深圳洛克特(te)视效团队的(de)工作场景。

统计数(shu)据显示，截至19日5时，动画电影《哪(na)吒之魔童闹海》（下称《哪(na)吒2》）累计票房（含预售）达123.58亿元(yuan)，登顶全球动画电影票房榜。而这背后，全国138家动画公司、超4000名(ming)动画人的(de)“万鳞甲”式托举成为关键(jian)。

相较(jiao)《哪(na)吒1》时，《哪(na)吒2》的(de)参与(yu)公司数(shu)量实现翻倍。在这支庞大的(de)制作队伍(wu)中，凝聚了多家深圳企业的(de)努力，在名(ming)单中不仅可以(yi)看到知名(ming)的(de)中国头部动画公司，如华强方特(te)等，也有像深圳市黑屋文化创意有限公司（下称“黑屋文化”）、深圳市洛克特(te)视效科技有限公司（下称“洛克特(te)视效团队”）等这样中小微公司的(de)深度集结。近日，南都记者(zhe)对话黑屋文化团队、洛克特(te)视效团队，揭开这部“国漫天花板”背后的(de)技术突(tu)围战。

揭 秘

宝安团队耗时1年 打造彩蛋篇最爽8秒

随着《哪(na)吒2》上映，黑屋文化公司以(yi)联合制作公司的(de)身份(fen)，列片尾字幕第四位，迅速(su)进入公众(zhong)视野。这家曾参与(yu)《哪(na)吒之魔童降世》《深海》等爆款(kuan)动画制作的(de)深圳宝安企业，此次(ci)在《哪(na)吒2》中担纲了高燃的(de)“真假敖氏兄弟大战”、彩蛋及番外篇的(de)核心制作。

“《哪(na)吒1》取得了很好成绩，成为家喻(yu)户(hu)晓的(de)IP，业内(nei)也对《哪(na)吒2》寄予厚望，我们接到参与(yu)制作邀请时，当然是非常激动。”回忆(yi)起与(yu)可可豆动画的(de)二次(ci)携手，黑屋文化CEO、导演蒙智慧坦言，《哪(na)吒1》合作建立的(de)信任是关键(jian)。2019年《哪(na)吒1》收获49亿票房时，黑屋团队已承担过重要戏份(fen)的(de)制作打磨。这种(zhong)“背靠(kao)背作战”的(de)默契，让(rang)《哪(na)吒2》的(de)合作洽谈几乎省(sheng)略了试探环节。对于动画行业而言，续集制作往往面临更高的(de)技术标准(zhun)和更严苛的(de)创作要求。蒙智慧透露，黑屋团队此次(ci)负责的(de)8分钟高光戏份(fen)，包(bao)括126个镜头和200多个的(de)特(te)效量，实际(ji)制作周期长达两年半，涉及角色建模、场景搭(da)建、动作设计等多个制作环节。尤其在真假龙王(wang)对决的(de)云海战场，每一帧(zhen)画面背后都是精密计算——为呈现流体(ti)特(te)效的(de)细腻(ni)质感(gan)，单是云层与(yu)龙鳞的(de)交互(hu)效果就迭代了多个版本(ben)。而在彩蛋篇中无量仙翁被鹿童鹤童反复暴打的(de)8秒画面，更是耗时一年打磨，也贡献(xian)了《哪(na)吒2》最经典最解(jie)气的(de)一幕。

“你(ni)们看到的(de)挺多炫(xuan)酷场景，最初是动画师在会议室地板上滚出来的(de)。”团队揭开了独特(te)的(de)创作秘辛：在动作戏设计阶段，动画师需根据故(gu)事板先(xian)行真人演绎，有时导演饺子甚至开启“人力预演”的(de)模式，使角色打斗既具武侠片的(de)力量感(gan)，又保留了神话生物的(de)奇幻张力。而面对云海、水雾等超写实特(te)效的(de)挑战，团队采取“技术模块化”攻坚策略，优化了角色与(yu)物理(li)模拟的(de)协同效率，最终在导演饺子“像素级”审(shen)核标准(zhun)下，完成了兼具东方美学与(yu)视觉冲击力的(de)镜头呈现。值得关注的(de)是，制作期间团队还并(bing)行推进着其他(ta)3个CG项目，这种(zhong)“多线作战”能力折射出国产动画工业化管理(li)的(de)进阶——项目高峰期，超过100名(ming)动画师、建模师、特(te)效师在精密排期下协同作业。

