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搜狐娱乐专稿(胖部/文)
“太(tai)吓人了!”
“那叫表演吗?”
“普遍的现象是,没有基本功,不知道表演为何(he)物。”
开(kai)播短短几(ji)天,《演员请就位3》的热度持续不减,成为开(kai)年话题综艺,硬生生在“哪吒”话题漫天之际抢出了流量。
但(dan)这份通过(guo)一门心思玩“黑红”赚取的流量,假“整(zheng)顿内娱”之名,实则出现在行业最不需要这类节目的时(shi)候(hou)。
整(zheng)顿的是真(zhen)“内娱”吗?能整(zheng)顿到(dao)真(zhen)的问题吗?除了制造话题,对今天的内娱又有多少意(yi)义?
一场大秀
《演员请就位3》全员集合之后,头一个话题是“迟到(dao)”。
演员金巧(qiao)巧(qiao)姗姗来迟,试(shi)图解释因(yin)服装问题晚到(dao),导师杨晓培(pei)劈头一句“你昨天晚上干嘛去了呢(ne)”。如此开(kai)场,实在是让人再熟悉不过(guo),俨然是每档演技综艺的保留节目,以此暗示演员职业道德和(he)基本素质的不足。
前期准备的几(ji)个问题,更(geng)是让在场学员们乍舌不已,“谁整(zheng)过(guo)容”、“演过(guo)3分以下的作品”、“没有代表作”,一个个话题让所有学员必须(xu)重新“就位”,似乎展示了内娱当下演员生态的种种弊病。
“整(zheng)顿内娱”的大旗就此扬了起来。但(dan)仔细琢磨(mo)这场秀背后的元素,却似乎有些经不起琢磨(mo)。
首先(xian)看聚集的这些“演员”,就不难看出节目试(shi)图搞事的心。
可以说,从公开(kai)名单开(kai)始,《演员请就位3》“黑红”的思路已经非常清晰,姚笛、徐开(kai)骋曾情感八(ba)卦负面,前者更(geng)在正片(pian)里被“一剪没”;刚刚在《再见爱人4》“黑红”的杨子、“金莎男友”孙(sun)丞潇、网红“蛇精男”刘梓晨(chen)等,更(geng)是帮节目拉(la)足了眼球。
许多评论(lun)表示:“如今演员的门槛这么低吗?”
但(dan)节目组确定的选拔(ba)“演员”的门槛,并不能和(he)行业标(biao)准划等号;而从最终效果来看,节目的标(biao)准或许更(geng)多在于是否(fou)自带话题。在节目中(zhong)的表现,今年的杨子、张嘉元们,拿的就是曾经向佐、纪凌(ling)尘、赵樱子们的剧本。
如此似曾相识的“剧本”,在节目里并不少见。
比如每档节目现场面试(shi)环节的首轮“献祭”,从“迪幂孟(meng)扎”赵樱子到(dao)“爱豆”张嘉元,反复上演着因(yin)为“自我膨胀”、“缺(que)乏尊重”而被导师们集体炮轰的场面。
又如首轮实景演出中(zhong),导师们选不出人的集体灾难式(shi)演出。
在三大院校毕业生占比约(yue)在一半的学员名单里,真(zhen)的普遍无(wu)法完成基本的构(gou)建人物、展示生活(huo)化(hua)场景的基础小品作业吗?但(dan)如果后续上演学员们开(kai)始在导师指(zhi)导下找回初心,打(da)造人物的成长式(shi)剧情,如此灾难场面也就有了答(da)案。
更(geng)熟悉的,是节目整(zheng)体的制作套路。
其展现了这样(yang)一幅画卷(juan):演员缺(que)乏基本素养(yang)和(he)职业精神(shen),上演灾难名场面;导师怒其不争,高高在上群体攻击,展示自身的艺术修养(yang)和(he)行业责任感;观众目睹演艺圈怪象,感慨“怪不得那么多烂剧”,似乎如今的行业困境找到(dao)了答(da)案。
但(dan)节目本身,似乎留下了更(geng)多的问题。
或可认为,节目的“剧本”,恰恰是套路化(hua)、同质化(hua)的内容本身。当节目按照过(guo)去五年里同类节目的模子和(he)出圈话题,再度复刻一场“黑红”的大秀,是否(fou)依然适配当下行业的问题?
