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70多岁的(de)米歇尔·德·卢基(Michele De Lucchi)是建筑师、设计师、艺(yi)术家。20多岁时,他(ta)成为意大利孟菲斯学派的(de)创始人之一,他(ta)设计了不少建筑作品,包括格鲁吉亚和平桥、米兰世(shi)博馆入口处的(de)零号馆等。近年来,他(ta)专注(zhu)于(yu)“地球站(zhan)”项目,对未来的(de)建筑进行展望(wang)。
近日,德·卢基来到(dao)上海,在上海Fang Gallery举办了展览“我(wo)所在的(de)房间”(The Room I'm In),以绘画与雕塑作品展示了他(ta)对建筑的(de)思(si)考(kao)。同时,他(ta)前往了杭州中国美术学院,举办了一场(chang)名(ming)为“方程式”的(de)讲座,梳理了他(ta)在建筑和设计领域中的(de)作品及创作理念,并讲述(shu)了如(ru)何培养一种有意识和可持续的(de)思(si)维和建筑方式。
在激进和实验性建筑时期
德·卢基于(yu)1951年出生(sheng)于(yu)意大利,毕业于(yu)佛罗伦萨建筑专业。在激进和实验性建筑时期,他(ta)是Cavart前卫建筑团体和孟菲斯(Memphis)等运动的(de)杰出人物(wu)。
米歇尔·德·卢基
他(ta)戴着圆框(kuang)眼镜,一大把络腮胡,对于(yu)这位在多个领域内都有建树的(de)设计师来说,其自(zi)身的(de)形象就是第一个设计项目。他(ta)说:“很多人可能都知道的(de),我(wo)是双胞胎。我(wo)留着胡子(zi)是为了和我(wo)的(de)孪生(sheng)兄弟区别开来。当(dang)然,他(ta)会刮胡子(zi),而我(wo)留胡子(zi)正是为了和他(ta)不同,为了能被认出。我(wo)总是说这胡子(zi)是我(wo)的(de)第一个设计项目,因为这是一个身份项目,以此能够区分自(zi)己,做(zuo)自(zi)己。”
德·卢基的(de)母亲来自(zi)维琴察,父亲来自(zi)帕多瓦。在佛罗伦萨求(qiu)学的(de)年代里,他(ta)与帕多瓦的(de)一些朋友组成了一个名(ming)为Cavart的(de)前卫建筑团体。这个名(ming)字(zi)的(de)意思(si)是“采石场(chang)的(de)艺(yi)术”,因它唤起(qi)了“挖掘”的(de)想法。在20世(shi)纪60年代末至70年代初,尤加尼山的(de)采石场(chang)开始成为景观控(kong)制方面的(de)首批(pi)生(sheng)态问(wen)题之一。“我(wo)们对这个话题充(chong)满热情(qing),这就是我(wo)们去那里的(de)原因。这是概念艺(yi)术的(de)时代,我(wo)们开始思(si)考(kao)建筑师到(dao)底应该做(zuo)什么(me),建筑师的(de)真正角色(se)是什么(me)。”
事实上,在20世(shi)纪70年代末,所有激进的(de)建筑师都转向了设计。1980年12月,埃(ai)托尔·索特萨斯、德·卢基等设计师在意大利米兰结成了“孟菲斯”设计团体。他(ta)们反对单调、冷峻(jun)的(de)现代主义。除了类似波普(pu)风格的(de)大胆配色(se),他(ta)们还(hai)特别注(zhu)重运用几(ji)何元素(su)和提倡图案装饰,追求(qiu)装饰艺(yi)术与设计功能的(de)和谐一致(zhi),强调手工艺(yi)方法的(de)作品创造(zao)。孟菲斯设计风格所宣扬的(de)是一种敢于(yu)想象和推翻、打破常规与原则、改变历史潮流(liu)、乐观又无所畏惧的(de)态度,对世(shi)界范围内的(de)设计界产生(sheng)了广泛深远的(de)影响。
米歇尔·德·卢基设计作品(左)First Memphis 1983; (中)Tolomeo, Artemide from 1987;(右)Pulcina, Alessi 2015
之后,德·卢基为意大利和欧洲(zhou)最著名(ming)的(de)公司设计灯具和家具,其设计的(de)著名(ming)台灯Tolomeo Artemide荣获金罗盘(Compasso d’Oro)大奖。之后,他(ta)设计的(de)打印机Artjet 10则第二次荣获金罗盘大奖。
