，让本(ben)是母女关系的(de)梅婷与邬君梅，站(zhan)在一起像姐妹，梅婷与年幼(you)的(de)妹妹们站(zhan)在一起则像母女。

这(zhe)种(zhong)年龄与角色的(de)反差让不少年轻观众直呼“别扭(niu)”，观众不禁(jin)质(zhi)疑，为何不能选用青年演员来过渡这(zhe)段剧情呢(ne)？

实际上，《六姊妹》并非首部出现(xian)中生代演员“扮(ban)嫩”现(xian)象的(de)年代剧。

家庭年代剧《生逢灿烂的(de)日子》中，同样45岁(sui)+的(de)果(guo)静林、张嘉益、姜武等人，饰演三十岁(sui)左右(you)的(de)年轻人，违和感满满；年代情感剧《情深缘起》中，五(wu)十多岁(sui)的(de)刘嘉玲梳着两(liang)个复古的(de)小辫子，饰演三十多岁(sui)的(de)顾曼璐，同样令人出戏；《珠江人家》中，四十多岁(sui)的(de)杨烁饰演二十多岁(sui)的(de)角色，虽然做了齐刘海造型，但脸上的(de)皱(zhou)纹出卖了他(ta)的(de)年纪。

与此同时，年代剧中流量演员与角色不适配的(de)问题也屡见不鲜。

除了上述提到的(de)《小巷人家》中的(de)范丞(cheng)丞(cheng)，此前(qian)《胡同》中的(de)赵露(lu)思(si)、侯明昊(hao)；《哈尔滨一九四四》中的(de)杨幂；《南来北往》中的(de)金晨，都曾引发(fa)相应(ying)讨论。

背后的(de)市场(chang)逻辑

上述两(liang)大选角问题看似不同，实则反映出同一个现(xian)象：年代剧选角困境(jing)。

曾经，年代剧主要面向中老年观众，随着电视台的(de)没落，这(zhe)一题材一度(du)沉寂。然而，近些年，随着《人世间》《乔家的(de)儿女》《大江大河》《父辈的(de)荣耀》《觉醒年代》等优秀年代剧的(de)出现(xian)，让年代剧重(zhong)新焕发(fa)光彩，不仅收(shou)视率表现(xian)不俗(su)，部分(fen)作品的(de)网(wang)络热度(du)也相当高。

不过，播出平(ping)台的(de)迭代也带来了不同的(de)做剧思(si)路。

以(yi)前(qian)，年代剧主要在电视台播出，通常由具有国民度(du)的(de)演员主演，如今，大部分(fen)项目都由视频平(ping)台主控并在网(wang)站(zhan)播出，为了吸引更多年轻观众，年代剧中的(de)青年角色选角逐渐向流量演员靠拢。

选角导演尖尖透露(lu)，如今年代剧选角难(nan)度(du)日益增加，演员不仅要与角色形象贴合，还(hai)要具备流量，同时最好有类似作品的(de)历史大数据(ju)可供(gong)参考。

“青年角色选角的(de)难(nan)度(du)在于，要平(ping)衡好流量与角色匹配度(du)这(zhe)两(liang)个因(yin)素。”尖尖说道。

然而，年代剧的(de)主要受众依然是中老年观众，随着年代剧在电视台的(de)重(zhong)新崛起，以(yi)及视频平(ping)台将剧卖给电视台的(de)收(shou)入在其总(zong)营收(shou)中所占比(bi)例逐渐增大，使得制作者(zhe)在引入流量演员的(de)同时，仍需(xu)保留(liu)原有的(de)做剧思(si)路，即让中生代演员“坐镇”，以(yi)确(que)保作品的(de)品质(zhi)与市场(chang)竞争力。

当然，平(ping)台对于年代剧的(de)青睐并非仅仅是因(yin)为卖给电视台能获得收(shou)益，即使不卖给电视台，平(ping)台自身在打造精(jing)品剧时，也会主动(dong)寻求(qiu)这(zhe)些演技派(pai)班底，因(yin)为他(ta)们是年代剧的(de)核心，也是精(jing)品剧的(de)基石(shi)。

只有将优秀且不出戏的(de)年轻演员与质(zhi)感中生代演员搭配，再加上老戏骨的(de)加持，才有可能成就一部优质(zhi)年代剧。

由此，为了避免中老年观众流失(shi)，大部分(fen)制作方会选择让中生代演员早早出场(chang)，从(cong)而出现(xian)了50岁(sui)演员出演二十多岁(sui)角色，不得不“扮(ban)嫩”的(de)情况。

“作为这(zhe)部戏的(de)招牌，这(zhe)些中生代演员不能出镜太晚，一是怕观众等不到明星走(zou)人，二是这(zhe)部戏请演员的(de)钱主要花给他(ta)们了，这(zhe)个钱是要有效果(guo)的(de)。”

尖尖说，“这(zhe)是请明星的(de)一个潜在共识，就是请他(ta)们来吸引观众的(de)，所以(yi)要尽可能多出镜，不管是明星还(hai)是制作方，这(zhe)应(ying)该都是约定俗(su)成的(de)惯例，而且演员对自己的(de)戏份也有要求(qiu)。”

这(zhe)种(zhong)情况并非年代剧独有，其他(ta)题材的(de)剧也存在类似问题。例如一些偶(ou)像剧为了避免粉丝流失(shi)，会让三四十岁(sui)的(de)演员饰演十几岁(sui)的(de)高中生。

之(zhi)前(qian)有制片人也曾对搜狐(hu)娱(yu)乐透露(lu)，为了避免粉丝观众不满，涉及角色小时候的(de)戏份，他(ta)们都是能缩减就缩减，最多一两(liang)集就拍(pai)完。