一群本来就没有多少机会、甚至许多都并非演员,更(geng)多是从能否(fou)制造话题角度集合的学员们,到(dao)底(di)是在反应行业的现状,还是在迎(ying)合部分观众的臆想制造一个娱乐圈的想象,来刺激话题场的狂欢?
放在如今的环境来看,这或许仅仅是一场秀而已。
离行业越来越远
曾经的演技类综艺,确实对于行业是有极大价值的。
一方面,演技类综艺确实让一些出色的演员开(kai)始被大众看到(dao),比如周一围、辛芷蕾、蓝盈莹、俞(yu)灏明等参与综艺之后,都在之后获得了更(geng)好的资源,成为大众认可的演技咖。
另一方面,这类内容也是最早在公开(kai)媒体平台上,正面指(zhi)出行业种种实际问题,比如演员职业精神(shen)、专业能力,以及(ji)行业对演员的选拔(ba)机制、头部演员待遇等,既替广大观众出了气,也确实在帮行业形成一种“红红脸、出出汗”的良性生态。
在2018年前后演技类综艺的诞生,是有着行业实际需求的。彼时(shi),天价片(pian)酬、内部腐败等行业乱象日渐严峻,让三大平台联手(shou)六(liu)大公司在两年内连发多份倡议书,推动行业自省和(he)改革;而流量经济见顶、存量时(shi)代的发展要求,也让制作端转向“内容为王(wang)”的新阶段。
彼时(shi),演技类综艺扮演着“挤(ji)脓”的角色;而作为行业里曝光度、话题度最高的演员,也成为行业自我进(jin)化(hua)的一个代表。
即使在三年前,这样(yang)的生态依然是有价值的。
但(dan)放在今天,未必。
制片(pian)人彤彤对搜狐娱乐分析指(zhi)出:“演技类综艺最初指(zhi)向的行业乱象,是有两个关键背景的。一是在行业寒冬初期,要清理此前资本扎堆留下的诸(zhu)多乱象;二是以流量为导向的制作生态,已经形成了广泛的负面影响,行业要表现一种解决问题的态度。”
“但(dan)现在,一方面整(zheng)个行业的制作已经被高度整(zheng)合,很多问题已经解决,又出现了很多新问题;另一方面,现在的问题不是要发现问题,而是解决问题,这么成熟的观众会不清楚行业问题是什么?但(dan)如果节目只有情绪、没有方案,只会把观众推开(kai)。”
艺人经纪悠悠则指(zhi)出,继续把问题归因(yin)到(dao)演员或许已非行业所急:“演员耍(shua)大牌、缺(que)乏职业道德,丑娃娃、‘换乘恋爱’,这些问题现在当然还存在,但(dan)是很多变(bian)化(hua)已经发生了。”
“首先(xian),没有哪家流量演员还能在如今平台主导的剧组里为所欲为;其次,虽然主要演员的选择会比较复杂,但(dan)在剧组有话语(yu)权的范围内,演员是必须(xu)具有角色塑造能力的;而且在如今成熟的市(shi)场下,好演员是能被看到(dao)的,甚至搭配老戏骨已经是卖剧的标(biao)配。”
尤其是2022年以来,演员应尽可能使用(yong)原声、不滥用(yong)替身,已经成为行业和(he)观众之间的某种默(mo)契;许多“上桌”的演员,也是凭借在某“赛道”的表现,有过(guo)令人信服的表演的。
“演员行业还有问题吗?有。但(dan)演员乱象还是行业的主要问题吗?我会说不是。”彤彤认为。
继续以演员为对象制作“黑红”话题综艺,从行业价值上实则已经渐行渐远。而参与其中(zhong)的学员成分,也在从寻求靠演技博出位的演员,多了许多希(xi)望博公域流量赚眼球、甚至直接去带货变(bian)现的投机者。
如此一门生意(yi),放在前两年倒也无(wu)可厚非。但(dan)在今年继续上演,实则让人心寒。
过(guo)去的一年是让许多从业者感到(dao)焦虑的一年,全年云合热播期集均(jun)播放量达(da)到(dao)2000万以上的剧集,从前年的57部降至48部,尤其是诸(zhu)多头部古偶未达(da)预期,证明观剧基本盘正在出现流失。
一边是对行业逐渐失去耐(nai)心、观众观看决策越来越谨慎的市(shi)场,一边是微短剧、短视频越发火爆的外部竞争环境。内忧外患的影视生态的处境已经非常危(wei)险。
这也就是为什么前文表示,这是行业最不需要这类节目的时(shi)候(hou)。
因(yin)为此时(shi),一场对外张扬观众印(yin)象里内娱乱象的秀,不会是“整(zheng)顿内娱”的良方,而更(geng)多的是从已经羸弱不堪(kan)的行业身上吸血(xue),仅仅为了换取一档节目的流量。哪怕对于收(shou)获流量的平台,这照样(yang)不是好生意(yi)。
行业在发生改变(bian)吗?