在90年代,德·卢基和妻子(zi)创立了Produzione Privata,这是一家非常小的(de)公司,今天仍然很小,但与孟菲斯有着同样的(de)使命——利用工艺(yi)和市场(chang)来开发按(an)照自(zi)己的(de)方式创造(zao)的(de)东西。在他(ta)眼中,工艺(yi)和所生(sheng)产的(de)物(wu)件不仅是表象的(de)“物(wu)”,而是人借(jie)以连接艺(yi)术文学自(zi)然的(de)媒(mei)介。“我(wo)们与设计建立了一种关系,在这种关系中,设计服务于(yu)人类,而不是人类服务于(yu)设计。”
米歇尔·德·卢基和PRODUZIONE PRIVATA产品
我(wo)所在的(de)房间
德·卢基的(de)口袋里总有笔记本和一支铅笔,他(ta)总是不断地在画画,也在不断地思(si)考(kao)。近日,在上海Fang Gallery,他(ta)带来了个展“我(wo)所在的(de)房间”,展现了46件作品,包括32件绘画、版画,以及14件雕塑作品。
德·卢基告诉澎(peng)湃新闻记者,“我(wo)所在的(de)房间”是在工作室“Chioso ”中创作的(de)绘画和模型展览的(de)标题。“这是我(wo)独自(zi)工作的(de)工作室,我(wo)花时间学习、推理和思(si)考(kao)。这项个人工作是我(wo)作为建筑师职业的(de)基础。建筑正处于(yu)一个伟大的(de)进化阶段,就像所有职业一样,新的(de)科学发现和技术应用使它变得更加复杂。然而,我(wo)觉得有必要继续使用传统的(de)方法和做(zuo)法,尤其是为了保留建筑师手艺(yi)的(de)原始意义:设计和创造(zao)人性化环境。”
米歇尔·德·卢基,《山 1》,2013年,由 Edizioni Lithos 制作的(de)蚀刻版画,限量 25 版
他(ta)认为,作为一名(ming)建筑师,使用绘画、雕塑、雕刻和绘图等,每个应用都能成为组织自(zi)己的(de)精神空间。“空间由物(wu)体塑造(zao),是物(wu)体定义空间,这就是为什么(me)我(wo)设计赋予周围或(huo)内部空间身份的(de)物(wu)体。此外,空间能够影响我(wo)们的(de)思(si)想、想法、反应和行为。我(wo)所处的(de)空间定义了我(wo)。”
在德·卢基的(de)绘画中,山体与屋(wu)宅成为了经(jing)常描(miao)绘的(de)主体。他(ta)视(shi)山脉为在哲学与建筑中的(de)象征,将山脉作为建筑的(de)灵感,以此创造(zao)出能够突两者关系的(de)建筑。“山脉是将自(zi)然与建筑完美结合(he)的(de)形式,这就是我(wo)经(jing)常使用它的(de)原因。但从比喻的(de)角度来看(kan),它远不止于(yu)此。山脉的(de)存在是为了让人攀登和下山——但要下山,必须先向上攀登。乍一看(kan),这似乎微不足道,但应用到(dao)生(sheng)活中,却远非如(ru)此。也许这就是为什么(me)我(wo)们大多从下方观察山脉,我(wo)们的(de)目光不可避免地被吸引到(dao)山顶,让我(wo)们在广阔的(de)世(shi)界中感到(dao)自(zi)己很渺小。仅仅想到(dao)山顶的(de)寒冷,就会削弱人类对力(li)量的(de)自(zi)负。”
米歇尔·德·卢基,《带天窗的(de)房子(zi)》,2022年,纸上蛋彩画和白色(se)铅笔
米歇尔·德·卢基,《培育站(zhan)》,2024年,木板上蛋彩画、乙烯基颜料、白色(se)铅笔和纸, 背景由奥托尼诺·德·卢基绘制
此次展览中,亦有不少德·卢基的(de)雕塑作品。20余年前,他(ta)开始尝(chang)试用电锯加工木头(tou)来做(zuo)雕塑或(huo)模型。在他(ta)眼里,工艺(yi)是“对建筑和设计师而言(yan)唯一具有实验性的(de)领域”。而在制作模型时,电锯就像铅笔,它在木头(tou)上的(de)表现力(li)与铅笔在纸上的(de)表现力(li)一样。铅笔的(de)线条经(jing)过调制,而且很敏感。阴影会通过灰色(se)调变化,创造(zao)出丰富(fu)绘画和表现的(de)细微表面。而电锯也是类似的(de)效果,他(ta)通过调整刀片的(de)使用,创造(zao)出各种非凡的(de)肌理表面。
