他很快想到年轻人喜爱(ai)的(de)“日咖夜酒”。在“地段要好”“要离演出核心圈足够近”的(de)选址原则下，他将目光锁定在亚(ya)洲大(da)厦附(fu)近，这栋楼被(bei)剧迷戏(xi)称为“宇宙的(de)中心”“竖向生长的(de)中国百(bai)老汇”。

Stage Door店名来自剧迷熟(shu)悉的(de)“SD”文化——本意为演职人员通道，演出结(jie)束(shu)后(hou)，观众会在这里等(deng)待与演员的(de)近距离互(hu)动。从店名开始，扑面而来的(de)戏(xi)剧元素牢牢抓(zhua)住(zhu)剧迷的(de)心。

“可能是演员的(de)‘职业病’，我习惯了在规(gui)定情(qing)境下沉(chen)浸、体验、将心比心。做生意也是这样，我会想，如果(guo)我是戏(xi)剧爱(ai)好者，当我在演出散(san)场后(hou)走进这家店，我想看到什么画面？想购买什么产品？”孙礼杰说。

“1排1座(zuo)”剧院座(zuo)椅、后(hou)台同款化妆镜、墙上的(de)剧照和台词……孙礼杰在店内设计(ji)多处戏(xi)剧主题打卡点，还将自己积攒的(de)演出工作证挂在楼梯一角(jiao)，做成创意装置。就连常(chang)来店里“串门”的(de)小白猫，孙礼杰也叫(jiao)它“白玉(yu)兰”。他笑道，“我家有两只狗，一只叫(jiao)‘百(bai)老汇’，一只叫(jiao)‘格莱美’，现在这只小猫来了，应该有一个我们上海艺术奖项的(de)名字。”

吧台对面，一块(kuai)写满留言的(de)黑板格外醒目。“来自观众的(de)夸赞或(huo)吐槽，是他们对剧目最真实的(de)所思(si)所想。”孙礼杰说，不少业内人士对这面留言板很感兴趣(qu)，观众心声(sheng)就是演出市场的(de)“风向标”。

开这家店之前，孙礼杰有过一次加(jia)盟品牌咖啡店的(de)经历，只做了三(san)个月便以(yi)失败告终，剩(sheng)下的(de)咖啡设备他舍不得卖，心里埋着再(zai)次创业的(de)种子。“是不是应该有更独特的(de)定位？是不是店址没选好？应该和我的(de)主业相关联吗？”他琢(zhuo)磨着，Stage Door的(de)雏形慢慢浮(fu)现。

孙礼杰想让Stage Door像一个“家”，“我的(de)初衷是搭建一个社交空间，大(da)家因为戏(xi)剧聚在这里，就是彼(bi)此的(de)‘家人’，可以(yi)一起盘票、蹲(dun)Repo（观众剧评）、做同担(dan)（喜爱(ai)同一位演员的(de)观众），各抒己见，把酒言欢。”

Stage Door的(de)顾客，大(da)多是背着帆(fan)布袋、拿着相机和演出周边，穿梭在上海大(da)大(da)小小剧场间的(de)女孩，她们自称“剧女”。“这是一群超级可爱(ai)的(de)人。从作为演员在SD时(shi)和观众交流，到现在作为老板和顾客聊天，我越来越能共情(qing)她们了。”孙礼杰说，“在店里，大(da)家逐渐无(wu)话不谈(tan)，有时(shi)探讨对戏(xi)和角(jiao)色的(de)理解，有时(shi)分享生活的(de)困惑，也有人向我倾(qing)诉考研、工作时(shi)遇(yu)到的(de)问题，把这里当作树洞(dong)。”

28岁的(de)橙子每周都拖(tuo)着行李箱，从江(jiang)苏太(tai)仓(cang)赶来上海“连打”看戏(xi)，去年她看了近百(bai)场音乐剧，攒下厚厚一沓戏(xi)票。看剧间隙，她爱(ai)和朋友泡在Stage Door里。“孙老板，你一定要坚持把店开下去啊，这是我们‘剧女’的(de)‘快乐老家’。”她常(chang)对孙礼杰说。

做饮(yin)品，就像做戏(xi)剧

孙礼杰在音乐剧《粉丝来信》中饰演出版人李灵，橘(ju)子是他在舞台上的(de)重(zhong)要道具，“多吃橘(ju)子才会好”是孙礼杰和调酒师专为《粉丝来信》打造的(de)鸡尾酒，“我们用橘(ju)子和酒营造剧中‘朝华编辑部’的(de)温暖质(zhi)感”。

