他戴着圆框眼镜，一(yi)大把络腮胡，对于这位在多个领域内(nei)都有建(jian)树的设计师来说，其自身的形象就是(shi)第一(yi)个设计项目。他说：“很多人可能都知道的，我是(shi)双胞胎。我留着胡子是(shi)为了和我的孪(luan)生兄弟区别开(kai)来。当然(ran)，他会刮胡子，而我留胡子正是(shi)为了和他不同(tong)，为了能被认(ren)出。我总是(shi)说这胡子是(shi)我的第一(yi)个设计项目，因(yin)为这是(shi)一(yi)个身份(fen)项目，以此(ci)能够(gou)区分自己，做自己。”

德·卢基(ji)的母亲来自维琴察，父亲来自帕多瓦。在佛罗伦(lun)萨求学的年代里，他与帕多瓦的一(yi)些朋友组成了一(yi)个名为Cavart的前卫建(jian)筑团体。这个名字的意思是(shi)“采石场的艺(yi)术”，因(yin)它唤(huan)起了“挖掘”的想法。在20世纪60年代末至70年代初，尤加尼山的采石场开(kai)始(shi)成为景观控制(zhi)方面的首批(pi)生态问题之(zhi)一(yi)。“我们对这个话题充满热情(qing)，这就是(shi)我们去那里的原因(yin)。这是(shi)概念艺(yi)术的时(shi)代，我们开(kai)始(shi)思考建(jian)筑师到(dao)底应该(gai)做什么，建(jian)筑师的真正角色是(shi)什么。”

事实上，在20世纪70年代末，所有激进(jin)的建(jian)筑师都转向了设计。1980年12月，埃托尔·索特萨斯、德·卢基(ji)等设计师在意大利米兰结成了“孟(meng)菲斯”设计团体。他们反对单调、冷峻的现代主义。除了类似波普风格的大胆配色，他们还特别注重(zhong)运用几何元素和提(ti)倡(chang)图(tu)案装饰，追求装饰艺(yi)术与设计功(gong)能的和谐(xie)一(yi)致，强调手工艺(yi)方法的作品创造。孟(meng)菲斯设计风格所宣扬(yang)的是(shi)一(yi)种(zhong)敢于想象和推(tui)翻、打破(po)常规(gui)与原则、改变历(li)史潮流、乐观又(you)无所畏惧的态度，对世界(jie)范围内(nei)的设计界(jie)产生了广泛(fan)深远的影响。

米歇尔·德·卢基(ji)设计作品（左）First Memphis 1983； （中）Tolomeo, Artemide from 1987；（右）Pulcina, Alessi 2015

之(zhi)后，德·卢基(ji)为意大利和欧洲最著(zhu)名的公司(si)设计灯具(ju)和家(jia)具(ju)，其设计的著(zhu)名台(tai)灯Tolomeo Artemide荣获金罗盘（Compasso d’Oro）大奖。之(zhi)后，他设计的打印机Artjet 10则第二次荣获金罗盘大奖。

在90年代，德·卢基(ji)和妻子创立(li)了Produzione Privata，这是(shi)一(yi)家(jia)非常小的公司(si)，今(jin)天仍(reng)然(ran)很小，但(dan)与孟(meng)菲斯有着同(tong)样的使命——利用工艺(yi)和市场来开(kai)发(fa)按照自己的方式创造的东西。在他眼中，工艺(yi)和所生产的物件不仅是(shi)表象的“物”，而是(shi)人借以连接艺(yi)术文学自然(ran)的媒介(jie)。“我们与设计建(jian)立(li)了一(yi)种(zhong)关系，在这种(zhong)关系中，设计服务于人类，而不是(shi)人类服务于设计。”

米歇尔·德·卢基(ji)和PRODUZIONE PRIVATA产品

我所在的房间

德·卢基(ji)的口袋里总有笔记本和一(yi)支铅笔，他总是(shi)不断地在画(hua)画(hua)，也在不断地思考。近日，在上海Fang Gallery，他带来了个展(zhan)“我所在的房间”，展(zhan)现了46件作品，包(bao)括32件绘画(hua)、版画(hua)，以及14件雕(diao)塑作品。