米歇尔·德·卢基用电锯加工木头(tou)来做(zuo)雕塑或(huo)模型
米歇尔·德·卢基,《方石 516》,2024年,桦木
人文主义建筑和设计
在工作室里的(de)种种思(si)考(kao),无疑是为了在社(she)会中得到(dao)实践。除了家具与产品设计,德·卢基还(hai)策划过许多艺(yi)术和设计展览,并为博物(wu)馆设计建筑和展览系统,例如(ru)米兰三(san)年展、罗马展览宫、柏林新博物(wu)馆、威尼斯 Fondazione Cini 和意大利画廊 - 斯卡拉广场(chang)等。他(ta)曾(ceng)为格鲁吉亚的(de)私人和公共客户开发了许多建筑项目,如(ru)第比利斯的(de)和平桥,也在格鲁吉亚、中国、日本和意大利等地设计度假村。
格鲁吉亚第比利斯的(de)和平桥
这其中,最为人乐道的(de)要属格鲁吉亚的(de)和平之桥项目。它始于(yu)2009年格鲁吉亚和俄罗斯之间的(de)战争之后。格鲁吉亚总统致(zhi)电,要求(qiu)建造(zao)一座纪念碑。为此,德·卢基设计了和平桥,连接了城市东边的(de)历史文化区域和西边的(de)新城区。该桥梁由一座人行道及四根叉柱(zhu)支撑的(de)正弦屋(wu)顶组成,其贝壳状结构是这座城市的(de)标志,在中心线上,大桥变为一个“广场(chang)”,市民和游客可以从这里欣赏到(dao)城市景色(se),也可在此聚(ju)会、交流(liu)。
“为什么(me)是桥?因为这座桥是和平的(de)象征。没有桥梁,你就无法将一边连接到(dao)另(ling)一边:河流(liu)的(de)两岸,一种文化与另(ling)一种文化,一种思(si)想与另(ling)一个思(si)想。桥梁是必不可少的(de)。”德·卢基说。
米歇尔·德·卢基是 AMDL CIRCLE 的(de)创始人和成员(yuan),这是一个以人文主义建筑和设计著称的(de)多学科团体
随着社(she)会发展与变化,德·卢基意识到(dao)建筑不能孤立存在,而是需要与塑造(zao)当(dang)今世(shi)界的(de)所有其他(ta)学科建立联系。如(ru)果不了解人类心理学是如(ru)何演变的(de),或(huo)者科学知识是如(ru)何进步的(de),那么(me)设计空间有什么(me)意义呢(ne)?出于(yu)这样的(de)考(kao)量,德·卢基与自(zi)不同学科的(de)专家进行对话,包括精神分析学家、科学家、物(wu)理学家、神经(jing)学家、作家、诗人等,共同为建筑领域收集更多的(de)资源,并创办了AMDL CIRCLE——一个以人文主义建筑和设计著称的(de)多学科团体。
如(ru)同之前的(de)“孟菲斯”一般,AMDL CIRCLE不仅是实践建筑与服务的(de)事务所,也是一间实验室,成为富(fu)有想象力(li)与充(chong)满抱负的(de)年轻人的(de)乌托邦。“永(yong)远不要给予客户他(ta)们想要的(de)东西,而是给他(ta)们做(zuo)梦都想不到(dao)的(de)”。这是其工作室的(de)标语,试图在参与项目竞标时展现事务所的(de)独特性和创造(zao)力(li)。
为2015年米兰世(shi)博会设计的(de)零号展馆 用可回收利用的(de)镀锌钢框(kuang)架与杉木板组成,以山丘的(de)样式模拟了意大利领土的(de)轮廓线
为2015年米兰世(shi)博会设计的(de)Intesa Sanpaolo展馆 展馆的(de)造(zao)型则是由三(san)块彼此相连的(de)“石头(tou)”组成,水从其上流(liu)出了沟壑(he)
德·卢基的(de)另(ling)一个代表作是位于(yu)米兰世(shi)博馆入口处的(de)零号馆(Pavilion Zero)。该建筑采用可回收利用的(de)镀锌钢框(kuang)架与杉木板组成,以八座山丘的(de)样式模拟了意大利领土的(de)轮廓线,极具辨识度;而米兰Portrait Milano广场(chang)则是一个整体改造(zao)项目。该广场(chang)位于(yu)米兰市中心位置的(de)神学院广场(chang),建于(yu)1565年,原名(ming)为Seminario Arcivescovile。在1990年到(dao)2022年间关闭了20年,AMDL CIRCLE针对项目本身的(de)历史特征进行调查,结合(he)修复及整理的(de)形式,善用其具有历史文化意义的(de)回廊及环境,将这里改造(zao)为一座结合(he)设计酒店、时尚(shang)及商业,对公众开放的(de)广场(chang)。