完成多个高难度特(te)效镜头“打样”龙岗企业连续投身主(zhu)力视效

在同样是深圳工业大区的(de)龙岗，也有一家企业因为连续两部《哪(na)吒》的(de)火(huo)爆而出圈。

“100亿票房的(de)奇迹，不是4000名(ming)动画人孤独的(de)征程，而是亿万观众(zhong)用热(re)爱汇聚成的(de)星河。每一次(ci)购票入场，每一次(ci)欢(huan)笑与(yu)感(gan)动，都是这场光影盛宴(yan)的(de)砖瓦(wa)。感(gan)谢我们一起托举起了这份(fen)闪耀的(de)成绩……”2月15日凌晨，深圳市洛克特(te)视效科技有限公司创始(shi)人聂华军在朋(peng)友圈发出了这样的(de)感(gan)慨，配图(tu)是凌晨时分电影院拥挤的(de)人群。显然，对于《哪(na)吒2》高歌猛进的(de)票房，聂华军表现得很兴奋。

洛克特(te)视效是连续两部《哪(na)吒》的(de)主(zhu)力视效团队。早(zao)在《哪(na)吒1》成为当年动画电影票房天花板时，洛克特(te)视效就因为影片出色的(de)视效而备受关注。近3年里(li)，洛克特(te)承担了《哪(na)吒2》里(li)最具挑战性的(de)特(te)效设计工作，完成了多个高难度特(te)效镜头从0到1的(de)“打样”。“能投身这部备受瞩目的(de)续作，是团队多年技术沉淀的(de)成果，每一步都倾注了无数(shu)心血。”聂华军说，《哪(na)吒2》的(de)特(te)效镜头在体(ti)量和质量上都有了很大突(tu)破。据介(jie)绍，相对于第一部，《哪(na)吒2》整(zheng)个故(gu)事更为宏(hong)大，特(te)效镜头达1900多个，其特(te)效质量难度是《哪(na)吒1》的(de)3倍-5倍，细节也更加讲究。以(yi)电影中西海龙王(wang)敖闰“裂空爪”使出后的(de)特(te)效为例，岩浆就做了8种(zhong)不同材质、不同速(su)度的(de)流体(ti)。

从《哪(na)吒1》到《哪(na)吒2》，观众(zhong)等了5年。而这5年，也是深圳龙岗影视行业快速(su)发展的(de)时期。5年里(li)，龙岗数(shu)字创意产业走(zou)廊获评(ping)国家级文化产业示范园区。影视动漫，正是这条产业走(zou)廊里(li)的(de)重要产业。除了是洛克特(te)视效的(de)创始(shi)人，聂华军还有另外一层身份(fen)——深港国际(ji)影视后期制作基地的(de)运营负责人。这个位于龙岗数(shu)字创意产业走(zou)廊里(li)的(de)影视制作基地，已经吸(xi)引(yin)了20多个知名(ming)团队入驻，业务覆盖影视后期各环节，产业链已现雏形。而在全龙岗，影视企业更是超过了200家。2024年，龙岗区还引(yin)入了上影（深圳·龙岗）IP全产业链基地和上影集团大湾(wan)区IP总(zong)部，进一步发力影视和IP产业。

利 好

宝安设专项资金激励创作 龙岗建“全域协拍”服务体(ti)系

19年前，中国首部全3D动画电影《魔比斯环》震惊业界，一提起这部开创了中国三维动画先(xian)河的(de)影片，就不得不提到其背后的(de)制作团队——位于深圳的(de)环球数(shu)码创意控股(gu)有限公司，这个数(shu)码媒体(ti)产业的(de)“黄埔军校”为中国CG界培(pei)养了第一批核心人才，他(ta)们中的(de)很多人至今仍活跃在国内(nei)外知名(ming)CG圈中，蒙智慧就是其中之一。蒙智慧表示，宝安区虽然是传统的(de)工业大区，但近年来在推动人工智能产业发展和科技创新方面出台了多项政策，其中部分政策间接或直接涉及对游(you)戏动画制作等文化创意产业的(de)支持(chi)，这些政策激励着我们不断提升创作水平，努力打造更多高质量的(de)动画电影。他(ta)还特(te)别提到，“宝安区还积极搭(da)建平台，促(cu)进企业间的(de)交流与(yu)合作，让(rang)我们有机会与(yu)同行切磋技艺、共享资源，共同推动动画电影行业的(de)进步。”南都记者(zhe)梳理(li)发现，宝安区已设立宣传文化体(ti)育(yu)发展专项资金，并(bing)启动了2025年度的(de)项目申报工作，重点(dian)扶持(chi)文艺精品创作，包(bao)括文学、美术、影视剧(ju)（包(bao)括短视频制作）等领域的(de)创作等活动，鼓励企业开展原创内(nei)容制作和技术创新。而在最新发布的(de)2025-2026年人工智能产业行动方案中，宝安区锚定打造“人工智能创新应用集聚区”目标，这对数(shu)字创意等领域的(de)发展无疑是一大利好。