德·卢基(ji)告诉(su)澎湃新闻记者，“我所在的房间”是(shi)在工作室“Chioso ”中创作的绘画(hua)和模型(xing)展(zhan)览的标题。“这是(shi)我独自工作的工作室，我花时(shi)间学习、推(tui)理和思考。这项个人工作是(shi)我作为建(jian)筑师职业的基(ji)础(chu)。建(jian)筑正处于一(yi)个伟大的进(jin)化阶段，就像所有职业一(yi)样，新的科学发(fa)现和技术应用使它变得更加复杂。然(ran)而，我觉得有必要继(ji)续使用传统的方法和做法，尤其是(shi)为了保留建(jian)筑师手艺(yi)的原始(shi)意义：设计和创造人性化环境。”

米歇尔·德·卢基(ji)，《山 1》，2013年，由 Edizioni Lithos 制(zhi)作的蚀刻版画(hua)，限量 25 版

他认(ren)为，作为一(yi)名建(jian)筑师，使用绘画(hua)、雕(diao)塑、雕(diao)刻和绘图(tu)等，每个应用都能成为组织(zhi)自己的精神(shen)空间。“空间由物体塑造，是(shi)物体定义空间，这就是(shi)为什么我设计赋(fu)予(yu)周围或内(nei)部空间身份(fen)的物体。此(ci)外，空间能够(gou)影响我们的思想、想法、反应和行(xing)为。我所处的空间定义了我。”

在德·卢基(ji)的绘画(hua)中，山体与屋宅成为了经常描(miao)绘的主体。他视山脉为在哲学与建(jian)筑中的象征，将山脉作为建(jian)筑的灵感，以此(ci)创造出能够(gou)突两者关系的建(jian)筑。“山脉是(shi)将自然(ran)与建(jian)筑完美结合的形式，这就是(shi)我经常使用它的原因(yin)。但(dan)从比喻的角度来看，它远不止于此(ci)。山脉的存在是(shi)为了让人攀登和下(xia)山——但(dan)要下(xia)山，必须先向上攀登。乍(zha)一(yi)看，这似乎微不足道，但(dan)应用到(dao)生活中，却远非如此(ci)。也许这就是(shi)为什么我们大多从下(xia)方观察山脉，我们的目光(guang)不可避免(mian)地被吸引到(dao)山顶，让我们在广阔的世界(jie)中感到(dao)自己很渺小。仅仅想到(dao)山顶的寒(han)冷，就会削弱人类对力(li)量的自负。”

米歇尔·德·卢基(ji)，《带天窗(chuang)的房子》，2022年，纸上蛋彩画(hua)和白色铅笔

米歇尔·德·卢基(ji)，《培育站》，2024年，木板上蛋彩画(hua)、乙烯基(ji)颜料、白色铅笔和纸, 背(bei)景由奥(ao)托尼诺·德·卢基(ji)绘制(zhi)

此(ci)次展(zhan)览中，亦(yi)有不少德·卢基(ji)的雕(diao)塑作品。20余年前，他开(kai)始(shi)尝(chang)试用电锯加工木头来做雕(diao)塑或模型(xing)。在他眼里，工艺(yi)是(shi)“对建(jian)筑和设计师而言唯一(yi)具(ju)有实验性的领域”。而在制(zhi)作模型(xing)时(shi)，电锯就像铅笔，它在木头上的表现力(li)与铅笔在纸上的表现力(li)一(yi)样。铅笔的线条经过调制(zhi)，而且(qie)很敏感。阴影会通过灰色调变化，创造出丰富绘画(hua)和表现的细微表面。而电锯也是(shi)类似的效果(guo)，他通过调整刀片的使用，创造出各种(zhong)非凡的肌理表面。

米歇尔·德·卢基(ji)用电锯加工木头来做雕(diao)塑或模型(xing)

米歇尔·德·卢基(ji)，《方石 516》，2024年，桦木

人文主义建(jian)筑和设计

在工作室里的种(zhong)种(zhong)思考，无疑是(shi)为了在社会中得到(dao)实践。除了家(jia)具(ju)与产品设计，德·卢基(ji)还策划过许多艺(yi)术和设计展(zhan)览，并为博(bo)物馆设计建(jian)筑和展(zhan)览系统，例如米兰三年展(zhan)、罗马展(zhan)览宫(gong)、柏林新博(bo)物馆、威尼斯 Fondazione Cini 和意大利画(hua)廊 - 斯卡拉广场等。他曾为格鲁吉亚(ya)的私人和公共客户开(kai)发(fa)了许多建(jian)筑项目，如第比利斯的和平桥，也在格鲁吉亚(ya)、中国、日本和意大利等地设计度假村。