Cloud Station Earth Stations Interactors, 2018
Terracotta Station Earth Stations Many Hands, 2019
近年来,AMDL CIRCLE专注(zhu)于(yu)“地球站(zhan)”(EARTH STATION)项目,这是一个结合(he)技术发展和人文主义原则的(de)未来共享架构,打破以“功能”为首的(de)建筑内涵,针对未来人们的(de)活动、行为发展及社(she)会变化来设计发散性的(de)建筑模型。德·卢基认为,这种建筑能够代表人类社(she)会的(de)需求(qiu),并培养一种有意识和可持续的(de)思(si)维和建筑方式。
一个方程式
2月16号,德·卢基在中国美术学院中国国际设计博物(wu)馆以“方程式”(The Equation)为主题,梳理了他(ta)在建筑和设计领域中的(de)作品及创作理念,并讲述(shu)了如(ru)何培养一种有意识和可持续的(de)思(si)维和建筑方式。
“一切(qie)都变了,我(wo)可以确定的(de)是,一切(qie)都会再(zai)次改变。”为了应对这一问(wen)题,德·卢基给出了一个方程式——建筑等于(yu)环境装置乘以因子(zi)Q,试图与建筑、设计及我(wo)们生(sheng)活的(de)环境产生(sheng)关联。
米歇尔·德·卢基在中国美术学院中国国际设计博物(wu)馆开设讲座
在讲座中,他(ta)说,建筑不再(zai)只是消耗资源的(de)建筑,而是一种安装,一种使用已有的(de)东西来观察环境并对其进行塑造(zao)的(de)方法。“设施和建筑之间的(de)主要区别在于(yu),建筑消耗,而设施则利用已存在的(de)东西,将元素(su)、材料、颜色(se)和形状结合(he)在一起(qi),创造(zao)出新东西。”
他(ta)对“环境”作了解读,“环境不仅指自(zi)然——森林、湖泊、河流(liu)、海洋、草地或(huo)麦(mai)田。环境就是一切(qie);它首先是社(she)会性的(de)。环境是人类、社(she)会和文化的(de)世(shi)界。作为建筑设计师,社(she)会是我(wo)们首先要考(kao)虑的(de)环境。毕竟,只有首先解决我(wo)们的(de)社(she)会问(wen)题,我(wo)们今天面临的(de)问(wen)题才能得到(dao)解决。因此,当(dang)我(wo)们谈论环境装置时,我(wo)们指的(de)是涉及社(she)会、经(jing)济和自(zi)然环境的(de)装置。”
World Station Education Stations,2020
在其公式中,最有趣的(de)部分是Q——保持一切(qie)平衡的(de)因素(su),变化的(de)因素(su)。“你注(zhu)意到(dao)世(shi)界是如(ru)何变化的(de)吗?变化率是指数(shu)级的(de)。这意味(wei)着,随着时间的(de)推移(yi),变化不会减缓,而是越来越快。因此,我(wo)们必须做(zuo)好准备,不仅要体验变化,吸收变化,甚至挑起(qi)变化。这种变化因素(su)只取决于(yu)一件事:我(wo)们自(zi)身。我(wo)们必须展望(wang)未来。”
德·卢基认为,艺(yi)术在今天变得越来越重要,成为了展望(wang)未来的(de)基础。同时,建筑需要有“生(sheng)育率”,需要从自(zi)然界中浮现出来,最终融入其中,成为新生(sheng)命的(de)催(cui)化剂。这一探(tan)索是一种循(xun)环的(de)建筑方法,在这种方法中,结构不仅被建造(zao)和废弃,而且被整合(he)到(dao)生(sheng)命周期中,促进生(sheng)长、再(zai)生(sheng)和更新。
米歇尔·德·卢基设计项目,Novartis Pavillion,因结合(he)科技、建筑和照明设计的(de)高智能使用而获得多项国际建筑奖项