不同的(de)是，其他(ta)题材剧，大多都以(yi)角色成年后的(de)戏份为主，小时候的(de)戏份少一点(dian)影响不大，而年代剧，大多都是从(cong)角色小时候一直讲到老年，时间跨度(du)大，想(xiang)要完整展现(xian)主角的(de)成长(chang)线，基本(ben)上要换三四版(ban)演员才行。

比(bi)如《小巷人家》中的(de)庄图南，仅小时候到青年这(zhe)段戏份就换了三版(ban)演员，相对完整地展现(xian)了这(zhe)段成长(chang)戏。《六姊妹》中的(de)何家丽虽然也有三版(ban)演员，但直接让梅婷出演二十多岁(sui)的(de)何家丽，并且与陆毅上演初恋戏，属实有点(dian)“着急”。

“能够(gou)被这(zhe)个阵容吸引的(de)观众，符合这(zhe)部剧的(de)受众画像，他(ta)们希望更早看到这(zhe)些明星，这(zhe)是正(zheng)常的(de)思(si)维方式，也是制片人必须考虑的(de)观众情绪。”

制片人吴聪说，“这(zhe)样一来，让中生代演员早出场(chang)在当下市场(chang)环境(jing)中是合理的(de)选择，只是如今市场(chang)成熟了，年轻观众进来了，他(ta)们对审美(mei)有了更高要求(qiu)，并且不做‘沉默的(de)观众’，他(ta)们的(de)意见一定程度(du)上也影响着剧的(de)口碑(bei)，这(zhe)点(dian)超出了行业以(yi)往的(de)经验。”

困境(jing)背后的(de)行业根源(yuan)

随着越来越多的(de)年轻观众入坑年代剧，对年代剧的(de)制作也产生了一定的(de)影响，比(bi)如流量演员的(de)加入，以(yi)及对中生代演员“扮(ban)嫩”现(xian)象的(de)讨论愈发(fa)激烈。

那么，这(zhe)一问题是否有解决的(de)办法呢(ne)？在吴聪看来，难(nan)度(du)很大。

吴聪直言，扮(ban)演一个时代跨度(du)大的(de)角色，表演出其在不同时代的(de)状态，本(ben)应(ying)是演员的(de)基本(ben)功，然而，许多演员出道靠运气，演戏靠灵(ling)气，随着年龄增长(chang)，演技能力却没有相应(ying)提升，导致“扮(ban)嫩”失(shi)败。另一方面，技术的(de)发(fa)展让过去一些处理方式变得不再适用，高清画质(zhi)放(fang)大了演员的(de)年龄感，观众对磨皮等后期处理手段也变得极为敏感，甚至会产生逆反心理。多种(zhong)因(yin)素叠加，让“扮(ban)嫩”这(zhe)一选角问题愈发(fa)凸显。

“观众能够(gou)接受演员扮(ban)老，但不能接受他(ta)们扮(ban)嫩，这(zhe)也是很多演员到了一定年纪必须要转型的(de)内在逻辑。”吴聪说道。

那么，是否可以(yi)挑选一些年轻演员来出演呢(ne)？

“年代剧的(de)受众特性决定了，这(zhe)类剧需(xu)要一批具有国民认知的(de)演员，尤其是在目前(qian)中老年观众认知里‘大牌’的(de)演员。”

吴聪说，“然而，这(zhe)样的(de)演员，在青年演员群体中寥寥无几，原因(yin)在于，最近十年的(de)演员培(pei)养都是基于流量逻辑，当行业想(xiang)要回归(gui)制作大剧时，才发(fa)现(xian)能够(gou)请得起又有国民度(du)的(de)演员，年龄都偏(pian)大了。”

此外，制作方“吸引年轻观众就用流量演员”的(de)选角逻辑，不但没有很好地解决这(zhe)个问题，反而衍生出另一个问题。如此一来，形成了一个暂时无解的(de)行业闭(bi)环：流量演员担不起年代剧的(de)质(zhi)感，中生代演员只能被迫在剧中扮(ban)嫩。

从(cong)更深层次来看，这(zhe)一看似简单的(de)选角问题，背后折(she)射出的(de)是行业面临的(de)系统性困境(jing)。

“当下年轻观众的(de)审美(mei)需(xu)求(qiu)与十年前(qian)，甚至是五(wu)年前(qian)都不一样，也跟当下电视端的(de)中老年观众不一样。”

吴聪说，“年轻人爱上看年代剧，制作方当然喜闻(wen)乐见，但数据(ju)证明，当下年代剧的(de)主要受众，依旧是那些不怎么在意表演质(zhi)量和内容匹配度(du)，更注重(zhong)年代场(chang)景、经历和背景共情，并有熟悉演员出现(xian)的(de)中老年观众。”

事实上，年代剧在网(wang)络端取得高热度(du)的(de)难(nan)度(du)较(jiao)大，而在电视台取得高收(shou)视率则相对容易。因(yin)此，相比(bi)努力迎合年轻观众的(de)审美(mei)需(xu)求(qiu)，或许深耕中老年市场(chang)，继续沿用传统的(de)制作模式更为简单。

这(zhe)也不难(nan)理解，为什么年轻观众对此类现(xian)象的(de)讨论一直此起彼伏，但制作端的(de)改变很少。

“不是没有不被吐槽‘扮(ban)嫩’的(de)演员，但那样的(de)阵容，一部剧可能请不起”。吴聪无奈地说，“同时，把明星当作普通演员来打造作品，也是过于奢侈的(de)一件事。”

综上所述，想(xiang)要探索出一条既能满足观众审美(mei)需(xu)求(qiu)，又能兼顾市场(chang)效益的(de)年代剧选角新路径，依旧任重(zhong)道远(yuan)。