格鲁吉亚(ya)第比利斯的和平桥

这其中，最为人乐道的要属格鲁吉亚(ya)的和平之(zhi)桥项目。它始(shi)于2009年格鲁吉亚(ya)和俄罗斯之(zhi)间的战(zhan)争之(zhi)后。格鲁吉亚(ya)总统致电，要求建(jian)造一(yi)座纪念碑。为此(ci)，德·卢基(ji)设计了和平桥，连接了城市东边的历(li)史文化区域和西边的新城区。该(gai)桥梁由一(yi)座人行(xing)道及四(si)根叉柱支撑的正弦屋顶组成，其贝壳状(zhuang)结构是(shi)这座城市的标志，在中心(xin)线上，大桥变为一(yi)个“广场”，市民和游客可以从这里欣赏到(dao)城市景色，也可在此(ci)聚会、交流。

“为什么是(shi)桥？因(yin)为这座桥是(shi)和平的象征。没有桥梁，你就无法将一(yi)边连接到(dao)另一(yi)边：河流的两岸，一(yi)种(zhong)文化与另一(yi)种(zhong)文化，一(yi)种(zhong)思想与另一(yi)个思想。桥梁是(shi)必不可少的。”德·卢基(ji)说。

米歇尔·德·卢基(ji)是(shi) AMDL CIRCLE 的创始(shi)人和成员，这是(shi)一(yi)个以人文主义建(jian)筑和设计著(zhu)称的多学科团体

随着社会发(fa)展(zhan)与变化，德·卢基(ji)意识到(dao)建(jian)筑不能孤(gu)立(li)存在，而是(shi)需要与塑造当今(jin)世界(jie)的所有其他学科建(jian)立(li)联系。如果(guo)不了解人类心(xin)理学是(shi)如何演变的，或者科学知识是(shi)如何进(jin)步的，那么设计空间有什么意义呢？出于这样的考量，德·卢基(ji)与自不同(tong)学科的专(zhuan)家(jia)进(jin)行(xing)对话，包(bao)括精神(shen)分析(xi)学家(jia)、科学家(jia)、物理学家(jia)、神(shen)经学家(jia)、作家(jia)、诗人等，共同(tong)为建(jian)筑领域收集更多的资源，并创办了AMDL CIRCLE——一(yi)个以人文主义建(jian)筑和设计著(zhu)称的多学科团体。

如同(tong)之(zhi)前的“孟(meng)菲斯”一(yi)般，AMDL CIRCLE不仅是(shi)实践建(jian)筑与服务的事务所，也是(shi)一(yi)间实验室，成为富有想象力(li)与充满抱负的年轻人的乌(wu)托邦。“永远不要给予(yu)客户他们想要的东西，而是(shi)给他们做梦都想不到(dao)的”。这是(shi)其工作室的标语，试图(tu)在参与项目竞标时(shi)展(zhan)现事务所的独特性和创造力(li)。

为2015年米兰世博(bo)会设计的零(ling)号展(zhan)馆 用可回收利用的镀锌钢(gang)框架与杉木板组成，以山丘的样式模拟了意大利领土的轮廓线

为2015年米兰世博(bo)会设计的Intesa Sanpaolo展(zhan)馆 展(zhan)馆的造型(xing)则是(shi)由三块彼此(ci)相连的“石头”组成，水从其上流出了沟壑(he)

德·卢基(ji)的另一(yi)个代表作是(shi)位于米兰世博(bo)馆入口处的零(ling)号馆（Pavilion Zero）。该(gai)建(jian)筑采用可回收利用的镀锌钢(gang)框架与杉木板组成，以八座山丘的样式模拟了意大利领土的轮廓线，极具(ju)辨(bian)识度；而米兰Portrait Milano广场则是(shi)一(yi)个整体改造项目。该(gai)广场位于米兰市中心(xin)位置的神(shen)学院广场，建(jian)于1565年，原名为Seminario Arcivescovile。在1990年到(dao)2022年间关闭了20年，AMDL CIRCLE针对项目本身的历(li)史特征进(jin)行(xing)调查(cha)，结合修复及整理的形式，善用其具(ju)有历(li)史文化意义的回廊及环境，将这里改造为一(yi)座结合设计酒(jiu)店、时(shi)尚(shang)及商业，对公众开(kai)放的广场。