打开饮(yin)品单，特调的(de)名字都很“有戏(xi)”：“春之觉醒”“妈妈咪呀”“钢(gang)的(de)琴”“人生舞台”“演出顺利”……

晚上7点，店里响起三(san)道场铃，这是“日咖”和“夜酒”独特的(de)交班仪式。

“我和调酒师、咖啡师每月组织两到三(san)次‘头脑风暴’，拼(pin)命想新点子、新创意。”孙礼杰说，特调饮(yin)品的(de)灵感大(da)多来自经典音乐剧，或(huo)是让剧迷会心一笑的(de)“热(re)梗(geng)”，从饮(yin)品名字、配方到设计(ji)呈现，每个细节力求引发观众共鸣，“有时(shi)也会交给调酒师自由发挥，他们根据季节和顾客口味设计(ji)，再(zai)由我取名字。”

招聘调酒师和咖啡师时(shi)，孙礼杰看重(zhong)“眼(yan)缘(yuan)”和“理念”，“和戏(xi)剧很像，鸡尾酒和咖啡也在‘讲故事’。”孙礼杰会向他们讲述一些剧本桥段、角(jiao)色形象。设计(ji)“钢(gang)的(de)琴”特调咖啡时(shi)，孙礼杰向咖啡师介绍了音乐剧《钢(gang)的(de)琴》，“这杯饮(yin)品必须有深厚层(ceng)次，要有东北老工业城(cheng)市的(de)味道。”咖啡师给出的(de)作品让他惊喜，“太(tai)天才了！我甚至喝(he)出了‘铁锈’的(de)味道。”

Stage Door所在的(de)演艺大(da)世界聚集27个专业剧场、80余个演艺新空间，“周围总有新的(de)戏(xi)剧和观众，所以(yi)总有新鲜感，总能刺(ci)激出新的(de)创意。”孙礼杰觉得，做饮(yin)品的(de)过程就像创作一部戏(xi)，他就是制作人，“我提出想法，主创们帮我落地，一起打磨出精品，艺术创作也是这样。”

未来会承载更多艺术活动

Stage Door开业即旺季，当时(shi)正值暑假，客流量远超孙礼杰想象，“我们请了运营线上点评App的(de)团(tuan)队，兴奋(fen)地想着怎样‘破圈’，怎样吸引路人走进剧场。”

“3个月后(hou)，现实狠狠打了我们的(de)脸。”他没想到，9月营业额断崖式下跌，每天流水降至几百(bai)元，他这才意识到，“我们店的(de)生意，和周边剧场的(de)开票情(qing)况(kuang)、演出排期息息相关，戏(xi)剧和观众一旦少了，顾客就少。”

孙礼杰分析，Stage Door是典型的(de)“私域强，公域弱”业态，客户(hu)黏性强，但发展到一定阶段，就会面临新的(de)瓶颈。目前门店仍高度依赖剧迷群体，“我们及时(shi)调整预期，先把剧迷‘家人’们照顾好，慢慢打磨出品牌效应，强化独有定位，要有耐心，也要有信心。”

冬季原本是酒吧的(de)淡季，附(fu)近陆续有餐饮(yin)门店关店、合并，但每当夜幕降临，孙礼杰的(de)小店尤其热(re)闹，音乐剧粉丝们在这里举办应援活动，吸引不少游客入(ru)店，“生意逐渐回本，有了回温向上的(de)劲(jin)头，我蛮有成就感。”

“现在做餐饮(yin)，越来越考验店主的(de)创新思(si)维和融(rong)合能力。戏(xi)剧加(jia)餐饮(yin)，很有可能‘1+1>2’。”等(deng)店铺(pu)经营满一年，孙礼杰想对营业数据做一次客观研判，再(zai)探索升级和发展。

孙礼杰说，业内许多导演、制作人、音乐人是Stage Door的(de)常(chang)客，他们约(yue)在店里休闲小酌(zhuo)、讨论创作、收集观众反(fan)馈，“或(huo)许在未来，Stage Door会承载更多艺术活动。沙龙、工作坊、演后(hou)谈(tan)，我想都有可能。”

对孙礼杰来说，上海歌舞团(tuan)独唱演员、音乐剧演员、酒吧老板，是三(san)个相互(hu)滋养(yang)的(de)身(shen)份(fen)。“走出剧场，整个社会也是一个舞台，每个人都在扮演各自的(de)角(jiao)色。如果(guo)我不是演员，没有对行业的(de)密切观察，我做饮(yin)品的(de)想法就会枯竭；如果(guo)我只做演员，没有搭建这个和观众交流的(de)平台，我的(de)演艺之路也会越走越窄。”

孙礼杰在上海长大(da)。2014年从上海音乐学院毕业后(hou)一直从事表演工作，见证了上海音乐剧市场从萌(meng)芽到蓬(peng)勃发展的(de)过程，“在上海，我们有‘剧场群’，有庞大(da)的(de)观众群体，这是时(shi)代和城(cheng)市赋予我的(de)机遇(yu)。”

“每个人都是自己生活的(de)主角(jiao)”“累了吗？来剧场做个梦吧”……墙上的(de)寄语(yu)让顾客驻足，这是孙礼杰为店铺(pu)写的(de)Slogan，“希望大(da)家通过戏(xi)剧缓解压力、找到自我，奔向积极美好的(de)未来。”（见习记者 段心玫）

来源：解放日报