不久前，《深圳市龙岗区“有意思”三年行动方案（2025—2027年）》正式发布。从方案可以(yi)看到，“探秘影视影像产业新片场”是龙岗打造“有意思”城区的(de)关键(jian)举措。未(wei)来3年，龙岗将整(zheng)合全区影视拍摄相关资源，建立“全域协拍”服务体(ti)系，并(bing)促(cu)进新技术赋能影视微短剧(ju)生产创作，打造资源对接、技术共享等公共服务平台，推动影视微短剧(ju)抱团出海。此外，龙岗还将建设影视微短剧(ju)产业园区，搭(da)建超高清虚拟摄影棚(peng)。串联影视园区打造影视参观和体(ti)验的(de)旅游(you)路线，组织全民参与(yu)剧(ju)本(ben)创作大赛，定期举办(ban)影视拍摄参观和“群演”体(ti)验活动。

“深圳有土壤有种(zhong)子，中国动画行业的(de)深圳基因会越来越多。”蒙智慧表示。

建 议

深圳转型需破“单向度”模式 将硬科技与(yu)软文化结合

孕育(yu)下一个“哪(na)吒”，深圳做对了什么？深圳在文化产业领域的(de)发展一路高歌猛进，爆款(kuan)频出，从华强方特(te)孕育(yu)的(de)国民级动漫IP“熊出没”，到腾讯游(you)戏缔造的(de)“王(wang)者(zhe)荣耀”现象(xiang)，再(zai)到展现深圳文化力国际(ji)化水准(zhun)的(de)原创舞(wu)剧(ju)《咏春》，对武术文化、岭南文化等进行创造性转化，将中国故(gu)事推向世界，已然成为新时代中国故(gu)事的(de)新符号。当人们漫步于华侨(qiao)城创意文化园的(de)斑驳工业遗迹与(yu)先(xian)锋艺术展陈之间，或在大芬(fen)油画村见证世界名(ming)画与(yu)市井(jing)烟(yan)火(huo)的(de)神奇共生，便能触摸到深圳独特(te)的(de)文化肌理(li)。

有观点(dian)认为，深圳作为全国数(shu)字文化产业发展的(de)前沿阵(zhen)地，动漫产业已构筑起成熟的(de)生态链。从创意萌芽(ya)期的(de)剧(ju)本(ben)孵化到美术设计，从动画制作到衍生品开发，全产业链条环环相扣，持(chi)续释放出强大的(de)规模效应与(yu)边(bian)际(ji)效益(yi)。在战略部署层面，深圳以(yi)制度创新赋能产业发展新格局，将动漫产业纳入城市文化创新极核工程，相继发布《深圳市关于加快文化产业创新发展的(de)实施意见》《深圳市培(pei)育(yu)数(shu)字创意产业集群行动计划（2022—2025年）》等文件，聚焦新质生产力培(pei)育(yu)，深耕数(shu)字内(nei)容、沉浸式娱乐、智能交互(hu)装备等前沿赛道，通过优化政策环境(jing)、激发市场活力、促(cu)进公平竞争等手段，为文化产业数(shu)字化高质量发展营造更加开放、包(bao)容、创新的(de)生态系统。随着深圳国家动漫画产业基地迎来“焕(huan)新腾飞”，深圳正崛起为中国动漫产业的(de)“创新极”。

一直在关注《哪(na)吒2》的(de)城市经济(ji)学者(zhe)刘晓博表示，深圳的(de)转型需打破“单向度”发展模式，将硬科技优势(shi)与(yu)软文化结合。

深圳的(de)艺术教(jiao)育(yu)与(yu)文化产业正处于“破茧期”，既需补齐基础(chu)教(jiao)育(yu)的(de)短板，更需通过政策创新与(yu)产业协同，释放文化杠杆的(de)催化作用。若能在政策扶持(chi)、人才储备与(yu)内(nei)容创新上持(chi)续发力，深圳有望成为下一个“文化+科技”融(rong)合发展的(de)全球标杆，重现类似《哪(na)吒》的(de)文化与(yu)经济(ji)共振(zhen)效应。　　

深圳这座以(yi)华为、大疆等硬核科技企业为骨骼的(de)“理(li)工男”城市，正努力让(rang)科技的(de)刚度与(yu)人文的(de)柔性在交融(rong)中产生化学反应，值得期待(dai)。

——城市经济(ji)学者(zhe)刘晓博

统筹：南都记者(zhe) 潘莹瑜

采写：南都记者(zhe) 潘莹瑜 颜鹏

摄影：南都记者(zhe) 许松龙