诚然,如今这样(yang)的节目能够(gou)带动观众的狂欢,也说明了两个事实:一是观众对于当下的内容,依然是不满意(yi)的;二是节目展示的许多问题,在几(ji)年来还是没能获得彻底(di)解决。
但(dan)行业并非没有发生改变(bian)。
如果对比2018年时(shi)候(hou)的剧集内容,如今的剧集行业显然是已经取得了进(jin)步(bu)的。在2021年中(zhong)青报(bao)的调(diao)查中(zhong),已经有超六(liu)成受访者认为国剧品质获得了提升,而那一年行业连续出现了三部豆瓣(ban)9分+的爆款剧集《山(shan)海情》《觉醒年代》《功勋》。
这种情绪造就了2022年的观剧热潮,这年从年初的《人世间》《开(kai)端》,到(dao)暑期档的《梦华录(lu)》《星汉灿烂·月升沧海》《苍兰诀(jue)》,把整(zheng)个大盘拉(la)到(dao)了此前几(ji)年罕见的高温(wen)。
在这背后,是行业从2019年以来的内容升级取得的市(shi)场红利。但(dan)从去年开(kai)始,市(shi)场大盘重新落回低点。
“行业正处于一个新的变(bian)革期,”彤彤指(zhi)出,“许多过(guo)去十年遗留的行业问题和(he)惯性,是需要时(shi)间去调(diao)整(zheng)和(he)修复的,上一轮内容升级解决了很多制作上的坏习惯,但(dan)应该说是不彻底(di)的,更(geng)多的是在迎(ying)合观众此前明确指(zhi)出的一些问题,比如在服化(hua)道、特效、演员阵容方面的升级。”
“但(dan)根本问题是思路的调(diao)整(zheng),不只是达(da)到(dao)制作标(biao)准就行,观众看剧希(xi)望看到(dao)的是有情绪价值的好故事、有魅力的人物、有认同感的价值表达(da)。也就是说,上一轮内容升级解决了‘表’,而现在更(geng)成熟的市(shi)场,需要行业在‘里’的层(ceng)面做出改变(bian)。”
从平台侧的发力也能看到(dao),行业已经在推动下一轮变(bian)革。
比如去年腾(teng)讯(xun)视频提出的“后验激励”政策;又如各平台在优化(hua)工作室(shi)设计(ji),强(qiang)化(hua)对行业内容生产的话语(yu)权,以此来改善(shan)过(guo)去行业的To B思维;还有通过(guo)打(da)造实验性短剧如《新生》《我的阿勒泰》《边水往事》等,推进(jin)类型(xing)创新、打(da)磨(mo)团队;甚至宣(xuan)称以后只做短剧、彻底(di)终结(jie)“注水”等。
当下的行业,正在着力解决当下的问题。
而从业者们,需要多做些改变(bian),少喊些口号。哪怕不能带来良性的影响,也请不要再把有限的观众推得更(geng)远。