Cloud Station　Earth Stations Interactors, 2018

Terracotta Station　Earth Stations Many Hands, 2019

近年来，AMDL CIRCLE专(zhuan)注于“地球站”（EARTH STATION）项目，这是(shi)一(yi)个结合技术发(fa)展(zhan)和人文主义原则的未来共享架构，打破(po)以“功(gong)能”为首的建(jian)筑内(nei)涵(han)，针对未来人们的活动、行(xing)为发(fa)展(zhan)及社会变化来设计发(fa)散性的建(jian)筑模型(xing)。德·卢基(ji)认(ren)为，这种(zhong)建(jian)筑能够(gou)代表人类社会的需求，并培养一(yi)种(zhong)有意识和可持续的思维和建(jian)筑方式。

一(yi)个方程式

2月16号，德·卢基(ji)在中国美术学院中国国际设计博(bo)物馆以“方程式”（The Equation）为主题，梳理了他在建(jian)筑和设计领域中的作品及创作理念，并讲述了如何培养一(yi)种(zhong)有意识和可持续的思维和建(jian)筑方式。

“一(yi)切都变了，我可以确定的是(shi)，一(yi)切都会再次改变。”为了应对这一(yi)问题，德·卢基(ji)给出了一(yi)个方程式——建(jian)筑等于环境装置乘以因(yin)子Q，试图(tu)与建(jian)筑、设计及我们生活的环境产生关联。

米歇尔·德·卢基(ji)在中国美术学院中国国际设计博(bo)物馆开(kai)设讲座

在讲座中，他说，建(jian)筑不再只(zhi)是(shi)消耗资源的建(jian)筑，而是(shi)一(yi)种(zhong)安装，一(yi)种(zhong)使用已(yi)有的东西来观察环境并对其进(jin)行(xing)塑造的方法。“设施和建(jian)筑之(zhi)间的主要区别在于，建(jian)筑消耗，而设施则利用已(yi)存在的东西，将元素、材料、颜色和形状(zhuang)结合在一(yi)起，创造出新东西。”

他对“环境”作了解读，“环境不仅指自然(ran)——森(sen)林、湖泊、河流、海洋、草地或麦田。环境就是(shi)一(yi)切；它首先是(shi)社会性的。环境是(shi)人类、社会和文化的世界(jie)。作为建(jian)筑设计师，社会是(shi)我们首先要考虑的环境。毕竟，只(zhi)有首先解决我们的社会问题，我们今(jin)天面临(lin)的问题才(cai)能得到(dao)解决。因(yin)此(ci)，当我们谈论环境装置时(shi)，我们指的是(shi)涉及社会、经济和自然(ran)环境的装置。”

World Station　Education Stations，2020

在其公式中，最有趣的部分是(shi)Q——保持一(yi)切平衡(heng)的因(yin)素，变化的因(yin)素。“你注意到(dao)世界(jie)是(shi)如何变化的吗？变化率是(shi)指数级的。这意味着，随着时(shi)间的推(tui)移，变化不会减缓，而是(shi)越来越快(kuai)。因(yin)此(ci)，我们必须做好准备，不仅要体验变化，吸收变化，甚至挑起变化。这种(zhong)变化因(yin)素只(zhi)取决于一(yi)件事：我们自身。我们必须展(zhan)望未来。”

德·卢基(ji)认(ren)为，艺(yi)术在今(jin)天变得越来越重(zhong)要，成为了展(zhan)望未来的基(ji)础(chu)。同(tong)时(shi)，建(jian)筑需要有“生育率”，需要从自然(ran)界(jie)中浮现出来，最终融入其中，成为新生命的催化剂。这一(yi)探索是(shi)一(yi)种(zhong)循环的建(jian)筑方法，在这种(zhong)方法中，结构不仅被建(jian)造和废弃，而且(qie)被整合到(dao)生命周期中，促进(jin)生长、再生和更新。

米歇尔·德·卢基(ji)设计项目，Novartis Pavillion，因(yin)结合科技、建(jian)筑和照明(ming)设计的高智(zhi)能使用而获得多项国际建(jian)筑奖项