培训班50多名学员来自全国9个省、市的12家院团，并由(you)该剧演出的原班人马进行“整(zheng)剧式”传授表演。就在不(bu)久前，由(you)该培训班培养的“90后”“00后”青年演员扛起大梁，在天津中华剧院上(shang)演了《楚宫恨》青春版，让戏曲(qu)传承在舞台上(shang)得到实践。“戏曲(qu)是‘角儿’的艺(yi)术，也是实践的艺(yi)术，百(bai)教不(bu)如一练，百(bai)练不(bu)如一演，没有传承与(yu)实践，便无法培养出优秀的演员。”赵秀君如是说。

图为(wei)赵秀君进行教学。　(资料图，受访(fang)者提供(gong))

谈到传承，赵秀君回忆起当(dang)年与(yu)恩师张君秋先生学习《金·断·雷》(即《金山(shan)寺(si)》《断桥》《雷峰塔》)的过往。“《金·断·雷》是一部非常复杂(za)的戏，涵盖了打(da)戏、京剧西皮板式、昆曲(qu)唱曲(qu)以及(ji)二黄成套唱腔，对演员的功底有很高(gao)要求(qiu)。”

张君秋先生当(dang)年说戏时，一字一句“口传心授”，帮(bang)助赵秀君重新创作(zuo)唱腔，关于昆曲(qu)部分，邀请李金鸿先生帮(bang)忙传授，可(ke)谓尽(jin)心尽(jin)力。

“当(dang)年我提出要排《金·断·雷》时，张老师夸我有志气，因(yin)为(wei)这(zhe)是一出包含(han)不(bu)同表演的功夫大戏。”赵秀君在张君秋先生等多位老师传授下，历时半年多的排练取得了优秀成果，荣获(huo)“梅花奖”在内的多个戏曲(qu)类奖项。

“我把所学所想在舞台上(shang)表演，在舞台下传授，当(dang)年老师怎样教我的，我也怎样表演给观众，怎样传授给学生。我想，这(zhe)就是对张老师最(zui)好的致敬。”

从舞台到讲台，赵秀君把京剧传承的担子挑起来。“我感觉自己非常幸运，可(ke)以从事自己热爱的事业(ye)，并传承发扬(yang)下去。”今年全国政协大会，赵秀君准备(bei)了关于促(cu)进青年演员学习后如何实践和发展的相关提案，她表示：“青年演员的技艺(yi)和名气往往不(bu)具有广泛认可(ke)度，需要各(ge)方扶持才能走得更远。”

全国政协委(wei)员的身份(fen)让赵秀君多了一重责(ze)任：用提案架起艺(yi)术与(yu)政策的“桥梁”。“未来我将投(tou)入更多精力在青年人才培养，将老一辈艺(yi)术家留(liu)下来的国粹传承发扬(yang)。”

【记(ji)者手记(ji)：传承不(bu)是克隆，是让经典焕发新光彩(cai)】

在《哪(na)吒2》火爆的今天，中华优秀传统(tong)文化正走出中国，走向世界。就好像《哪(na)吒2》的改编(bian)获(huo)得广泛好评，传统(tong)戏曲(qu)的传承绝(jue)不(bu)是简单的克隆复制，而是在“口传心授”中学习，在舞台上(shang)实践，用心去感受戏曲(qu)的“魂”。赵秀君希(xi)望青年演员们(men)不(bu)仅“演”，而是要通过他们(men)的作(zuo)品，将传统(tong)文化的精髓传递下去。

“传承不(bu)仅是技艺(yi)的传授，更是文化的延续、精神(shen)的传递。”对赵秀君而言，优秀的文化需要观众给予养分，每个时代有不(bu)同的观众，也许具体表现形(xing)式有所不(bu)同，但对艺(yi)术的精美(mei)展示和传递的精神(shen)内核是相似的。更重要的是如何在学习和表演的过程中感悟戏曲(qu)的“魂”，并与(yu)新时代相结合。

曾(ceng)被大师托起的幼苗，如今已成了撑起一片绿荫的传承者。看(kan)着赵秀君在舞台上(shang)指导的身影，我突然明白，所谓的文化传承，不(bu)仅仅是技能的传授，更是在时代变迁浪潮(chao)中让传统(tong)艺(yi)术找准位置，与(yu)当(dang)代社会产生共鸣。

“认真学习，老实做人，勤恳演出。”这(zhe)几(ji)个字看(kan)似简单，却不(bu)易做到。四十余年的从艺(yi)生涯，让赵秀君感悟到表演艺(yi)术的本质，同时这(zhe)也是她对青年演员的寄托。“只要把戏唱进观众心里，京剧的春天就永远不(bu)会落幕。”(中新社记(ji)者 王君妍)